焦点专题

PAR / 第325期 / 2020年01月号

文字之外的现代之声 朱利安.戈瑟兰 玩家、毛二世、名字

《玩家、毛二世、名字》是国家两厅院与法国凤凰剧院签署开动计画后的共制,由年仅卅二岁、却已改编过多部艰难文学作品的导演朱利安.戈瑟兰创作,取材自被誉为美国当代小说四大名家之一的唐.德里罗的三本同名小说。这个作品於二○一八年七月在亚维侬艺术节首演,九个多小时的演出时间里,戈瑟兰透过文字、音乐、影像等方式,让小说里的讯息包裹住我们,挑战他过往所处理的线性叙事,抛弃纯粹的永恒性。 戈瑟兰在亚维侬艺术节首演时的访谈提到:「这三本小说有个一致的主题,非常清楚地贯穿其中:就是一九七○年代的恐怖主义,尤其是在美国;有些是直言不讳,有些则委婉隐晦。然而,归根究柢,他们的核心都是文字的问题。现在可以质问:文字是什么?这里指的是文字的古老概念;还有,写作是什么?」三本小说在德里罗的书写里并没有直接关联性;同样地,戈瑟兰也无意塑造,而是将其分裂成不同事件,与小说家共同制造「文字以外的现代之声」。 走进剧场前,让我们先理解两位创作者的美学,以及他们与这个世界对话的方式。

PAR / 第325期 / 2020年01月号

以剧场挑战文学错综 揭露当代野蛮人性 朱利安.戈瑟兰的剧场美学

年方卅二岁的法国导演朱利安.戈瑟兰,廿六岁时就以改编法国争议小说家韦勒贝克的《无爱繁殖》赢得剧坛与观众的肯定,廿九岁更以长达十二小时、改编自智利小说家波拉尼奥巨作的《2666》,建立了国际表演艺术界的地位。热爱文学的他,在自己成立剧团时就决定只呈现当代作品,「我心目中的剧场是当代的直接隐喻。」戈瑟兰如是说,而选择以导演作为职志,他只是想用剧场化的手段突显文学的魅力,带领观众深入文字的神秘世界。

PAR / 第325期 / 2020年01月号

《玩家、毛二世、名字》导演朱利安.戈瑟兰 在舞台上,我只想要呈现真实

将在四月带著作品《玩家、毛二世、名字》首访台湾的法国青年导演朱利安.戈瑟兰,擅长改编当代小说,并透过感染力十足的表演突显优美且浩瀚的文学性。此次的演出改编自美国小说家唐.德里罗三部同名作品,演出更长达九小时廿分,戈瑟兰表示,唐.德里罗笔下的世界让他想要沉浸其中,他透过音乐、影像、声音为演出创造出层出不穷的感官效果,也调整演员叙说文本的方式,让语言直捣观众的内心深处。

PAR / 第325期 / 2020年01月号

文字背后的现代焦虑与不安 唐.德里罗的小说美学

被誉为美国当代小说四大名家之一的唐.德里罗,作品主题紧扣美国社会的脉动,举凡资本主义与消费社会、媒体泛滥,或恐怖主义等,都是作品中常见的主题。看起来虽然很政治,但他说他的作品并不政治性,只是将他所感觉到的化作素材。如果深入挖掘,在这些现象背后,他想呈现的都是议题背后的焦虑与不安。

PAR / 第324期 / 2019年12月号

属於我们这个时代的童话

再现真实已不足够,时代太暗黑,只能用童话反映了!   身为创作者,「有想说的话」是基本引擎。 透过故事,他们创造出一个世界来呈现其所经验到的社会、环境本来面貌—— 那可能是「真实」以外的那个更真的幻象。   在本期焦点专题中,让我们跟随四组「说故事的人」—— 爱尔兰编舞家麦可.基根-多蓝、菲律宾编舞家伊萨.江森、香港导演林奕华与台湾三缺一剧团, 下降到古老童话/神话传说/民间故事中的意识深层,那是极黑的底部, 看他们如何从故事的虚构、伪装中,透析当代生活所遭遇的现实, 从而翻转属於我们这个时代的「童话」。

PAR / 第324期 / 2019年12月号

古老传说的晦暗荒诞 当代社会的非常视角 麦可.基根-多蓝《癫鹅湖》

若是抱著对传统芭蕾舞剧《天鹅湖》的预期进剧院,你很可能会大吃一惊!来自爱尔兰的编舞家麦可.基根-多蓝,他的《癫鹅湖》里没有优雅的天鹅公主,也没有柴科夫斯基的音乐,有的是对爱尔兰当代社会新闻的反思、前基督教时期残酷的天鹅传说、对宗教虚伪的严厉批判……透过「缓云乐团」音乐所营造的冷冽阴暗声响世界,观众看到的不是童话,而是无奈的人生……

PAR / 第324期 / 2019年12月号

爱尔兰编舞家基根-多蓝 回家,然后说故事的人

曾创立知名的「优兽舞团」,三度问鼎英国剧场界最高荣誉的奥立佛奖,麦可.基根-多蓝却选择结束舞团,返回故乡爱尔兰,重新成立新团队「舞蹈之家」——是的,「回家」就是他重新开始的力量,重新认识爱尔兰、重新探寻与挖掘故乡的过去与现在,编创了《癫鹅湖》,「它有象徵意义在,像是重生过程的一部分,是一个新的开始。」基根-多蓝如是说。

PAR / 第324期 / 2019年12月号

令人战栗的全球资本童话 伊萨.江森《公主炼成记》

童话向来是暗黑人性的隐喻,但在资本主义的世界里,童话成了美好幻想的虚像。在《公主炼成记》中,菲律宾身体艺术家伊萨.江森装扮如白雪公主的透过扮演,揭露了欢愉产业牵扯的西方殖民、菲律宾劳动输出、性别欲望投射、女体凝视等身体议题。

PAR / 第324期 / 2019年12月号

翻版社会中的伪童话 非常林奕华、表演工作坊《快乐王子》

王尔德的童话《快乐王子》本身就是映照残酷现实的暗黑故事,在林奕华二○○三年的同名版本中,则是将男女主角的镶嵌在王尔德的价值观、世界观中;同时也将王尔德对人性、人际关系的观察,作为小鲜肉与富婆情感关系的背景。现实对照原不在於时局,更在於利欲薰心、人情冷暖。

PAR / 第324期 / 2019年12月号

社运轴线下的土地童话 三缺一剧团《还魂记》《蚵仔夜行军》

从二○一二年开始,三缺一剧团展开了为期七年的「土地计画」,发展出《还魂记》与《蚵仔夜行军》两部作品,皆以虚构的乡野传说与童话寓言,转化并批判台湾著名的环境议题。透过持续的田野调查,剧团深入土地、挖掘故事与人物,在七年的不断交会中,创作者与田野地,早已交织在彼此的生命里。