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PAR / 第324期 / 2019年12月号

同志戏剧新一章 《继承》用力向前人致敬

在《平常心》、《美国天使》等同志戏剧经典之后,能反映当前同志生态又有历史眼光的新作何在?来自伦敦的《继承》近期在纽约演出,七小时长度俨然史诗级作品,内容包括爱滋、川普、婚姻平权、Black Lives Matter、房地产仕绅化、火岛派对等,相当切合时代脉搏,剧作家罗培兹在剧中「用力」对前代同志致敬,只可惜内里却肤浅浮夸,虽触及各样话题,却没有一个谈得深。

PAR / 第324期 / 2019年12月号

NO LIMITS艺术节 与目标群众真正「在一起」

柏林NO LIMITS艺术节是德国最重要也是规模最大的身心障碍表演艺术家演出平台,自二○一五年起改为两年一次,今年迈入第九届,并首次邀请维也纳编舞家图里斯基为共同策展人,「舞蹈」与「身体」便顺势成为了本次策展论述的焦点。值得注意的是,邀演作品的所有编创者也皆为身心障碍者,这意味著,身心障碍者是自己的主体,他们决定表演者在舞台上被呈现的样貌。

PAR / 第324期 / 2019年12月号

剧院天花板坍塌意外 《推销员之死》演示应变与互助

首演於杨维克剧院、颇受欢迎的《推销员之死》於十月底转战伦敦西区皮卡迪里剧院演出,却在十一月六日演出时发生剧院天花板的坍塌意外,观众受伤,后续演出也被迫暂停。但除了市议会与剧院业主积极调查原因,原首演场地杨维克剧院也出面支援,让《推销员之死》的简易版在该剧院演出三场,对许多人来说,他们经历了一场不仅特殊,同时也非常亲密的观戏经验。

PAR / 第324期 / 2019年12月号

巴黎秋季艺术节承先启后 首邀台湾戏剧演出

向来著重於呈现文化多元性的「巴黎秋季艺术节」,今年从九月至十二月,邀请来自世界各地、多种不同形式的创作,让剧场大师与新锐创作者汇聚一堂,展现当代表演的多样缤纷。今年的「大师肖像」单元呈现已逝现代舞大师康宁汉与当代行为艺术先锋拉.希波的经典,此外更首度邀请台湾剧场作品参演,王嘉明的《亲爱的人生》跨越了文化和语言的隔阂,成功打入欧洲市场。

PAR / 第324期 / 2019年12月号

沉浸式实景剧《大宋武侠城》 爆红为哪般?

深秋至岁末正是观光旅行和观剧演出的黄金季节,为时一个月的上海国际艺术节纷呈中外名家名剧,更是热闹非凡。但无论是拥有豪华剧院和演艺市场的京沪院线,或其他一线城市的大小戏剧节,都被一出名不见经传的实景剧遮去了光芒,谁也没有想到这带著土味的演出,在各大媒体和社交平台的点阅率和话题热度榜上高居显赫位置,爆红程度几乎让中国所有演出相形逊色。

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PAR / 第324期 / 2019年12月号

嘻哈携手巴洛克 文化混搭能量爆棚 拉摩歌剧《殷勤的印地安人》 庆祝巴黎歌剧院三百五十年

巴黎歌剧院今年欢庆三百五十岁生日,十月在其所属的巴士底国家歌剧院上演的拉摩歌剧《殷勤的印地安人》也是庆生系列之一。这出芭蕾歌剧以狂野的嘻哈街舞替换当年异国情调的印地安舞蹈,与原作的巴洛克风格成功混搭,民族和形式历史的冲突,形同讲述在火山上、在能量爆发当头跳舞的故事。

PAR / 第323期 / 2019年11月号

疯狂的能量仪式 「物」的音乐会剧场 米耶.沃洛普的音乐会表演《劳动果实》

比利时艺术家米耶.沃洛普首演於二○一六年的作品《劳动果实》,今年六月底於巴黎近郊的Pantin演出。这个演出即是一场live音乐会,是一场炙手可热的雕塑物剧场和音乐表演,舞台中心是一个失控的鼓乐队,围绕著音乐进行各种高能量的实验。沃洛普玩弄时间的感知,破解物理定律,将破碎的物件拼凑在一起,达到新的平衡。

PAR / 第323期 / 2019年11月号

自从她……之后所遗下的空缺 帕帕约安努为乌帕塔舞蹈剧场编创的Since She

Since She是乌帕塔舞蹈剧场邀请希腊视觉艺术与编舞家迪米特里.帕帕约安努编创的作品,舞作结合了两种美学:既有碧娜舞蹈剧场,从日常生活姿态的引用中,截取身体动作,来探索「为何而动」的内在深层动机;又有帕帕约安努从自身希腊神话与形上学所提炼出的寓意,落实在其视觉艺术的美学之中,混合人体与素材如木头、塑胶、金属等,形塑而成马戏般特技的肢体展现。而从这个作品里,也让人感受到导演对碧娜与乌帕塔舞蹈剧场,一份深挚的情感与祝福。

