肺炎疫情襲來，以現場性為本質的表演藝術更是重災區，現今中央疫情指揮中心已建議停辦「百人以上室內活動」，更多演出面臨停演抉擇。作為台灣表演藝術界重要場館的國家兩廳院，一舉一動都是其他單位的參考指標，藝術總監劉怡汝指出，除了透過疫情期間特別方案，以配套措施讓表演藝術圈獲得喘息、以協力方式讓團隊延續創作活動外，她也覺得這次疫情正是表演藝術界自我體檢的機會，可同時思考未來劇場的欣賞模式與可能性。
二○一九年底，武漢肺炎（COVID-19）的消息初傳，大眾對於疫情仍一知半解。邁入二○二○年初，農曆新年的節慶氛圍瀰漫之際，疫情卻大肆發威，短短幾個月迅速蔓延至全球一百八十多個國家，奪去成千上萬的生命。台灣被預測將會淪為「第二慘」的警告猶然在耳，雖在國家防疫團隊的努力下，疫情目前尚在掌控的範圍內，但想不到烈火竟在初期就一把燒到表演藝術圈。傳染病來得又急又快，頓時消毒、停演、延期、退票……從觀眾、表演者乃至團隊，警鐘四處響起。
恐慌是一定的！於是「演」或「不演」這個問題立即考驗著主事者的智慧。因應公眾集會的活動，文化部隨即公布防疫原則及風險評估指標為「能否事先掌握參加者情形、活動空間通風換氣情形、參加者之間的距離、參加者位置是否固定、活動持續時間、可否落實手部衛生及配戴口罩」。因此，表演是否舉行有了訂定的原則，隨之而來的選擇也有了辦法。同時國家表演藝術中心場館也制訂了疫情期間特別方案，以配套措施讓一片慘澹的表演藝術圈獲得喘息。
在評估標準之外 更周全考慮
回想NSO的演出者確診當時，國家兩廳院總監劉怡汝說：「那對我們來說是一個衝擊，但若將視野從音樂廳放大到整個國家來看，疫情在那個時間點並沒有擴大，只是因為它跟我們離得『比較近』！」事實上，從疫情最開始，場館就已經給自己出了諸多「模擬題」：若一人感染，或兩人感染，場館將會有什麼對應方案。在疫情尚未嚴重之時，便做好防護機制、超前設想備案，才不至於坐以待斃手足無措。她平靜地說：「問我意不意外？我其實沒有。事情發生時當然有很大的衝擊，但我們已經有一個底。」
疫情發展瞬息萬變，除了滾動式調整、考量文化部所給的六個評估標準之外，還要在專業領域上做更謹慎、更細膩的判斷。劉怡汝透露三個衡量方向：首要的就是「安全」，也就是保障觀眾、演出者與所有工作人員的安全。第二點就是「反應」，由於兩廳院的身分較為特殊，特別又是國家表演藝術中心的所在，因此在反應時，必須得再三思考。「這是難度相對比較高的一點」，劉怡汝坦言：「很多單位是看著我們怎麼做，並且效法跟進的，所以我們清楚知道，自己做出來的決策會有極其深遠的影響。」演出到什麼樣的程度喊停？停下來之後會不會造成騷動……每一步都需要縝密周延。例如開春之後面臨的就是台灣國際藝術節（TIFA）的啟動，縱使醞釀許久蓄勢待發，但種種變數迫使它不得不延期。因此到目前為止，只能抓著「安全」與「反應」，盡最大的能耐維持平衡，不引起過度焦慮。接著最後，除了做好自己之外，劉怡汝也期許兩廳院成為表演藝術圈裡「穩定的力量」，扮演一個能被依靠的角色，沉著、穩定，與大眾共同度過這個非常時期。
