《PAR表演藝術》 321 期 / 2019年09月號

企畫特輯 Special

天使俯瞰人間 傳達繫於未來的寓言 法國遺忘劇團《墜落的天使》

文字 謝淳清

《墜落的天使》La chute des anges/When Angels Fall（2018），是一齣結合劇場、舞蹈與馬戲元素的舞台作品。主題的隱喻性、精湛的技藝，以及表演者之間的默契，塑造出一個富含戲劇情境、燈光聲響效果的豐富世界，期待獻給觀眾一個洋溢著回響、奇蹟與情感交流的經歷。

一場關於人與自然相互聯繫的冥想

編導拉菲爾．柏帖勒（Raphaëlle Boitel，1984-）是位馬戲藝術家，自年少起即參與各種演出，包括街頭表演、劇場、舞蹈、電影作品等，二○一二年創立「遺忘」劇團（La cie l’oublié(e)），試圖自日常生活中、人與人的關係間，發展出一套編作動作的語言，並以舞蹈、劇場、影像與馬戲元素等語彙的混合，作為創作基礎，陸續推出數件充滿詩意的作品如《遺忘》L’Oublié(e)/The Forgotten（2014）、《黑色野獸》La Bête Noire/The Black Beast（2017） 、《地平線》Horizon（2019）等。即將於九月在台灣演出的《墜落的天使》，是二○一八年的創作，透過天使的形象，傳達一則繫於未來的寓言。

因為對創作者來說，談論未來或許是談論現在的最佳方式。舞台上的虛構時空，回應文明的傳奇，探討其劃時代的記錄與消亡，並觸及生活環境的惡化等面向。通過身體展演、三度空間和光的明暗對比，在舞台上投入對於脆弱感、順從度、消極性等生命經驗的關注，及科技為現代社會與生態帶來的問題。猶如一場關於人與自然相互聯繫的冥想，同時也再度思索人的自然屬性。透過馬戲、舞蹈和戲劇等元素的交會，並融入悲喜劇的調性、電影感的氛圍，邀請觀眾穿越一場瀰漫著詩意、哲思、荒謬、歡樂的旅程。當中不乏對於人類自毀傾向及其危險的反省，以及經由它所激起的內在力量。

傳達兼具強度、敏感度和趣味性的語境

作品的靈感出處，十分多元。主要包括：生物學家賈德．戴蒙的著作《大崩壞—人類社會的明天？》 Collapse : How societies choose to fail or succeed（2005） 、歷史學家湯因比的《歷史研究》A Study of History, 1934–1961，及哲學家丹尼．馬爾蓋的科幻小說Colère（2001年於法國出版，簡體版小說譯名為《極度恐慌》）。此外，來自多部奇幻電影中的視覺場景、角色與空間的對應與調度、人物面對生活所採取的行動與態度等，皆成為這齣舞台作品的重要參考。如克里斯．馬克的實驗短片《堤》La Jetée（1962）、泰瑞．吉連的《未來總動員》12 Monkeys（1995）、庫柏力克的《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey（1968）、文．溫德斯的《慾望之翼》Wings of Desire（1987）、彼得．威爾的《楚門世界》The Truman Show（1998）、艾方索．柯朗的《人類之子》Children of Men（2006）等。其他還有普羅亞斯的《極光追殺令》Dark City（1998）、雷米斯的《今天暫時停止》Groundhog Day （1993），以及卓別林執導的《摩登時代》Modern Times（1936） 。

一如這些電影裡的呈現方式，這場展演藉由傳達一個兼具強度、敏感度和趣味性的語境，讓觀眾依據個人思考感受，成為自己內心世界的主導。當代社會的描繪，被賦予超時空和超現實的想法；視覺感官和情感的投射，不僅從上述影片中吸取養分，也受到其他藝術家的影響，例如畫家卡拉瓦喬（Caravage）作品中的明暗色調，攝影師杰弗里斯（Lee Jeffries）的肖像、馬克安托．馬修的漫畫作品Otto、喬治．歐威爾的《一九八四》（1949） 、馬克．麥卡錫的長篇小說《長路》The Road（2006） 、科學家于貝爾．雷弗（Hubert Reeves）及史蒂芬．霍金（Stephen Hawking）的著作，以及達達藝術家丁格利（Jean Tinguely）、動態雕塑家安東尼．豪（Anthony Howe）的動力學裝置作品、建築師伍茲（Lebbeus Woods）的草圖、畫家波希（Bosch）或馬格利特（Magritte）的超現實主義繪畫等。

輕盈的馬戲身體喚出超越規範的現實

舞台的展演內容，首先來自於身體的鍛鍊與演繹。本身具備馬戲功夫的身體，表現輕盈之力，喚出超越規範的現實。場上的人物，被賦予強烈的身分認同及獨特性，反映存在的複雜意義。空間造型上，光線和陰影的運用，描繪出如西洋古畫般的明暗氛圍，或是類似天文攝影、火山爆發的氣勢。舞台及其上空，都是戲劇場景。空中轉動的器械，是懸掛於舞台空中的移動設備，宛若觀看人世的眼睛，或是偉大操縱者的臂膀，將人當作傀儡來操作。地面，是移動的空間，動作調度將受制於操縱者的抉擇。空間整體透過舞台裝飾、木偶技術與表演者的互動所營造出的戲劇效果，揭示操控關係的結構與布局。至於天使，或許正是最適合談論人間嘲諷的角色。不再飛翔的天使、折翼的天使，抑或是渴望飛翔的人們……就在這挫敗與軟弱的困局中，浮現出希望的寄託。

在法文版的節目介紹裡，摘錄有一句碧娜．鮑許（Pina Bausch）的話：「長久以來，我以為藝術家的角色是去動搖觀眾。今日，我想在舞台上提供這個變得艱困的世界不再給予他的東西：片刻單純的愛。」（註）《墜落的天使》捕捉塵世的幽微與衝突，傳達內在的聲音，以及細緻、純粹的情感牽動，一如驚奇，或是感動，藉由天使的身段，喚回生命的初衷、愛的觸動。

註：（原文）Longtemps, j'ai pensé que le rôle de l'artiste était de secouer le public. Aujourd'hui, je veux lui offrir sur scène ce que le monde, devenu trop dur, ne lui donne plus : des moments d'amour pur. - Pina Bausch.