PAR / 第323期 / 2019年11月号

物质感官的身体政治 法国艺术家斐雅.美娜的警世寓言

法国艺术家斐雅.美娜创造出独一无二的「物质感官剧场」。她不但透过自然材质的变化,唤醒观众对生命的细微感知,也用身体介入现实议题,突显表演艺术的诗意效果与政治效力。二○一六年她应德国卡赛尔文件展之邀,依「以雅典为鉴」和「身体议会」两个题目开展了「非道德童话」三部曲,《母亲家屋》为第一部,斐雅.美娜在其中运用物质与身体间的角力,创造出化腐朽为神奇的效果,并制造出丰富且开放的舞台意象。

PAR / 第323期 / 2019年11月号

一个社会的基础动词的「身体化」 瑞典籍荷兰舞蹈家凡.丁特的Plateau Effect

刚上任柏林国家芭蕾舞团艺术总监的莎夏.瓦兹与乔汉纳.欧门,在他们的第一个剧季找来瑞典籍荷兰舞蹈家凡.丁特,演出其二○一三年作品Plateau Effect。凡.丁特企图透过舞者与物件的互动实验表演高潮的起伏与建立,藉由一块舞台大幕,将社会中与人际间的基础运作元素「传递、沟通与建立」,透过身体来具象呈现。

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PAR / 第323期 / 2019年11月号

寺山修司 超越世代的前卫创作者 演剧??室?万有引力《奴婢训》香港演出

被世人称为鬼才的寺山修司,身兼歌人、诗人、作家、剧作家,也是电影导演与评论家,可谓斜杠青年的先驱。他是剧场界的「前卫戏剧四大天王」之一,也是电影圈里新浪潮运动的中坚分子。十二月中,承继其精神的日本剧团「演剧??室?万有引力」将赴港演出其经典剧作《奴婢训》,同时放映其电影创作,并展出他与其剧团「天井栈敷」合作作品的海报,让人一探其跨越时代的前卫魅力。

PAR / 第323期 / 2019年11月号

走入巨石迷阵 探索时间洪流中的文明进程 西迪.拉比《谜/阵》香港演出

西迪.拉比将於十二月赴港演出的作品《谜/阵》,透过石块造型的变化,象徵物质发展与精神文化的交互影响、生命的能量重新凝聚,以人与岩石的具体及抽象关系,作为历史难题或政治迷局的寓意,唤起远古记忆、时代信念,或是生命的神秘性。如果说,西迪.拉比的工作一直在於差异之间的相遇,并与之建立联系,在《谜/阵》里,联系的欲望本身成为主题,领我们走入巨石迷阵,探索时间洪流里的失序与顺序,在人文疆界的跨域连结里,发现新的意义。

PAR / 第322期 / 2019年10月号

以记忆诉说城市 映照当下风景 2019香港城市当代舞蹈节

香港城市当代舞蹈团主办的「城市当代舞蹈节」,今年推出三出舞作,除驻团艺术家桑吉加的《Re-Mark》与乔杨的《Almost 55》,亦邀请到台湾艺术家陈芯宜与周书毅联手打造之VR影像舞蹈作品《留给未来的残影》。上三舞作的核心分别在於个体与历史文化、岁月长河、自我情感之间的关系,亦由此形塑出香港的城市风貌。

PAR / 第316期 / 2019年04月号

御直觉而行,重现翻造自己的经典 黎海宁的《冬之旅》与《春之祭》

一九八四年的《冬之旅》与一九九二年的《春之祭》,是香港编舞家黎海宁的早期经典,四月底将由香港城市当代舞蹈团重新搬上舞台。黎海宁表示,她将重新改编《冬之旅》,希望舞台很「空」,让舞者的肢体来表达冬天的感觉。而她的《春之祭》是「唯一运用首演夜传说,进而颠覆传说」的版本,舞中呈现尼金斯基与舞团经理狄亚基烈夫、妻子罗莫拉之间错综复杂的三角关系,这次并邀到台湾舞者周书毅出演「尼金斯基」一角。

PAR / 第313期 / 2019年01月号

一步一舞台 踏出疆界、迈向无限 第四十七届香港艺术节

即将在二月廿一日揭幕的第四十七届香港艺术节,以「一步一舞台」为主题,为观众带来在创作历程上位处不同阶段的艺术家,呈献多个在不同发展阶段的重要制作。本刊特邀前台北艺术节艺术总监、现任卫武营国家艺术文化中心戏剧顾问耿一伟,以专业眼光切入今年的缤纷节目,选出他心中不可错过的绝妙演出,与读者分享他独到的「个人意见」!