柏林高爾基劇院成立的全新劇團「流亡劇團」，於四月初首演了《冬之旅》，由難民組成的演員透過一場為期兩週的德國、瑞士巴士之旅，在台上虛實交錯，演員把自己的真實故事、身分編織入戲，把在德國所體驗的各種文化震撼都說出口。作品《共同境地》曾來台的導演雅葉．洛能讓《冬之旅》充滿幽默，但笑聲並不輕盈，這齣戲把難民傷痛置放在舞台上，控訴戰火的無情。
四月八日，柏林高爾基劇院（Gorki Theater）全新製作《冬之旅》Winterreise首演，立即獲得劇評盛讚，票券熱賣。《冬之旅》的演員全部都是「流亡劇團」（Exil Ensemble）的成員，他們在德國都領有難民證。他們在台上獨白，說著各自的流亡、逃難，細數抵達德國之後的文化隔閡，在劇場揭露敞開的難民傷口。高爾基劇院以多元種族為美學特色，《冬之旅》是劇團全新代表作。
七位難民 組成「流亡劇團」
二○一七年一月，柏林高爾基劇院成立了全新劇團「流亡劇團」，七位演員全部是難民，分別來自敘利亞、巴勒斯坦、阿富汗。所有難民演員都拿到兩年全職合約，每一年推出兩齣製作，合約保障演員的穩定收入，且讓他們接受更進階的劇場職業訓練，讓他們日後能在德國劇場繼續工作。
高爾基劇院是公共劇院，所有經費都來自柏林公共資金。「流亡劇團」的經費高達一百廿萬歐元，經費來自德國聯邦文化資金、樂透資金、與墨卡托基金會（Stiftung Mercator）。文化是德國政府的難民政策之一，透過補助「流亡劇團」，讓難民演員在劇場裡訴說故事，縫合文化差異，促進族群諒解。除了柏林的「流亡劇團」，慕尼黑室內劇院（Münchner Kammerspiele）也成立了「開放邊界劇團」（Open Border Ensemble），招攬有表演藝術背景的難民，讓他們在劇場裡大膽發出自己的聲音。
二○一五年歐洲爆發百萬難民危機，如今敘利亞殘破，戰火煙硝仍未停歇，德國廣納難民之後，如何讓難民安身？如何讓德國人接納移民？如何讓不同族裔，為德國帶來更多的故事能量？「流亡劇團」的《冬之旅》首演獲得滿堂彩，或許，劇場就是解答之一。
兩週巴士之旅 不輕盈的笑聲
《冬之旅》由高爾基駐團以色列導演雅葉．洛能（Yael Ronan）執導，她向來擅長把有移民背景的演員聚在一起，透過旅程、即興、集體創作，讓演員在舞台上大量獨白，盡情訴說個人的身體移動版圖。她的代表作《共同境地》Common Ground就是讓一群演員在台上訴說私密的巴爾幹半島傷口，曾受邀到台灣演出。
除了育嬰無法登台的成員，「流亡劇團」六位演員全部都是《冬之旅》的主角。舞台上一位德國人負責接待六位新來乍到的難民，為了讓難民演員們更加了解德國文化、政治、經濟，他與這群難民演員展開了為期兩週的德國、瑞士巴士之旅。舞台上虛實交錯，演員把自己的真實故事、身分編織入戲，把在德國所體驗的各種文化震撼都說出口。他們在德勒斯登遇見了反移民、反伊斯蘭的大型抗議活動，他們的性觀念與德國人的性觀念正面對撞，他們一路顛沛，失去至親，離散故事血淚斑斑。難民題材沉重，但雅葉．洛能讓《冬之旅》充滿幽默，許多橋段讓柏林觀眾放聲大笑。但劇場內的笑聲並不輕盈，這不是商業娛樂，《冬之旅》把難民傷痛置放在舞台上，控訴戰火的無情。
《冬之旅》在柏林首演之後，將在德國各地、蘇黎士巡演，國際邀約也不斷湧入。高爾基劇團希望透過巡演，在各地開啟更多的對話空間。難民危機讓德國新納粹、極右派政黨興起，國內有新一波的仇恨，直指少數族裔。許多極右派大聲疾呼，難民都是來德國吃香喝辣的吸血蟲。《冬之旅》是絕佳反證，「流亡劇團」的成員全都有專業的劇場訓練，他們不是來拖垮德國社會的米蟲，他們帶來了更多的故事，讓德國更多元，色彩更繽紛。
仇恨滋生之時，劇場再度反抗，以多元，抵抗單一武斷。
