PAR 表演藝術雜誌

今年的台北電影節邀來一部我差點在網路上買DVD的重量級舞蹈紀錄片，介紹台灣舞者李貞葳的前東家——以色列國寶編舞家、巴希瓦舞團藝術總監歐漢．納哈林（Ohad Naharin）的《跟著Mr. Gaga來跳舞》Mr. Gaga，現在不但可以看到大銀幕還有中文翻譯。“Gaga”一詞源於納哈林創造的一個概念，著重探索感官與動作的關聯，希望舞者能感受聆聽自己的身體，感受其由內而外散發出的訊息及情緒，納哈林說：「我非常注重小細節手勢，並非忽視大的技巧，而是小的手勢更能表達作品的精緻，這也是gaga最大特色。」透過大量巴希瓦舞團的精采演出片段來闡釋“Gaga”的特色，同時也透過影片讓我們看到了將近廿年前以色列建國五十周年時，納哈林為國慶編舞，當中脫衣服的橋段，受到政府當局的干預，納哈林與全團舞者拒絕演出，成了國家文化英雄。納哈林今年六十五歲，二○一○年帶著舞作《十載精采》來台演出，本片的以色列猶太裔同志導演托默．賀曼（Tomer Heymann）曾三度造訪台灣，二○一一年金馬影展還為賀曼規劃專屬單元，這次為我們帶來納哈林的從舞之路與其獨創的舞蹈觀。看過《十載精采》的朋友，對這片會有更深刻體會。

舞蹈、音樂、人生

國際新導演競賽中，有部與舞蹈有關的影片《單人舞，雙人屋》，原文片名Pendular指的是鐘擺，不論是簡單擺、複擺、傅科擺，總是在週期的規律中呈現多樣的軌跡與變化，這是《山城裡的麵包香》巴西導演茱莉亞．穆拉的第二部長片，拿鐘擺來比喻成愛情中的關係，藝術家戀人共居在廣闊卻頹敗的閣樓間，日復一日的相戀、溫存、生活與創作，一成不變中卻又總有漣漪，舞蹈物件成為了隱喻，原來舞蹈就在我們生活之中。

《厭世青春戀習曲》EMO the Musical是部可愛的愛情音樂劇，未滿卅歲的澳洲導演Neil Triffett的第一部長片，是他二○一四年十五分鐘短版的重拍版，換了不同卡司也增加了音樂。男主角Ethan酷愛EMO龐克樂，討厭身邊所有的一切，加入怪咖雲集的反骨搖滾樂團，卻意外愛上有著基督教信仰，參加福音樂團的萌萌美少女，兩方人馬是校內音樂大賽的死對頭，在愛情與同儕壓力下的他，該如何做出抉擇？動聽的歌曲讓觀眾離開戲院，都能踩著輕快旋律一路哼唱回家。

生於塞內加爾的法國導演阿蘭．高米斯（Alain Gomis），以《費莉絲蒂》Félicité二度入圍柏林影展競賽片，就擒下銀熊獎，以剛果首都金夏沙為背景，女主角費莉絲蒂獨立、自信、單親母親身兼小酒館歌手，卻因兒子車禍面臨截肢，面對天價的醫藥費，她要如何面對呢？電影裡頭有兩種配樂，一個是費莉絲蒂穿透力十足的靈魂歌聲，原始充滿野性的非洲民歌，另一種是唱詩般的天籟合唱，也象徵了窮苦之人在面對危難時僅存的兩條生路：一是本性流露的橫衝直撞，二是透過宗教的救贖。

以舞懷念

獲二○一七法國圖爾亞洲電影節評審團特別獎的《思念曼波》Turn Left Turn Right則將鏡頭帶到柬埔寨，對準一名正值雙十年華、充滿幻想的少女，透過她照顧重病父親，回溯與父親的童年記憶，用跳舞的本能，喚起對過往、對自然及鄉間的嚮往。少女穿著洋裝在占婆遺址前的曼波音樂與舞蹈，非常吸睛。

去年是編舞家羅曼菲逝世十周年，陳懷恩導演拍的《曼菲》入圍了今年「台北電影獎」，透過親朋好友的訪談，透過舞作的呈現，不同的人生階段，跳舞編舞創立越界舞團……一路拼貼起羅曼菲的人生風景。她是如此熱愛舞蹈擁抱生命，不遺餘力提拔學生，關愛學生，即便再對抗癌症的病痛，仍不忘她最愛的舞蹈與學生們，而我們也能夠透過《曼菲》一片，永遠懷念她……