近年來，台灣表演藝術產業漸次動盪。不論是從網路使用等軟性影響，到各大國家級場館陸續開幕之硬體層面，或是COVID-19疫情的突發事件，我們面臨著一個高速轉變的世界。在這樣的世界中，我們是否對自身所處的位置，有一定程度的了解？我們對產業的感覺，又與事實有多少落差？
本次延續去年之數據分析，以兩廳院售票系統各節目之銷售資訊、各會員之訂單資訊以及會員基本資料為基底，對台灣表演藝術產業進行宏觀性的檢視。雖然兩廳院售票系統並非台灣唯一之藝文票券售票系統，但身為最大之藝文購票系統，自對於台灣整體表演藝術生態有一定程度的代表性。另外雖然有大量非會員之購票，但由於會員購票之總金額超過全體系統消費之六成，故會員之分析仍對於消費者面貌之刻劃有一定程度之代表性。
本年度延續去年之分析，對於節目端與消費端皆有所著墨。在節目端關於產值、場次、平均票房等方面，今年度進一步探究各地區之走勢，試圖理解台灣各區表演藝術產業發展之差異。而就會員消費方面，我們延續去年的會員消費習性研究，持續觀察台灣表演藝術消費者的消費行為。
我們亦延續去年程序，探討新設場館與節目排名。就新設場館的部分，今年新增高雄衛武營的部分，觀察高雄衛武營開幕對高雄地區之影響。而就節目排名的部分，由於大型演出之總售票張數自然較高，總排名前十名基本以大型演出為主，因此今年新增中小型規模演出之排名，試圖觀察台灣不同規模演出之發展。
最後，本年度針對COVID-19之影響進行特別探討，試圖分析疫情對台灣表演藝術產業之影響。以上諸點雖然僅能就台灣表演藝術產業之總體層面，進行概括式的分析，很難類推至個別節目、個別團體、個別消費者或個別場館的狀況，但至少希望能透過這樣的分析，將量化分析與管理的概念，進一步推入表演藝術產業之觀察、研究與營運中。
文字｜高竹嵐 國立交通大學統計學研究所副教授、前A劇團音樂總監
