焦点专题

PAR / 第323期 / 2019年11月号

消逝中的台湾味

「台湾味」是什么?作为一个名词,它其实很抽象与朦胧,让我们难以准确掌握定义与内容;但,我们往往会在碰触到它的时候,产生一种难以言喻的温暖——因为「台湾味」并非固定的物件、动作行为或技艺,更夹杂了我们赖以为生的记忆与情感,形成一种文化。於是,每个人都会有属於自己生命里的台湾味,散发著不同气味、附著了相异温度。 当城市环境改变、当科技产业发展、当商业行为转型……当这些曾经存在於我们周遭的「台湾味」,随著时间渐渐消失。所以,我们开始在泛黄的记忆里翻找,到底还剩下什么?或者,是我们曾拥有过什么? 将自十一月二日启程的国家两厅院「艺术出走」制作《十二碗菜歌》,以传统念歌为名的剧码结合了办桌与戏剧,要让各地的观众从中体会那些令人怀念、却渐渐从现代生活中消失的「台湾味」。现在,不妨就让我们翻开下一页,跟著艺术出走的脚步,先从纸上开始回想那些令人魂萦梦牵的「台湾味」……

PAR / 第323期 / 2019年11月号

总铺师林明灿 剧场导演樊宗B 做伙闹热来办桌 搬演古早味与人情味

「办桌」曾是许多人难忘的童年回忆,在没有什么机会吃好料的年代,婚丧喜庆、庙会活动的办桌宴席,是大人小孩最期盼的打牙祭时机,但时至今日,生活型态改变,办桌也渐渐式微,那些记忆中的好味道,那些浓浓的人情味,那些总铺师用心现煮、费心调理的佳肴,要如何让新世代品味知悉?且让国宝级的总铺师——阿灿师林明灿与《十二碗菜歌》导演樊宗B,分享他们的办桌故事……

PAR / 第323期 / 2019年11月号

金钟歌王杨烈 新生代歌手蔡昌宪 热情互动草根味 秀场就是台湾人的生活场

说起「秀场」,大家马上想起的就是「猪哥亮」、「蓝宝石」等往年歌厅秀的知名人物与重要表演场地,曾在民国八十年代前盛极一时的秀场,可说是许多观众的重要记忆,荤素不忌的生猛语言、歌唱演剧大锅炒的丰富演出,让观众在苦闷压抑的生活中,藉此松开身心、畅笑开怀。且听曾是秀场老将的金钟歌王杨烈,与出身选秀节目、现在歌曲、影视、主持三栖的蔡昌宪,热络地分享他们的秀场回忆……

PAR / 第323期 / 2019年11月号

「人间国宝」杨秀卿 念歌 与时俱进的变与不变

作为台湾最具代表性的说唱艺术,大家对「念歌」的印象,多是一至两位弹著月琴与大广弦的演出者,且弹且唱且说且演,娓娓道来各种民间传说、历史故事。在国宝级大师杨秀卿的用心传承下,念歌艺术也与各种当代媒介嫁接,翻转出令人惊喜的面貌。且听杨秀卿弹起月琴,说一说她如何让「念歌」继续走下去……

PAR / 第323期 / 2019年11月号

那些濒临失传的传统技艺 从戏曲到工艺 曾经的炫丽与灿烂

时代的变迁,社会型态的改变,让不少早年盛行的活动愈趋少见,而与之相随的传统技艺也随之式微,如传统戏曲中的九甲戏,宗教祭仪中的傀儡戏,祭典丧仪里的纸扎,舞狮表演的纸狮头,内台戏的手绘布景,还有手绘的电影看板等。它们都曾有过兴盛灿烂的风华,而今,却成为人们怀旧的视觉风景……

