中山堂化身遊樂場 《這裡沒有大野狼》創造獨一無二親子劇場

《這裡沒有大野狼》邀請各年齡的孩子與家長一起進入魔幻又歡樂的野狼森林,與小紅帽展開精采的冒險。 (張震洲 攝)
AAA
微博 微信 複製網址

2019臺北兒童藝術節適逢廿周年,以「你好不一樣」為主題,因此特別委託來自設計、音樂、戲劇、教育等不同領域的藝術工作者們組成「樂遊聚夥伴」,共同創作《這裡沒有大野狼》,帶來十六場演出。

2019臺北兒童藝術節《這裡沒有大野狼》

7/25-28  10:30  13:30  16:30

臺北市中山堂中正廳

INFO  www.taipeicaf.org

2019臺北兒童藝術節適逢廿周年,以「你好不一樣」為主題,希望大小觀眾在多元展演活動中,以不同以往的視角看表演,因此特別委託來自設計、音樂、戲劇、教育等不同領域的藝術工作者們組成「樂遊聚夥伴」,共同創作《這裡沒有大野狼》,在台北市中山堂帶來十六場演出。

《這裡沒有大野狼》結合參與式劇場、肢體律動、打擊樂及遊具裝置,並採分齡方式,依年紀設計寶寶親子場及學齡親子場,透過改造劇場空間,讓不同年紀的小朋友可以融入其中,打破舞台限制與看戲的框架,使整個中山堂變身成大型遊樂場,劇場變得「好不一樣」。

節目劇本取材自台灣作者陳姿尹創作的繪本《真正的大野狼》,製作團隊「樂遊聚夥伴」希望透過選用台灣新生代繪本作品,讓它在劇本對話的發展中,引領台灣的小朋友更認識自己的生活環境、城市風景與人文特質。

導演陳煜典表示,像是《小紅帽》這樣的經典故事,最珍貴的地方就是很「誠實」。所有人在任何一個角度切入,都能跟著故事走到最後,這就是《小紅帽》受眾人喜愛的原因,也因此讓無數世代的藝術家持續將它作為靈感,說給每個時代的小孩聽。

《這裡沒有大野狼》打破表演只在「舞台」上的限制,而是在整個中山堂的空間進行,觀眾不再只是坐在觀眾席,將跟著表演者一起遊覽各個空間,穿梭到走廊,甚至是戶外空間,參與整場演出。在空間設計上,除了配合劇本的故事情節,更結合中山堂本身的空間條件,希望觀眾看完表演後,重新認識《小紅帽》及中山堂。

陳煜典認為,這將影響小朋友未來看待這個空間的情感與記憶,「中山堂原本對他們來說,只是一個富麗堂皇、可能比較有距離跟生硬的地方;現在,當他們走進來,用自己的方式發現這個地方的規則,他們眼中的中山堂就會不一樣。」

負責舞台裝置設計的「彡苗空間實驗」羅開表示,希望將公共藝術日常化,透過跨域合作,找到更多「裝置」的可能。在《這裡沒有大野狼》中,可以看見各種形式的遊具裝置,讓表演者帶領爸爸、媽媽與小朋友一起參與演出,彼此互動,享受愉快的親子時光。

「樂遊聚夥伴」由台灣各領域的創作者組成,由編導作品多元的陳煜典擔任導演,經常於非典型劇場空間玩轉傳統觀演關係的張膌米負責創意發想,音樂部分則有擊樂演奏家賴奇霞和洪于雯,兩人都致力於設計實驗樂器,以多重身分在表演藝術場域創作,舞台裝置設計則由曾獲得德國國家設計獎等國內外獎項的「彡苗空間實驗」負責製作。

賴奇霞表示,「這個作品有趣的地方是結合各方不同領域專業的工作者,無論是空間、導演或製作等面向,每一次的討論都像是一場腦力激盪。透過每次的討論找到好的元素,讓小朋友在參與的過程中獲得前所未有的體驗。」

陳煜典補充說明,從中山堂的空間出發,將空間的特性加入更多的可能,如音樂與戲劇,再設計空間與觀眾和劇情的關係,最後回到表演的方式統合整個製作,讓空間與表演密不可分。

在表演當中,演員除了表演、帶領觀眾們進入互動,成為「孩子王」,更肩負演奏樂器的任務。他們透過各種打擊樂器的聲響差異、音的高低強弱,讓感官體驗豐富又有趣。音樂、空間、表演三方合作的撞擊,讓《這裡沒有大野狼》翻轉中山堂,更顛覆傳統的觀賞體驗。