PAR 表演藝術雜誌

在網路上搜尋「藤田貴大」四個字，跑出來的搜尋建議有「蜷川幸雄」、「interview」、「漂流子宮」，還有一個出人意表的字詞——「帥哥」。向來提到劇場導演，想到的大都是劇團名稱或作品，或是與哪些明星合作過等，外表鮮少提及，但只要提到藤田貴大，多半會加句註解般地說明他的外表，只因他不但有才華，讓大導演蜷川幸雄指名合作，還擁有足以當藝人的清秀臉龐，堪稱「才貌雙全」。

四季音樂劇啟蒙  平田織佐影響深

藤田貴大的戲劇之路啟蒙相當早，從小他的母親便經常帶著他觀賞四季劇團的演出，因此培養出對戲劇的興趣。加上家鄉北海道伊達市是個戲劇風氣鼎盛的城鎮，大型劇場落成之後便設立了市民劇團PARAMU，十歲時的少年藤田便在母親的鼓勵下加入市民劇團。高中時期加入了戲劇社，當時戲劇社的顧問為市民劇團的導演，在師長的薰陶下，藤田貴大執導的舞台劇獲得全國高等學校演劇大會第四名，受到評審肯定，當時擔任評審的是在櫻美林大學執教的平田織佐，於是藤田貴大便決心考進櫻美林大學。

平田織佐為「現代口語戲劇理論」的提倡者，強調自然、真實的對話，其「安靜戲劇」的手法影響持續至今，近作《三姊妹》與《蛻變》曾於二○一三年、二○一五年來台演出，在台灣有相當的知名度，今年也將推出《台北筆記》。到十八歲為止都在演音樂劇的藤田貴大表示：「與織佐先生的相遇改變了我對於戲劇的想法，大學時代我曾擔任他的導演助理，透過參與作品，讓我對戲劇的概念產生巨大的轉變。」

成立「漂浪子宮」  走上自編自導之路

大學即將畢業之前，藤田貴大成立了劇團「漂流子宮」，成立劇團的動機是因為他幾經煩惱後，終於下定決心放棄成為演員，打算此後朝自編自導的路前進。「一般說來，劇團都會有自己的成員，但應該也有其他可能性，我自己一人，要演出時再召集工作人員、招募演員，最後是觀眾因此而聚集，我想打造這樣的形式。」至於團名的由來，他表示「我就是所謂的母體（子宮），與母體一起旅行，逐漸成形」，至於「漂流」的概念則來自於「Gypsy吉普賽」這個字，因為一開始只是「單純地想要到處巡迴公演」。

漂流子宮劇團每年至少發表三部作品，創作力相當旺盛，藤田貴大在二○一二年獲得岸田國士戲曲獎，才華備受肯定。其作品特徵就是重複同樣的場景（refrain），讓觀眾從不同角度來觀看，藤田貴大表示雖然會有幫助演員促使感情滋長的情形，但是他不會帶演員做特別的訓練。「戲劇就是重覆的排練，包含正式演出在內已經演過無數次了，我認為所謂的戲劇就是自體重覆的類型，而且我發現愈是重覆，豐富的情感會從中而生，我想這樣的過程展現給觀眾看的話，應該會很有趣。」

藤田貴大對於演員的基本要求就是「願意聽我說的話」，因為大部分的作品都是以他自身的體驗與想法而創作出來，因此演員是否能確實聽他說話成為先決條件，理解他的話語、了解想法產生的緣由、認識他的成長歷程等，比起演技好壞，他更重視傾聽，對這一點，他自認要求比他人更為嚴格。

母體與他人交流  跨領域也跨地域

自二○一二年起，藤田貴大開始進行名為「母體與他人（マームと誰かさん）」的跨領域計畫，與其他領域的藝術家進行合作，包括音樂人大谷能生、導演飴屋法水、漫畫家今日machiko、詩人穗村弘、書本設計者名久井直子等，不論哪一位都讓他印象深刻。透過這樣的計畫，讓他了解與自己不同領域藝術家的工作實態，譬如音樂人的作息與自己的生活型態完全相反，「我們通常是白天排練，晚上回家，但音樂人卻是晚上起床，排練至早上為止。」彼此時間軸的差異讓他非常驚訝。跟漫畫家一起繪圖的經驗也很珍貴，就算被編輯嫌到不行還是得繼續畫下去。透過這個計畫，看到的不只是事物的表面，而是接觸到核心，讓他覺得非常有趣。

提到初次的台灣公演，他表示：「我非常期待這次的演出，而且我聽說台灣的食物很好吃！」再加上去年在北京的首次亞洲公演及首爾的演出經驗，讓他們更想探索亞洲，「以外交層面來說雖然彼此有很多過去，但我們對亞洲很有興趣，年輕人對我們作品有興趣來看演出，我們也因此樂在其中，非常期待看到觀眾會有什麼反應。」

除了自己的作品，藤田雄大也導過野田秀樹與寺山修司的劇作，對於世界經典也很有興趣，曾在去年導過《羅密歐與茱麗葉》，未來也希望能挑戰《伊底帕斯王》等希臘悲劇。但他最想導的則是契訶夫，讓人不禁期待他的下一部作品。最後，他表示：「《異形三姊妹》不但是新作品，也是發表過的作品中相當特別的一部作品，敬請期待！」