PAR 表演艺术杂志

走进样品室，他随手拿起几件陶瓷作品。澎湖系列上的珊瑚礁、海草，是他退伍后暌违整整卅八年的回忆。举起手取下另一个杯子，他笑著摸摸上头黑得发亮的台湾土狗，说他的名字叫「勇伯」。抬起头来，无须介绍我们已认出一台嘉义小火车，一旁有客家花布元素，原住民的编织图腾、花纹、意象……一个陶杯是一件故事，在明亮的展间绽放它的美丽。看著它们，几乎无法想像如此精美的工艺品，源自于我们脚下立足的泥土。

说故事的人，是知名陶瓷工艺家林光清。他凭著独有的技术、创意及高品质赢得肯定，更获得全球连锁咖啡霸主「星巴克」青睐，不但大部分的咖啡杯来自于他的手中，持续合作也已超过廿年。创办的品牌「瓷林」更将以台湾元素为基底，形塑精致的陶瓷工艺，记录这片土地的美。「要做泰雅族，我们团队到新竹尖石乡部落了解织纹图腾；要了解台南文化，我们也到南部记录铁窗、花纹，甚至发掘隐藏巷弄间的文化。」连近期制作台湾故宫埃及木乃伊展，也先谈大英博物馆的授权，他自信地笑著：「『常玉系列』研究下来，我以后都可以讲一堂课了！」没有亲身感受，就没有完美的作品，那是他的坚持。有感于艺术品与庶民的脱离，他们也透过研发，将独一无二的艺术品限量扩增，让美学兼具功能，进入家家户户的生活中。

从基础做起  要做就做最好

陶艺，或许是他的命中注定。林光清自小追随父亲学习陶艺工程，七、八岁的他，就能够理解制作过程，独立烧出砖块。还记得小小年纪，目睹大人用圆锹将泥煤送进窑中，火势随著空气的流动燃烧成一条火龙，那种美，直到今天都记忆犹新。「小时候不懂得辛苦，就是很喜欢。在做新产品，或做实验的过程，我就会兴奋到废寝忘食。晚上做好放进窑炉里，早上等不及，凌晨五点就骑著脚踏车到工厂等著看它的成果。」也就因为这样，他从少年时期开始磨练自我，整整在工厂睡了十年。这段期间的养成，如同所有艺术家一样，让基本功夫一点一滴地内化到身体里。

当时懵懂，但现在回首，似乎对泥土有特别的感觉。林光清记得两、三年前，他想做一个新的实验，使用最朴实的原料，没有任何化学成分创作。于是写了配方请工厂师傅尝试，但他们做了将近一个月却毫无斩获。有一天他搭机回到工厂，已经晚上八、九点，召集师傅讨论比例，泥浆在后面用机器打了半小时。随后他挽手一拌，就知道应该成功了。旁人惊讶地问他为什么知道？但他却说不出来：「我只用手一碰触到泥土，那个流动性、黏稠性、可塑性就是可以感觉得出来。」连他自己都怀疑，这双已经十年没有碰到泥土的手，竟比天天在工厂里的师傅还要敏感。

不过这手上功夫，也是历劫而来。十八、九岁时，他曾经遭遇窑爆，身受重伤的他差点丧命，在医院住了一个月左右。不但脸部灼伤，连眼睛都睁不开。痊愈之后的他并没有因此胆怯，反而让他对这份工艺更为认真谨慎。直到前几年检查，眼科医师才告诉他运气好，因为像这样的情况是要失明的。原因第一是碰上眼睛的物质不是化学药物就是铁屑，但他进入眼睛的却是磁片。第二是伤到的部位，都不在瞳孔。因此他的眼睛不但与这些异物和平共处了四十多年，用仪器往眼睛一看，千疮百孔却如同点点星空一样明亮璀璨。

大概是上天给了他一对「漂亮」的双眸，让他对美的事物有独到的眼光。从陶瓷工艺出发，他对绘画、雕塑等视觉艺术都有相当的鉴赏力。不仅如此，他更支持表演艺术界的发展。二○一六年十月起，与朱宗庆打击乐团共同成立「JPG击乐实验室」，提供卅五岁以下的新锐打击乐家为期一年的支持陪伴计划，鼓励年轻团队创新、挑战、碰撞，开拓新视野、也找出更多艺术发展的可能性。林光清说：「在我的产业领域中，也尝试多种结合。千千万万的实验，只要有一两个新的火花产生，就能够带动整个发展。所以我鼓励年轻人天马行空，给他们舞台、让他们去闯。」去年第二届实验室的团队也已选出，预期将有更多创意产生，而他本人即使不谙音乐，却也乐在其中。

问他与表演艺术的渊源，林光清笑著直呼「很巧」，大约在卅一、二岁的时候，他还在头份的小工厂捏陶。没有听音乐，也没有参加音乐会的习惯。就因为有朋友相约，就远从头份坐车到基隆去看朱宗庆打击乐团的演出。演出内容已不复记忆，只清楚地记得用了水管打击。不料这份小小的种子在他内心种下，到今天竟萌芽茁壮。