創作很跨界的周東彥，這回在兩廳院駐館藝術家期間，將延伸發展自己在紀錄片《你找什麼？》的探尋，與澳洲阿得雷德ActNow劇場藝術總監之一的愛德溫．坎普．阿垂爾斯，合作關於虛擬社交與人際間情感互動的創作。對時常與各國不同創作者共事的周東彥來說，每一次合作關係也好似展開一段感情關係，在短期間相互理解、工作然後分開，直到有緣再聚——也隱隱和此次的創作主題遙相呼應。
周東彥的作品跨越影像設計、多媒體劇場、音樂MV、紀錄長片、視覺藝術等多種領域，足跡也踏遍全世界——去年他完成了與丹麥埃爾西諾文化庭院合作的三年計畫《光年紀事》並展開巡迴，目前也有與荷蘭團隊的共製演出正在進行；今年年初，他飛了一趟澳洲阿得雷德與ActNow劇場藝術總監之一愛德溫．坎普．阿垂爾斯（Edwin Kemp Attrils）碰面，為接下來將在台北兩廳院及澳洲墨爾本上演，暫名為《虛擬親密》Virtual Intimacy的作品，展開工作坊與創作討論。
虛擬社交中的親密聯繫
兩人的相遇是由墨爾本藝術中心亞太表演藝術三年展（Asia TOPA）創意總監史提芬．阿姆斯壯（Stephen Armstrong）牽線，周東彥前年獲得金馬獎最佳紀錄片提名的《你找什麼？》是以同志交友軟體上最常劈頭向陌生人提問的這句話作為標題，以此出發，深入訪談人們曾經歷過的那些關係和慾望的追尋，重問「我找什麼？」；無獨有偶，愛德溫與ActNow劇場在二○一四年於澳洲狂歡節（Feast Festival）也有個名叫《咫尺之遙》Zero Feet Away 的互動劇場作品，探討在手機軟體中的虛擬社交互動，如何影響人們的生命經驗和情感狀態。
此次相會，周東彥認識了愛德溫與ActNow劇場的藝術家們，也透過工作坊了解當地酷兒社群和生活樣態，並造訪了不少阿得雷德的「同志聖地」。對於時常四處奔走、作品需與各國不同創作者共事的周東彥來說，每一次合作，也好似展開一段情感關係：在或長或短的那段時間裡，他們試圖理解彼此、密集見面，就各種題目進行討論、思辨，一起攜手完成作品，然後分開，回到自己的工作場域；那曾經有過的親密，以一種特別的形式存在，直到下次巡演、直到有緣再聚——也隱隱和此次的創作主題遙相呼應著。
周東彥說，每次的共製合作，他都希望能在這過程中放下自己既定的工作方法、創作規則（他也期待對方可以如此），盡量避免「做完一個計畫之後，你還是同一個你」的結果。於是，此次與擅以應用劇場的論壇形式，同樣關注社會中酷兒生命經驗的愛德溫相遇，在同與不同之間，他們如何將此前的創作成果和討論內容、這段時間相隔兩地各自蒐羅的創作素材混搭編排，又會以什麼樣的形式手法、實驗孵化成為演出作品，則更待今年年底，兩人再次相遇的工作坊和階段呈現，慢慢摸索、塑型。同時，周東彥與兩廳院也正策劃舉辦一個「國家級約會計畫」，作為公開的駐館活動，目前暫定由藝術家本人作為「對象」，廣邀人人參與，以類似「快速約會」的方式同場聊聊、彼此認識，從劇場開啟一段友誼關係。
讓自己呼吸的一段「空間」
成為兩廳院駐館藝術家，周東彥謙言幸運。二○一四年由他主持的狠劇場與狠主流多媒體，開始了與兩廳院合作NTCH togo線上影音頻道，他與場館行政團隊的關係並不陌生，也非常清楚這一次為期兩年的藝術基地計畫，兩廳院對於藝術家們的期待及所給予的支持，不單只是一期一會的「生產」，更提供了一段用時間換取的「空間」。這個兩年，周東彥雖然仍須按照既定計畫繼續奔波，未來也可能憑藉場館的國際聯繫，前往見習世界劇場大師們的工作現場；但心態上，他深知兩廳院希望藝術家們藉此時機「休息，且做自己想做的事」這一大前提，並期待自己能在同時處理多項任務的工作習慣中，適度呼吸。
人物小檔案
◎ 英國中央聖馬丁藝術暨設計學院劇場與多媒體碩士，現為狠主流多媒體總監、狠劇場導演。
◎ 2013年劇場作品《空的空間》榮獲世界劇場設計展（WSD）最佳互動與新媒體獎；2018年參與雲門舞集《關於島嶼》之多媒體設計，獲得英國光明騎士「劇場投影設計」獎。
◎ 曾以《時間之旅》（2012）及《你找什麼？》（2017）兩度入圍金馬獎與臺北電影獎最佳紀錄片。
◎近年作品包括：《空的記憶》、《關於活著這一件事》、《我和我的午茶時光》、《可交換城市計畫》、《光年紀事—臺北．哥本哈根》。