《PAR表演艺术》 334 期 / 2020年10月号

演出评论 Review | 戏剧

体验型剧场所包裹的假民主糖衣

文字 张辑米

近年流行各种体验型的剧场形式，如沉浸式剧场、参与式剧场或实境体验剧场等。虽然过去就有这些形式，但大肆流行的时间点，则在手机大规模成长后，人们不再需要坐在萤幕前用滑鼠键盘，就可以随时随地上网，一切行动似乎都去中心化了，而前述无论哪一种剧场形式，也在意味著观众可以更自由地观赏演出。《六月》与《扬帆》正是在这样的背景脉络下所出现的作品，因此，本文将著重观众在沉浸、参与的「体验」，进而思考这类演出常见的问题。

再多元的形式还是要回到演出本身

尼可乐表演艺术打著「沉浸式体验、MR实境探索、平行宇宙、塔罗占卜及甜点组合」所推出的《六月》，整个演出可以说就是塔罗牌算命本身。观众在验票时需要抽牌，以决定当天的命运与路线。从星星、月亮以及太阳中，抽出一张决定第一个体验的房间牌，接著在六张牌中抽出自己的牌序，然后六人一组依照其组合进入各个房间。随著观看顺序不同，对整个剧情诠释也完全不同。

剧中角色有妈妈、女儿、男人以及兔子；男人，可被解读为妈妈的丈夫，女儿的父亲，也可以是女儿的男友，而兔子则是代表剧中模糊的角色，可能是任何人。整个剧情结构由月亮房「痛恨丈夫的母亲」、太阳房「爱上女学生的男人」及将前两间房所看到的剧情，再重新诠释的数间星星房，使得整体剧本将近六套，但实际则因不同的顺序因素，可能达到十八种观众诠释。整体来说，将塔罗抽牌结果的剧情组合，来解释平行宇宙及轮回，是此演出最吸引人的地方。

但就空间来看则较可惜，我们已经不在剧场里，却在酒店房间中看见剧场灯光设备，或刻意将酒店房间假装是家里，整体视觉却显得突兀，这些则是让人出戏的因素。另外，在单人体验的星星房，让观众在房间中聆听耳机语音，探索房间里的物件故事，虽然是最让人有沉浸感体验的房间，但由於物件相当多，以致让人有非常焦虑的时间压力。最后，MR（Mixed Reality）是将VR与AR混合出全新虚拟世界的视觉呈现，为要产生与真实混合难辨的虚构世界，除了设备昂贵外，内容制作难度也非常高，因此市面上几乎很少相关体验。《六月》虽打著让观众体验MR，实际却只是用MR设备显示一张张图，较接近穿戴式幻灯片，而非真正的MR体验。

至於封闭的表演策略则最让人惋惜，一般来说，表演策略是否封闭并不影响观赏经验，但若将观众拉入剧情中，使其成为被观看对象甚至角色时，其策略选择就相当重要，否则观众就只是活道具。在月亮房与太阳房中，演员分别都让一、两名观众成为角色，但当观众有非预期的反应时，演员却没有处理，仅只是自顾自地将剧情资讯说出，让其他观众看见剧情而已。笔者当下思考的是，当眼前观众正害怕地以无法停止的笑向现场求救时，我们还能冷酷地沉浸什么？笔者虽热中新型态的演出形式，但对剧场观念还算古典，意即无论哪种剧场形式，最终还是要回到现场表演，因为那些科技设备或是行销名词，都无法取代表演者与观众所共创的真实。

悠闲的实境体验最终回到集中管理

从《六月》的室内酒店空间到《扬帆》的户外街道实景，《扬帆》因为有著相当多资讯，整体较偏重教育体验。剧情从黑眼睛跨剧团收到一份不知名剧本开始，进行台湾历史族群的认识之旅。观众必须先以手机进行线上解谜，才能得知集合场地，若观众来不及解谜，工作人员就会联系该名观众，并在前往目的地和平岛的车上观看影片，补足之前的资讯。解谜过程中有不少问题难度很高，须透过网路搜寻才有所解答，显然剧组希望透过查找的过程，找到更多实际资料，让真实与虚构叠合。例如有一题是关於剧团的排练场空间，看似与剧情完全无关的空间名称，却让观众意识到该剧团是真的，同时强化了「剧团收到不知名剧本」也可能是真的。

抵达基隆和平岛后便进入解谜后半部，现场近百人分为四条路线散在各处。看到很多年轻人一群群地边解谜边聊天，像是郊游般地走在车流稀少的马路上，和当地抱著孙子的阿婆擦肩而过，其风景著实惬意。只是最后要将四散的观众集合至一处，进行最终的演出，庞大的谜题与实景体验也因限定时间而被迫终止。我们结束或快转相关的剧情影片，正要前往下个地点时，月夜中一大群人缓步走来，犹如活尸电影，与之前小组般惬意的悠闲感有了一百八十度转变，当下只让人想逃。然而当我们最后进入造船厂遗址后，更与之前经验已完全无关，而是坐著看演员们演出，并决定最后的选择「是否让台湾这艘大船翻转出航」。对比之前在手机体验当地实景与自我身分的关系，到这里困坐在栈板上听著冰冷的台词，笔者至此对演出已完全无感。

虽然《六月》与《扬帆》的内容都与民主议题无关，但各自形式却影响笔者对民主思维的思考。《六月》的沉浸式演出让观众成为部分剧情角色，却因表演策略无视观众的现场回应，使其成为免洗道具；而《扬帆》最初的手机实境解谜，将观众身体释放在地景，却因要观众观看演出与参与投票，将观众集中管理。

想要体验的想望是来自对社会的关系

体验型剧场的确有趣且吸引人，但这却让笔者联想到，近年网路上各种去脉络的有趣政治迷因，其实是政党透过包装，进而操纵人民思想的方式；而各类社群平台看似自由地让使用者上传、浏览各种资讯，实际上却使用演算法改变人们可见事物。然而，体验型剧场之所以流行，其现象要指涉的，并非仅只是观众被有趣所吸引，而是反应人们对自身身体有所知觉，他们被赋予更多权力与体感经验，并可对权力结构的回应，无论回应是对抗或沉默，都希望不再受到牵制，进而可以在剧场沙箱中，完成对社会革命的预演。

但倘若掌权（创作）者忽视更多细节的关照，或是害怕将权力下放，那么这些看似自由的剧场形式，新颖的科技体验，也许只是一个个伪装民主自由的糖衣，将小说《1984》老大哥的情节不断重演，而热中新鲜形式的观众，还开心地高歌传颂而不自知。