艺活志

PAR / 第333期 / 艺@CD

三道「光」 疫情暗黑期的心灵希望

肺炎疫情让世界停顿、未来茫然,在一片暗黑中,期盼著光明的你,或可透过这里推荐的三张专辑来感受不同的「光」。乔治亚小提琴家莉莎.巴蒂雅许薇利的《城市之光》诉说著十一座与她最密切的城市,带你聆听十一首代表经典,是暖色调的光;法国钢琴家里欧皮《光之树》充满新世纪风,是冷静沉潜的蓝光;克罗诺斯弦乐四重奏演奏、泰瑞.莱利作曲的《太阳光轮》则是货真价实来自宇宙的扛鼎之作,音乐与太空真实声音的交织,让人更能体悟人类在宇宙中渺小的存在。

PAR / 第333期 / 艺@书

《创造力的激发》书摘

知名心理学学者,也是台湾剧场发展重要推手的吴静吉博士,长年研究「创造力」的奥秘,将心得汇整为这一本《创造力的激发——吴静吉的七十堂创造力短讲》,透过心理学实证、幽默故事、名人名语,从观念构思、精致化、倡导到最后实践,为读者层层揭开激发创造力的诀窍。本刊特别选摘书中精采篇章,与读者分享吴博士的机智与文采。

PAR / 第333期 / 艺@展览

蓝天之下,我们生存的新参数

新冠病毒蔓延之际,我们在这样的蓝天之下,如何「活著」?正在台北市立美术馆展出的「蓝天之下:我们时代的精神状况」以「临场性作品」(live work)为策展核心,试图打破过往美术馆以静态作品展示与观看的结构,十二组来自艺术、文学和科学领域的创作者/团队的作品,除了与当前的疫情议题并进,也将表演者、参与者和观众的即时反应、回馈或诠释,收纳进来成为作品的一部分,透过艺术,我们分享著生存的当下样貌……

PAR / 第333期 / 艺@电影

从剧场、电影到文学 重读寺山修司传奇

距离上一次台湾大规模呈现寺山修司的作品,已经相隔廿六年,今年的台北文学阅影展以他为焦点,完整放映了寺山修司的重要剧情长片作品如《抛掉书本到街上去》、《田园死神》、《上海异人娼馆》及最后遗作《再见箱舟》等。此外,也映演纪录片《寺山修司:明日在何方》,一探这位身兼诗人、小说家、剧作家、舞台剧及电影导演的前卫创作者一路走来、不断转变的心路历程。

PAR / 第332期 / 艺@书

一本不只是给编舞者的笔记

作为一本「编舞者」的笔记,作者布洛斯的确提供了许多编舞技艺的可能性。这些工作方法虽然在我们熟读了舞蹈史的发展后亦能理解,更是现今许多编舞者早已采取的实践手法(某种布洛斯所谓「当代舞」的样子)。然而,布洛斯从实践角度具历史意识地解构与书写舞蹈创作,将舞蹈史知识与舞蹈创作实践有机连结,正是《编舞笔记》令读者感到知识的立体处。

PAR / 第332期 / 艺@展览

150米的人生况味

这不是一般的PU跑道,它位於台北的社会住宅,会贯穿三栋大楼的安全门与电梯间,由三个年轻演员担纲演出、艺术家崔广宇和导演李鼎合作的十八分钟电影《150米的人生可能》便在此铺陈一段隐喻的人生旅程。这是正在崔广宇个展「恶日常/150米的人生可能」展出的主要作品,还有其他分别在纽约、旧金山、台湾拍摄的典型崔广宇风格之作,让我们看到,在日常可能的bug崔广宇如何在此中找寻突围的可能。

PAR / 第332期 / 艺@电影

夏日国片,就是爱得好青春!

没有好莱坞大片抢戏,暑假档就是国片的大好时机,暑假档的六部就有一半是迂回青春爱情的题材,不过这里的爱情都不那么顺理成章、清新可爱,有心机大作战,有奇妙怪胎的命运性相遇,有人还要帮初恋对象完成追求任务……夏日的国片恋情,爱得暨青春,又惊奇!

PAR / 第331期 / 艺@CD

民主的弦乐四重奏 经典中挥洒创意

贝多芬的十六首弦乐四重奏是室内乐经典,成军廿年的艾班弦乐四重奏原本要在乐圣两百五十年诞辰的今年巡回世界演出这组作品,可惜因疫情止步,好在有去年底今年初录制好的七张CD全集,让乐迷仍能聆赏他们的诠释与创意。不能错过的还有成军半世纪的阿班.贝尔格弦乐四重奏的大全集录音,不止有贝多芬,总共收录廿八位作曲家共一百多部作品,让乐迷听好听满。

PAR / 第331期 / 艺@书

雪落无声的哀伤情痕

《寻琴者》以情伤为引,寻琴即寻情,弹琴更谈情。在书中,郭强生操持节制且简净的语言,情绪沉著且饱满,每个句子都彷佛雪适切落下,冷却疼痛。他以爱情为觇孔,拉阔情感成像,悠悠叙述哀伤痛悔,每一个字,都是清楚深刻的单音音符,质感静雅,不躁闹,气韵更贴合贯串全书的主题曲:拉赫玛尼诺夫的〈无言歌〉。

PAR / 第331期 / 艺@展览

数位世界的同化者

艺术家郑先喻以电子装置、软体、生物能源实验装置的创作为主,内容大多探讨人类行为、情感、软体与机械的关系,并以诙谐方式赋予作品生命象徵或存在的意义。近期在台北空总展出的个展「同化者」,郑先喻透过各种互动式创作,邀请参观者经此思索科技对人类生活与行为的影响,领略到人们享受科技带来的便捷同时,也需承担焦虑与不安全感。