繼貝多芬全集之後，席夫又在ECM New Sereies端出驚喜之作——巴赫的六首組曲（Six Partitas）。這部作品除了有如建築工法般的樂曲結構外，巴赫以歐洲各國風格的舞曲串聯一套組曲，其廣大的文化觀令後人感到敬佩。在這張錄音中，席夫依照各組曲的音樂性，顛覆了巴赫原本各組曲的順序，將巴赫的原順序以「從中心向外擴張」的方式排列，令人不得不對當代的席夫與遠方的巴赫兩人之間的交流感到讚嘆。
經典作品的偉大遠超過演奏它的人，身為演奏者，窮盡畢生之力，只為了發掘那深藏在偉大中的秘密，並傳達作品中獨特的訊息。即使我們無法完全達到這個目標，透過無數次的演奏，我們為自己贏得那曾經對我們隱藏的經驗與知識、對作品的結構與內涵越來越熟悉——最終我們看到遠方的地平線。
——安德拉斯．席夫談巴赫六首組曲錄音。
以挖掘新人、催生新音樂新製作著稱的德國唱片廠牌ECM（Edition Contemporary Music）今年邁入第四十年，因推出質量驚人的爵士與新音樂大碟，以至於許多愛樂者對ECM的印象只停留在「爵士名廠」，殊不知，ECM創立四十年的歷史中，旗下古典音樂家與出版的錄音，也具有相當珍貴的價值與崇高地位。
ECM天王席夫，重詮經典彈奏新貌
匈牙利籍的鋼琴家暨指揮家安德拉斯．席夫（András Schiff）便是ECM旗下天王音樂家之一，他在ECM錄製包括巴赫、舒伯特、舒曼、莫札特、雅納傑克等作曲家在內的作品，可說是全方位的鋼琴家。一九九九年，席夫創立了室內管絃樂團（Cappella Andrea Barca），除了擔任該團指揮，席夫也指揮其他樂團，如倫敦愛樂等。
席夫在ECM專門出版新音樂的系列New Series中，灌錄了一系列「重新詮釋」的錄音，其中有二○○一年的巴赫《郭德堡變奏曲》，這是距他於笛卡（Decca）的經典錄音後二十年、重新研讀與現場詮釋演奏的版本。席夫嚴謹卻不拘泥、深刻卻不矯飾的《郭德堡變奏曲》，透過完整的音場呈現，再度獲得樂壇極高的評價。二○○四年起，席夫投入全套貝多芬鋼琴奏鳴曲的錄製，貝多芬全集對全世界的鋼琴家們而言，具有相當特殊的重要意義，是一生至少要完成一次的作業。一如往常，席夫仍採取現場錄音，並且以「貼近維也納口音」的貝森朵夫與擁有充沛能量的史坦威取代了他慣用的義大利名琴法蓓里尼。全套共八集，於二○○七年悉數面世，儘管市面上充斥著各種年代、各種版本的貝多芬全集，席夫這套新的詮釋，如席夫自己在貝多芬全集最後一集出版時所言：「我們就像在修護古畫，輕輕拂去畫上的灰塵，讓畫作重新呼吸新鮮的空氣，並呈現原有的光采。」，其光采震撼了樂壇。
六首組曲重新排列，與巴赫隔代交流
繼貝多芬全集之後，席夫又在ECM New Sereies端出驚喜之作——巴赫的六首組曲（Six Partitas），而這距離他第一次錄製這首曲目也已經二十五年了。這部巴赫第一部付梓面世、原本稱為練習曲（Clavier Übung）的作品，在西方音樂史的歷史中，具有不可抹滅的地位，除了有如建築工法般的樂曲結構外，巴赫以歐洲各國風格的舞曲串聯一套組曲，其廣大的文化觀令後人感到敬佩。世人咸認為巴赫並無將全系列組曲作為音樂會演出曲目的考量，但席夫認為這套組曲無論在音樂性或是整體長度來說，都非常適合作為整場音樂會的演出。在這張錄音中，席夫依照各組曲的音樂性，顛覆了巴赫原本各組曲的順序：B—c—a—D—G—e，改為G—a—B—c—D—e，席夫的新順序乍看之下呈現一個由G開始的音階，但仔細看，則會發現這個新順序將巴赫的原順序以「從中心向外擴張」的方式排列，換句話說，如果將巴赫版本依序標示序號為1－2－3－ 4－ 5－6，席夫的版本即成為5－3－1－2－4－6，再將序號對應巴赫版本調性的安排，令人不得不對當代的席夫與遠方的巴赫兩人之間的交流感到讚嘆。
席夫曾說，身為音樂家，永無達到頂尖的一日，必須不斷地前進與向上攀爬，爬得越高、視線能及的穹蒼便更廣更遠，而我們應感謝每一個這種豐富生命的時光。從他這些經典作品再詮釋的錄音中，我們也感謝音樂家努力不懈的爬梳，讓經典的光采延續不斷。
