2018藝術基地計畫 四位兩廳院駐館藝術家入選

藝術基地計畫記者會大合照,由左至右為編舞家暨舞者林祐如、國家兩廳院藝術總監李惠美、戲劇編導梁允睿。 (周嘉慧 攝 國家兩廳院 提供)
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國家兩廳院自二○一五年展開「藝術基地計畫」,今年邁入第四年,特別邀請林怡芳、林祐如、梁允睿與徐惟恩四位藝術家駐館合作,透過駐館期間的工作分享,讓新作發展帶來更不同面向的思考,在國際舞台發光。

國家兩廳院藝術總監李惠美表示,兩廳院以往偏重在舞蹈,從去年戲劇導演Baboo加入計畫後,今年藝術基地計畫又加入了音樂類別,二○一七年「微舞作」開始,兩廳院非常希望支持與參與藝術家的第一哩路。「許多藝術家很難在創作過程中兼顧製作與行政的繁瑣流程,而藝術家又需要資源創作作品。因此,在創作前置作業,兩廳院就希望能陪伴藝術家走第一哩路。」她說,今年四位駐館藝術家都有不同的海外計畫,如參訪國外,認識別人怎麼做,也找到自己創作的啟發,「藝術家要有更多的嘗試,更多的體驗,了解自己想要怎麼做。兩廳院希望陪伴藝術家走在創發的前端,陪伴他們慢慢走這些路,陪他們慢慢找出創作價值,這就是夥伴時代中的夥伴關係。」

國際名師指定合作 旅法舞者林怡芳

林怡芳為出生高雄的旅法編舞家與舞者,先於國立藝專(現為國立台灣藝術大學)接受古典學院派的訓練,後於國立藝術學院(現為國立台北藝術大學)就讀,受到當代舞蹈滋養,一九八九年赴法國繼續學習,從此活躍於法國及國際藝壇。林怡芳長期合作的編舞家有瑪提爾德‧慕妮耶(Mathilde Monnier)、克里斯汀‧赫佐(Christian Rizzo)、艾曼紐‧惠恩(Emmanuelle Huynh)等。身為費登奎斯身心整合重建方法(Méthode Feldenkrais)老師,林怡芳在法國及其他國家提供相關訓練課程,地點包括蒙佩利爾國立編舞中心、瓦悠蒙修道院基金會(Fondation Royaumont)、巴黎國立編舞中心等地,並帶領許多即興及舞蹈的工作坊,也經常將費登奎斯方法與舞蹈結合在一起。

林怡芳今年將於六月、十二月分別回台停留一個月,進行《連鎖關係》(Skein Relations)創作計畫前期準備。《連鎖關係》是林怡芳旅法多年後,回看自身與台灣家鄉的關係,同時也探討著情緒感染的議題,企圖從肢體振動的角度切入,讓編舞家與造型藝術家兩種觀點進行交會,作為創作源頭。

林怡芳同時將與國家兩廳院推廣組合作,擴大駐館效益,特別辦理以運動員、醫護人員、街舞舞者為對象的「費登奎斯肢體工作坊」,從認識身體出發,教導打開身體運作的可能性領域。另外,更與臺北市立大學合作,篩選法國編舞家Mathilde Monnier經典舞作段落,跨領域跨科系的學生經過十二堂課程傳授,於年底進行十五分鐘成果發表。

閃耀世界舞台 創作新星林祐如

林祐如出生於花蓮,曾為雲門舞集2舞者,演出作品林懷民《薪傳》、羅曼菲《愛情》、伍國柱《斷章》、布拉瑞揚《預見》等,及年輕編舞家諸如周書毅《看得見的城市,人 充滿空氣》、《1875 Ravel and Bolero》與黃翊《SPIN 2010》。臺北藝術大學表演學碩士畢業後,成為自由舞蹈工作者。在跨界舞蹈、劇場、多媒體的領域中,擁有豐富的演出經歷與亮眼表現,二○一○年因國藝會新人新視野專案開啟編舞創作。

二○一七年於兩廳院「新點子舞展─微舞作」發表作品《朵朵》,獲得國際策展人讚賞,今年三月及五月,《朵朵》將分別受邀至法國鳳凰劇院及巴黎聖德尼國際舞蹈節演出。林祐如計畫藉著邀演機會,吸收歐洲當代藝術人文能量,進行藝術節觀摩,為長篇新作儲存養分。

此外,今年夏天,林祐如以「肢體」出發,與「和好玩實踐室」及國家兩廳院推廣組合作,辦理工作坊,為國小一至六年級視障兒童,藉由活動設計與不同的領導,讓視障學童在參與藝術體驗的同時開啟表達與交流的機會。

戲劇音樂雙棲鬼才 聲音實驗者梁允睿

梁允睿現為紅潮劇集藝術總監。畢業於國立台灣藝術大學戲劇系,專長戲劇演出與教學、編導、創作等。目前作品多以音樂與戲劇相關創作為主。近期編導作品有二○一一年NSO弦樂3+1舞蹈多媒體劇場《弦上的卡夫卡》編導、二○一二年臺北藝穗節《美味型男》、二○一三年自由擊《在地底》編導、二○一五年《啞狗男人》編導等。

梁允睿從小就對聲音有強烈的興趣與敏銳度,聲音是他創作中極為重要的元素,甚而對於精神狀況或是身體的肌肉與呼吸,都會有微妙的影響。梁允睿希望透過今年駐館的機會,到日本沖繩學習島歌唱法,為新作《瑪莉皇后的禮服》進行田野調查,更了解歷史對文化的影響。也將針對中文唱法、文字、音調的使用,做替換與嘗試,探究「演唱」聲響的使用,進而使用在中文音樂劇創作中,為《瑪莉皇后的禮服》的聲音使用上,尋找不同於百老匯的使用方式。

「身為一個藝術家往往口袋都空空,做創作時有生活壓力,要接很多戲、表演、教書來支應生活。過去我從事的是表演工作,在教課時,主任要我找講師演講,因此我找了導演王嘉明,發現創作者是用自己的視角對觀眾說故事。」梁允睿從小就很喜歡唱歌,創作跟戲劇與音樂創作做結合,未來創作也希望在戲劇中加入音樂部分,完成做中文音樂劇的理想。

活耀亞美歐樂壇 全才音樂家徐惟恩

現任教於香港演藝學院,二○一○年美國洛杉磯國際李斯特鋼琴大賽得主徐惟恩,二○一七年被英國倫敦皇家音樂院推選為「皇家音樂院準會員」(Associate of the Royal Academy of Music)以肯定其於音樂領域的成就及貢獻。為該校創校近兩百年以來第三位獲得此殊榮的台灣人。近年來除鋼琴演奏之外,並以指揮家、作曲家、管風琴家、大鍵琴家、聲樂指導身分活躍於亞美歐樂壇。由於對巴洛克音樂的喜愛,他對於古風音樂有其一套的詮釋及見解,同時也積極與當代作曲家合作,尋求創新及多元的表演。

徐惟恩本年度將擔任國家兩廳院「2018歌劇工作坊」協同製作人與指揮,透過密集的來台交流與互動,與創作型室內樂團「三個人」激盪交流,研發中西樂融合爵士元素,使用不同樂器進行新創作,於二○一九年精采呈現。