PAR / 第322期 / 2019年10月号

极光之地.艺动璀璨 世界文化艺术节2019X北欧五国

定义一个地区,并非仅只在世界地图上画个封闭式的界线。因为地理上的线条,并不能框下不同的角度。香港正是这样一个地方,在历史背景的影响下,这个人文荟萃的土地,也并存著极端的对比。音乐有中外、戏剧有古今、舞蹈分东西……各式各样的艺术活动将她渲染得五彩缤纷。 挥别了上届炙热的非洲,今年「世界文化艺术节」则以山川壮美的「北欧五国」为主题。涵盖表演艺术的音乐、舞蹈、戏剧,也跨越足了文学、马戏等范畴。探讨人们当下面对的危机议题、也对未来人类的发展提出诘问。在艺术节中拜访香港热情、怀旧、嘈杂却生生不息的都市,欣赏北欧蓝天绿地、森林湖泊的美景,孕育独树一帜的艺术天地。当东方之珠遇上了极光之地,交会绽放的艺术光芒,格外璀璨。

PAR / 第322期 / 2019年10月号

音乐篇 乐音自北而来 翻新耳际体验

山川壮丽、环境艰苦的北欧,所催生出的音乐也别具特色,除了大家熟悉的芬兰作曲家西贝流士,今年香港的世界文化艺术节,将呈现震撼人心的北欧音乐风景,除了担纲开幕演出的歌剧《秋天奏鸣曲》,还有示范人们如何活用创意建立桥梁、冲破内心幽暗的《音乐再造人》与展现芬兰传统音乐的《古乐新芬》等等,将让观众一窥北欧音乐演出的多元面貌。

PAR / 第322期 / 2019年10月号

舞蹈篇 冰火相激 舞动奇幻多彩

虽然来自环境严酷的北国,但舞蹈艺术家更能从中汲取灵感,在动荡极端的体感中,淬炼不同於他处的奇幻特色。这次将在香港世界文化艺术节演出的舞蹈作品——挪威国家芭蕾舞团的《易卜生〈群鬼〉》、冰岛舞蹈团《黯黑祭典》与来自芬兰的《极光双男》,或改编剧作经典,或从自然气候体验跨界发想,或本著顽强民族性格强力发挥,将带给观众的,无疑是与北国冷冰印象迥异的热力奇观!

PAR / 第322期 / 2019年10月号

戏剧篇 立於辽阔之境 打开无界之心

这次访港的北欧戏剧作品虽来自三个不同的国度,却都聚焦於人类困境的关怀。鲁斯卡剧团《极地漂流记》透过极北原住民的文化呈现,探寻文化认同、表达环境关怀;欧丁剧场《慢性人生》中,剧场大师尤金诺.芭芭以如诗如画的超现实手法,回应欧洲、亦是全人类的困境。心之马戏团《界限》则试图在跨形式的马戏表演里,引发观众思考难民、政治、权利、人道关怀等议题。

PAR / 第321期 / 2019年09月号

2019 Vocal Asia Festival在濑户内海艺术祭 声波水波共振 海天一线节中节

曾经,濑户内海的岛屿上熙来攘往,船只停泊带来物资、也捎来新知。大陆文化传播的路径,像是海洋上编织的动脉,承载著重要的养分,在每次的跳动中输入输出。然而当这个世界的资讯流通逐渐成长,此地却逐渐老化,脉搏逐渐缓慢,万物失去生机。多年以来,当人们以为只能沉睡之时,一群不放弃的人们,为此地注入新血,让它苏醒。 谁也无法预料,解救力量,竟是艺术!三年一度濑户内国际艺术祭的举行至今已进入第四届,以艺术连结岛屿的文化与历史,让全球艺术爱好者趋之若鹜。今年,来自台湾,同样岛国出发的Vocal Asia Festival也在此地举办,「节中节」的概念携手合作。加入比赛、工作坊、教育论坛、音乐会等,欢唱的时刻仅有夏日限定。 一个静态、一个动态,两个节日的交会,以生活为素材、以岛屿为舞台。於是我们在声波与水波之中,看见海天一线的共鸣。