话题追踪

PAR / 第319期 / 2019年07月号

与历史、未来、空间、观者对话 关於第十七届台新艺术奖与得奖作品

第十七届的「台新艺术奖」於五月廿五日举行颁奖典礼,七位国内外决选委员评选出的视觉艺术奖、表演艺术奖及年度大奖,分别由苏汇宇、周书毅与布拉瑞扬舞团夺得。「对话」是理解本届得奖作品的关键字,创作者们试著与历史、未来、空间、观者对话,在当代看似由人与人、地区与地区之间的恐惧和骚乱所统治的时代氛围中,试著打破将世界视为众多分离领域所组成的窠臼,创造出一个尊重异己、理解差距、重视内在即时互联的「当下性」的创作思考与模式。

PAR / 第319期 / 2019年07月号

我们跟恶之间就只有一朵花的距离 日本舞蹈家尾竹永子与《身在福岛》

「作为一个人,跟一个艺术家,人生中有些很遥远但难忘的人或事或物,会累积在你的身体里。你之所以会把他们转化成作品,不是因为有人提醒你要这么做,而是因为你不想遗忘。」永子如是说。 这也就是为什么,大野一雄百年冥诞的时候,广岛核爆满七十年的时候,唯独她会特别推出作品来反思纪念。这也是为什么,一次次造访福岛之后,《身在福岛》会被创作出来。

PAR / 第318期 / 2019年06月号

从社区议题出发 剧场里的真实论坛 OD表演工作室的「实境实验剧场」

源自新加坡戏剧盒发展出来的「实境实验剧场」,以应用剧场和论坛剧场形式为基础,在剧场中设定情境,让演员与观众,针对议题进行讨论,作为民主参与及练习的过程。OD表演工作室获得戏剧盒授权,将在新作《克隆少年》中采取同样的形式,主要方向是关於民主过程和集结共识的实践与可能,关於政策的规划者和被政策服务者之间的距离,并反思青少年被社会所赋予的角色。

PAR / 第318期 / 2019年06月号

剧场在亚际交流的向度 从「东亚戏剧交流计画」到《隐形城市X三城记》

二○一九,以「城市」为焦点展开的交流。出现了「隐形的城市」这个颇具诗的隐喻性的符码。城市一经隐形,便不再是固定的形状、规模或样式,它一直处於流动的状态下,前来探视我们和它交错的时光、身影或经验……可以说,每一座城市,都有自身的身世;而每一则身世,都活络著生动的故事。我们因此更驱动自身以剧场人的身体,在亚际流动的对话间,看见那被显影的城市,并在日光移走的城市时空中,探索与发现徘徊在光与暗间的「影」。

PAR / 第318期 / 2019年06月号

挑起创意跨出国 发现海外实验场 2019表演艺术类国际驻村概述

全球有许多艺术村或艺术基地,会公开徵求各国艺术家驻村创作,他们提供务实的协助,帮助艺术家暂时逃离日常生活场域进行创作或研究,艺术家也可能从中获得新的启发。目前全球数以千计的驻村open call计画,受限於语言,主要针对的创作领域仍以视觉、声音、新媒体艺术为主,表演艺术领域中,戏剧类受限於文本的语言翻译问题与团队共制的信任感建立,仅舞蹈较不受此限。

PAR / 第315期 / 2019年03月号

与科技同行 寻找未来与观众 记辜公亮文教基金会卅周年「剧场,遇见未来」国际论坛

创立已届卅年的辜公亮文教基金会,於一月中举办了为期三天的「剧场.遇见未来」国际论坛,邀请来自台湾、香港、中国、英国、美国等地资深剧场工作者、相关意见领袖与「总监」们,分场呈现、共同讨论四大关於表演艺术文化的趋势主题,包括「提升观众观赏经验」、「现代科技对剧场硬体之冲击」、「文化政策与表演艺术之未来」及「表演型态的趋势预测」。多位贵宾,齐聚一堂,以个人经验分享所见所思,在聆听与提问间相互激荡、彼此讨论,对於剧场及未来的想像。

PAR / 第315期 / 2019年03月号

从「心」开始 寻回表演的趣味与尊严 史蒂芬.望「心之体操」工作坊侧记

二○一八年底,莫比斯圆环创作公社与香港「流白之间」合作,邀请葛氏第一代传人史蒂芬.望来台开设「心之体操」工作坊,不仅回应莫比斯长期关注的表演者内在心理与身体连结的实践,亦著重在探索葛氏方法对於演员的表演影响之可能。如何藉由身体训练打开内心觉察的平行宇宙,是参与者在这次工作坊里的最大功课,那不是我们熟悉以为的、葛氏训练对身体的操练,而是如何去打开与觉察、去意识每一个选择。而在过程中,史蒂芬.望更时时以温柔的提醒,让你发现只要允许自己,便能发生得如此精采。

PAR / 第315期 / 2019年03月号

时时「非.日常」 处处是「舞台」? 2019澳门城市艺穗节驻节评论之省视

二○○九年起改名的「澳门城市艺穗节」强调「城市」与「艺穗」的关系,标举「全城大舞台」主题,让表演在城市中各种非传统剧场空间发生,今年的第十八届更以「非.日常」为题,意图引领观众突破平常的定格和框架,发现日常以外的不寻常。担任驻节评论的台湾评论人杨美英发现,在这样的设定下,「空间意识」格外重要,譬如如何敏锐察觉并建立表演与场地的物理性关系,发展与空间同步呼吸的表演节奏或动线,甚至将空间功能或意义的延展,联结至日常与非日常的翻转。

PAR / 第313期 / 2019年01月号

打造平台接轨国际 音乐扎根永不嫌晚 「国际大师钢琴艺术节」三年观察

从自身在国际参赛的经验出发,钢琴家严俊杰从二○一七年开始,连续三年举办大师钢琴音乐节,邀请国内外名师共聚一堂,为音乐学子开设大师班与名家讲座,并举办音乐会,让学员能够深度与名师交流学习,也搭起他们走上国际的桥梁。这样的音乐节活动,为钢琴界注入新生命,并给予许多国内对未来茫然、或空有才华却无力向外拓展的学生一个迈向世界的新方向。

PAR / 第313期 / 2019年01月号

亚洲播种 如何继续繁花盛开? 侧观茱莉亚学院在天津

闻名国际的音乐人才温床——纽约茱莉亚学院,将在中国天津市成其第一个海外分校,预计今年开办大学前先修班,明年正式推出硕士课程。音乐一流学院在亚洲开办,当然是著眼於资源、人才,及聆赏与学习西洋古典乐人口的亚洲化或中国化,而在坚持师资水准之外,如何积极吸引亚洲各国尖端学生,以保有茱莉亚学院之国际化音乐繁花盛开的美名,或许正是下一步的挑战。