《PAR表演藝術》 318 期 / 2019年06月號

企畫特輯 Special | 音樂頑童七十二變 系列報導首發

出道卅年，魔二代再起！ 哈林玩轉《西遊記》 用音樂搖滾你的世界

文字 陳茂康

說起哈林（庾澄慶）的歌，你會想到什麼？

是清新陽光的〈情非得已〉、甜到心坎的〈只有為你〉；又或是澎湃激湧的〈海嘯〉、情到深處的〈靠近〉；還是叛逆奔放的〈讓我一次愛個夠〉、霸氣暖男的〈想哭就到我懷裡哭〉，也有那許許多多輕快洗腦、一聽就上癮的流行舞曲（和舞步），例如〈我最搖擺》、〈讓你媽媽NEW一下〉和〈猴喜翻〉；當然也不得不提哈林的重編翻唱歌曲，從〈山頂黑狗兄〉、〈熱情的沙漠〉到〈大眼睛〉等等。

細數過去的點滴功績，顯然不是哈林的音樂個性，從以上這些光是列出文字，腦袋就能自動播放旋律的歌名看來，勇於突破、多方嘗試的百變風格，「音樂頑童」之名，可謂當之無愧，而且，哈林還要繼續「玩」下去！即將在衛武營上演的新作《西哈遊記——魔二代再起》，便是由他一手主導、主演的全新音樂劇製作，十六首以此故事劇本為基底、全新創作的歌曲，收錄在已發行的《西哈遊記——庾澄慶的音樂奇幻之旅》中。今夏，他們決定要將這段「旅程」走完，把概念專輯實際搬上舞台，完成哈林的音樂劇大計。

做點不一樣的事情、演出超乎想像的西遊故事

二○一七年專輯《西哈遊記——庾澄慶的音樂奇幻之旅》標誌著哈林出道卅周年，在專輯的創作概念中他也提到，自己其實不停地在思索「要做不一樣的事」，而做一個「音樂劇」便成了答案。於是，他找來老班底編曲陳飛午、作詞人李焯雄，好朋友馬念先、姚小民參與，更加入新朋友編劇馮勃棣，一同發想音樂詞曲和故事架構；而後更加入《中國好聲音》中的哈林戰隊——吳莫愁、顧軒轅、李瑞軒、趙小熙等，師徒聯手錄製各個角色的專屬歌曲。

出道卅周年，「是要做個人專輯唱片，或是要開演唱會，大家大概都是朝這個方向走，」哈林則選擇反其道而行，他覺得「第一，這不太好玩。我一直在觀察這件事情：譬如史汀（Sting）或艾爾頓．強（Elton John），這些流行樂界稱為『殿堂級』的人物，如果他們今天要出新歌，想必不是很容易的——出一首歌、出一張專輯當然不難；可是如果想要引起什麼效應，就很難說了。」

哈林坦言，「流行音樂是很現實的東西。現在年輕人喜歡紅髮艾德（Ed Sheeran）或是亞莉安娜（Ariana Grande），而那些流行音樂人，如果要出專輯，就很難不被拿來做比較。可是，你會亂做嗎？當然不會。但即使好好做，他們的專輯在市場上，大概也就我們老一掛的會去聽聽看，聽完之後，或許還是會回頭去聽他們的老歌吧！這其實對於做的人、聽的人，都有一些心理上的缺憾。」至於以卅周年為名開一場演唱會，哈林也不多考慮，打定主意就想「做」點什麼：「做演唱會其實就是爽兩個鐘頭、三個鐘頭的事情。我想這『卅周年』，應該要來做些跟音樂有關的事情，之前就有想過音樂劇，以前也有看過像張學友的呀，或是很多不同類型的音樂劇作品——我的出發點就是要以『音樂』為主。」周年紀念，對於哈林和歌迷來說，當然是個里程碑，但哈林說，「可是那對市場、對一般觀眾而言，其實意義不大。我覺得要做一個作品，它要有趣、讓人有記憶，還可以有討論度，這個比較重要。」

演唱會等級的超級音樂劇：做一個讓自己興奮的作品！

《西哈遊記——魔二代再起》的故事，是以《西遊記》為原型發想，背景設定在取經之後，由哈林飾演的孫悟空被玉皇大帝賦予「天堂大歌廳」頭牌駐唱一職說起，角色包括「神一代」與「魔二代」兩部分：「神一代」是指我們早以熟知的唐三藏師徒四人，以及玉帝、觀世音和如來佛祖等神佛，「魔二代」則是以紅孩兒之弟「火孩兒」為首，率領那些遊盪在地下音樂廢棄工廠的白骨精之女白目精、蜘蛛精之子蜘蛛人，還有小金角、小銀角與串場主持人狗力大仙等。之所以會以《西遊記》作為文本發源，哈林也有他獨特的觀點，「我發現，西遊記的四個主要人物，其實都很具『音樂性』——孫悟空原是一隻石猴，不就是一種搖滾樂手“Rocker”嗎！唐三藏，這位唐先生，則是走『福音音樂』路線，散播歡樂、散播愛；豬八戒很有七、八○年代紐約街頭皮條客的風格，沙和尚其實就是很『雷鬼』的人，總是一副懶懶的樣子——每個人都有一種音樂類型可以連結。」

以此出發，哈林首先找來馮勃棣加入團隊、著手編撰劇本，「一開始在想，要做《西遊記》，是要從頭演到尾呢？還是找中間的一個段落來寫？後來就決定取材這些人物角色，把故事設定在取完經書的幾百年後，著重在這些人的『心理變化』，讓他們（這些神和那些魔）可以人性化、趣味化、音樂化，用音樂來把這個故事呈現出來。」待劇本完成，哈林也繼續和音樂創作團隊開始思考歌曲的出現位置、不同段落的風格屬性，以及該由誰來認養和負責，旺福小民和馬念先是當時與哈林共同製作專輯的夥伴，此次他們也將親身上陣，分別演出「豬八戒」和「唐三藏」兩位要角。同時，由「達康.come」擔任編導的全新音樂劇版本，將呈現有如演唱會般的演出概念，而上述那些角色人物的種種特質，也會融入表演詮釋和樂曲風格中。

哈林再次強調，這個演出作品的獨特之處，在於「音樂」的重要性，可以說是個「戲劇為輔、歌唱為主」的音樂劇。他笑說，這個本來是音樂人們一同玩耍創作的遊戲，到了現在變成還要親身上陣、現場演出的舞台作品，那種「刺激感」確實是難以言喻的，哈林說，他好像很久沒有因為要上台演出而感到如此「緊張」了，這次倒有了這樣的感覺：「當初本來只是想寫一些歌、做一個與眾不同的、帶點搖滾的、有點有趣的，甚至是能讓人腎上腺素飆升的音樂劇。」現在想想，「之前做唱片也好、做演唱會也罷，大概都已經是『老生常談』了，不會有太多的興奮感或是刺激感，既然如此，不如做一個會讓我自己興奮的東西！」

他是翻玩音樂的一代巨星、搖滾叛逆的石中之猴，也是純情遲鈍的齊天大聖、天堂歌廳的連年榜首；他跨上戲劇院的椅子，對觀眾宣告：「音樂頑童來了！」