在三级警戒下、无法作戏的日子里，传统戏曲团队是如何探索生存之路，或找到另一个表演舞台？他们或在困境中持续充电，或跟上数位潮流，将YouTube频道转换成线上舞台，或透过Podcast频道与戏迷分享，甚至借用「堂会戏」概念，在频道中提供「打赏」机制，让演员增加额外收入也与粉丝互动……沉潜中发展新技能，等待回归野台的那一日到来——
长义阁掌中剧团《烈火玫瑰鸳鸯梦》
9/12 嘉义市政府文化局音乐厅
台湾的Covid-19疫情于5月升温，5月19日全国进入三级警戒，确诊数字曾一度飙升至五、六百例，而死亡案例也居高不下；不过，也在各方努力下逐渐稳定，近期确诊数字降至二位数，终于在69天后的7月27日，将警戒降至二级。疫情紧绷、人心惶惶的过程里，不可避免地造成百业萧条；对于以「民戏」（注1）作为经济支持的传统戏曲团队，面对的不只是剧院关闭、演出停演，更因宗教活动禁止、庙宇暂停开放等防疫措施，断了重要命脉，甚至有后场乐师必须转往工地工作，赚取收入。
从「不能演戏」到微解封、二级警戒后「略有松绑却有限制的演戏」，这些暂时缺少野台的戏班有什么生存策略？能否找到另一个让自己活下去、或继续表演的舞台？
在困境里持续充电
台湾中大型传统戏曲团队（以歌仔戏、布袋戏为例）主要有三块营运项目，分别是民戏、艺文场公演、教学，部分剧团也会参与电视录影、布景制作等，而这些都在三级警戒下全数停摆。长义阁掌中剧团制作人黄锦章表示，农历5月至7月的民戏取消60余场，而剧团过往会于此段时期投注在公演、夏令营等活动，由于无法转为线上，加总后初估损失超过百万。
拥有正职员工而仍须维持固定开销的长义阁，在警戒升级、演出取消的挣扎里，团长凌名良秉持「剧团是一家人」的信念，认为如果此时让所有人离开剧团，过去投资的一切也会付诸流水。于是，透过贷款、纾困等项目所挹注的预备金精算，维持剧团营运、团员工作的动能，咬牙翻转疫情。在去年疫情所造成的停摆里，长义阁曾透过影像作品，以「戏饭」之名，同时行销溪口在地稻米与剧团，今年除延续前述计划外，继续精修影片拍摄与剪辑技术，6月开始将年初公演《掌中家书．朱一贵》化作Kuso短片，宣导防疫；更将这段时期视为「充电期」，包含对过去创作继续精修、活戏与后场音乐的内部集训，同时参与地方社造团体「台湾田野学校」的线上课程，试图结合所长，在摆脱困境后能发挥剧团的「社会责任」，积极面对疫情带来的消极。
