「我是一個內部的人，植物跟我的性格很相似，有很多限制，有不同於人類的時間感……」年少時期學習聲樂的張欣，嫻熟身體內在肌肉的空間形塑技巧，後來她轉向聲音創作，過往強調「內在氣息流動」的身體訓練自然地依附到了她對植物的想像。她相信微小的生命也映照著宏大的世界，「植物是媒介，像幫助我進入某種狀態的朋友，讓我得以回顧歷史，重新去面對反覆發生的災難。」
肉桂枝，麻黃，芍藥，生薑，細辛，五味子……張欣以《小青龍湯》（2019）透過聲音建構了一條長河，在她的想像中，藥材熬煮為湯，融為神話肉身血脈，揭露隱密的宇宙秩序，那是內外交融為一整體，「青龍在波濤的浪中穿梭，透過這個方式來治理身體。我想像，有個水的災難，在身體發生。」她試著將極其個人的身體感知訴諸語言，「透過顯現身體中的龍，在身體內在穿梭、呼喚，以此來治理身體。」
身體內在 呼應植物
生於加拿大溫哥華，年少時期學習聲樂的張欣，嫻熟身體內在肌肉的空間形塑技巧。她說，訣竅在於內斂地操作力量，後來，她轉向聲音創作，過往強調「內在氣息流動」的身體訓練自然地依附到了她對植物的想像，她撿拾路邊樹枝、搜集野草聲音，二○○九年回到台灣後，進一步地開展了對中醫、道教、太極的學習研究，「太極的內流是很直接的身體感，跟聲樂是一樣的，都是在塑造身體內在流動，像是要連接某樣東西——太極是地氣、空氣、天空，聲樂是聖母瑪莉亞、基督……透過打太極，某種程度解放了我具象物事的瓶頸。」
「我是一個內部的人，植物跟我的性格很相似，有很多限制，有不同於人類的時間感，無法明顯地表現情感……植物透過傷害才能增長，它們的開花結果似乎都跟悲痛相連，是被逼迫到極限才能綻放……」張欣分析對植物生長的的觀察，更近似於自我剖白，「綻放似乎跟自我的力量、生死相關，那身體感與我生為女性，或我認識的很多女性是相對照的。」
「當我們用自己的時間感、價值觀套用在植物上，該如何回應那看似脆弱的生命？透過創作應該是一很好的方式。」但她也清楚其中的矛盾，比如《日月潭是個水泥盒》（2020）將台北邊緣之地蔓生的植物，採集搬移至演出場地，「那些植物無法抵抗，就被我們搬進去啦。可能長了十幾年，它們花了那麼多時間當然漂亮，我們卻……任何秩序都跟倫理有關，只要我們試著『排好』一些物事，一定會涉及道德、政治等倫理問題。」
植物引領 回顧歷史
張欣反省植物與人的關係所延展出的價值權力判斷，諸如強大、脆弱、暴力或野蠻，「但從道教、中醫的觀點來看，自然在裡面，人在外面。像是氣功圖，將人體成為一幅風景畫，那是照應的鏡子，我們去理解外在的邏輯也是相對應的。」她視內外為一體，風土塑造身體與靈魂，她舉例：「我去濟州島駐村時看見當地人非常親近大自然，特別是風，他們每個人臉上的皺紋都帶有風的跡象……」她同時相信微小的生命也映照著宏大的世界，「我去採集了德國納粹營附近的野草聲，這當然是象徵性的採集，但在我敘事中的脈絡中，試著保留這些聲音，去思考更大的傷害，如何相處、和解……」她頓了頓，「植物是媒介，像幫助我進入某種狀態的朋友，讓我得以回顧歷史，重新去面對反覆發生的災難。」
植物們照看歷史的殘酷與蒼涼，但它們的聲音很少被聽見，張欣試著傾聽那些細微的波動，「生活在繼續。」小草們沙沙地應合著。
Profile
生長於台北、紐約、北京，透過田野聲音採集、實驗作曲、譜和表演去掌握對生命物質性的理解，以植物為媒介，探索聲音的相關作品有：《月潮》、《生命種植－聲響計畫》、《綠水青山金山銀山》、《小青龍湯》、《日月潭是個水泥盒》等。