新竹「跳島舞蹈節」 打破界線的共感體驗

新竹首屆的「跳島舞蹈節」由廿一場工作坊、四場講座、六點五小時TED式講演式舞蹈接力演出。 (跳島舞蹈節 提供)
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今年新竹首屆的「跳島舞蹈節」接續過去五年「風中舞影」舞蹈節,將於十一月五日開跳至十八日,由廿一場工作坊、四場講座、六點五小時TED式講演式舞蹈接力演出。

跳島舞蹈節

《五天日常編舞#rehearsal》

11/13-17  10:00-18:30  新竹市鐵道藝術村

新竹跳《串一起跳舞》

11/16-17  19:30  新竹市文化局演藝廳國際會議室

新竹跳《身體我的名片》

11/18  11:00  新竹市文化局演藝廳音樂廳

INFO  相關活動細節請參 www.facebook.com/WeIslandDanceFestival

今年新竹首屆的「跳島舞蹈節」接續過去五年「風中舞影」舞蹈節,將於十一月五日開跳至十八日。有別於過往邀演作品模式,這是一個有點「奇怪」的舞蹈節,沒有舞蹈節常見的完整製作、明星團隊,長達兩週,由廿一場工作坊、四場講座、六點五小時TED式講演式舞蹈接力演出、五天五位編舞家的日常編舞「實境秀」與兩場混搭撞擊《串一起跳舞》所組成。

策展人暨驫舞劇場藝術總監陳武康說,「跳島」取自島國常見的地震,直觀的動態與共感,近似於舞蹈的身體感受,「只要一地震,小島就會跳這麼一下。任何事情在島上,即便充滿著不同與差異,但依然能快速產生共感,很直接。」

在規畫上,雙策展人陳武康與蘇威嘉也以「推廣、擴散」為最高指導原則,「我們不要推一個團或作品,而是把所有界線打破,將人作為獨立藝術家跟觀眾分享。這樣的形式,可能具有感染力,讓觀眾認識這些藝術家是誰,認識他的過去、未來與現在正在關注的事情。」

跨世代藝術家一起來  涵蓋光譜廣

參與工作坊、講座、演出等十五位創作者,涵括古典芭蕾、街舞、現代舞,企圖以跨類型的舞蹈將不同目標族群納入,多達廿一場的工作坊,也涵括了不同的目標族群──大眾、學生、親子與樂齡族群,而創作者諸如古名伸、簡晶瀅、林祐如、陳彥斌、田孝慈、黃懷德、董怡芬等,都是台灣舞蹈圈不陌生的一線陣容。

有趣的是,不只藝術家涵蓋光譜之廣,有老師輩如古名伸、吳素芬,也有年輕舞蹈新血如竹北高中溪畔舞團、新竹縣成功國中體育班,比如《串一起跳舞》就是上下各半場跨世代、跨舞蹈類別的演出,有古典芭蕾的吳素芬X街舞的吳郁嫺、體育背景的編舞家陳彥斌、獨立編舞家董怡芬X成功國中體育班。

陳武康談起求學時的恩師吳素芬說:「在台灣很難有機會年齡級距這麼大的師生同台,去看見他們的關係與對比……現在看素芬跳舞就是感動,起雞皮疙答!老師從以前就是一個特別高雅、穿得漂漂亮亮、走路特別慢……這次看她跳起街舞,搞那些律動節奏,好俏皮,都是過去我們從沒機會看她這樣動身體的樣子。」

五位創作者關一起  五天的創作實境秀

值得一提的是,舞蹈節中兩場與時間對決的「展演節目」,一為《五天日常編舞》,將五位創作者黃懷德、林祐如、余彥芳、田孝慈、Shai Tamir「關在一個房間一起創作」,攤開創作過程,看會產生什麼火花(或沒有火花),一切未知,堪稱創作實境秀,過程中亦有特定直播時段;二為《身體我的名片》,這場長達六點五小時的TED版「講演式」舞蹈演出,將匯集十六組藝術家與團隊以各十五分鐘馬拉松接力完成。

陳武康説:「這些過去一起創作的夥伴,近幾年各自展開創作旅程,舞蹈節成為我們『合作』的一個形式,這依然是我們共同實踐的一個作品,是我們將各自的強項與過去幾年創作累積的彙整。」

驫舞劇場成立於二ΟΟ四年,陳武康與蘇威嘉分別擔任藝術總監與團長,過去共同創作如《速度》、《繼承者》、《2Men》等。近年各自展開創作旅程,陳武康以《打開羅摩衍那的身體史詩》三年計畫,反思傳統與當代的身體實踐,蘇威嘉則以《自由步》為十年創作計畫,展開對身體與編舞形式的思考。