PAR 表演艺术杂志

1. 最不可不知的主题：

一左一右背著鼓、拿著棒子、摇著沙铃追梦的门神

每逢整数年，朱宗庆老师都将它视为是一个里程碑，尤其今年第十届，意味著一个新阶段的开始。当全球化发展速度愈来愈快，我们的脉动也必须随之迅速，所以从这一届开始，三年一度的台湾国际打击乐节改成两年举办一次。其实这是很大的挑战，因为缩短了时间，但团队邀请与节目内容却没有改变。虽说紧凑的艺术节举办都会带来疲累，但每每接触到新的事物，斗志就又来了。

今年的主视觉是用呼应「在地国际化」的理念与「追梦」的精神，我认为梦想跟崇高的信仰有些关连性，用「门神」的造型也象征一种守护、坚持以及仪式性的意象。打击乐节很像一种节庆，跟每隔一段时间举办的庆典活动一样，将全世界最好的高手带到这里，在包容力与文化背景里，让击乐在短短卅年内有这样高度，实在是不容易。

2. 最庞大的阵容：

朱宗庆打击乐团与国立台湾交响乐团（JPG x NTSO）

每届打击乐节，朱团都会有一场演出，有时排在压轴，但大多数都是担任开幕。这有另一个考量，就是演出完毕之后全团就可以倾全力协助前来的团队，提供各种需求。以往大都是我们自己担任开幕，但今年朱团预计跟国立台湾交响乐团合作，曲目有新的委托、有经典乐曲、有改编等等，都是写给整个打击乐团加上交响乐团演奏。例如德弗札克的《新世界》这首曲子，连交响乐团里的打击乐手也都由朱团成员担任。

打击乐团配上交响乐团的编制很少见，但是这几年我们尝试了不少次这样的组合，在台湾与大陆跟几个交响乐团都演出过。这种形式所需要的乐器与演奏者让整个舞台相当满，平常单单打击乐团演出就已经有很多乐器，再加上交响乐团可以说是一场庞大的表演。目前所有团队的演出都仅有打击乐的单一乐种，但我们这次很自信地将国内的交响乐团拉上舞台，也能让其他团队看到更新颖的打击乐演出形式，听见更丰富的声响。