愛得夠深通常不會出錯

Gemnital

如何讓觀眾於舞池中流連往返，不再感受被現實的時間所捆綁，如何使現場的音樂重新組織眾人的體感時間，關鍵便在於DJ所營造的氛圍。這世界上有千千萬萬首歌，你如何交織成為自己的歌單？看著現場的人潮狀況，而機動性的決定下一首歌應該播放哪一首，歌曲之間如何疊加、分開、滑入，每一個DJ都是在現場的經驗中，找到自己最自在的播音樂路徑。這件事情無法事先預習，也沒辦法獨自思考，完全是有機的生長。對我來說，這本身就是一種創作。

更單純地感受它的存在

Andy Chiu

我之前在台北也會跑幾間夜店，多是以播放主流音樂為主，完全就是以娛樂目的為取向，不知道原來還有別的可能。到柏林以後，自己寫了幾間願望清單，想著哪些Club非去不可，經過朋友的介紹下，Berhain就是其中之一。

打造那些魔幻時刻

Sonia Calico

電音其實突破了「觀看的方式」，與會者需要將心意，放在自己與空間的關係上。對於這點，Sonia喜歡以「玩在一起」這個詞彙來形容。玩在一塊兒的時候，人群中會釋放出一股很特別的能量，加深現場音樂的連結性。

北美館－威廉．肯特里奇 5.4-9.1

洪唯堯全新沉浸式作品

《Sucks in the Middle》

洪唯堯提到在國外遇到的身分認同危機——身為南投人，既不是原住民、也不熟悉傳統戲曲，直到發現自己的祖父配偶可能來自大肚王朝，才感覺到鬆一口氣，「我可以是台灣人了，我可以做台灣的東西。」這種鬆一口氣的感覺讓他覺得很無奈，同樣地，面對台灣的歷史，也有著矛盾的心情。「我們真的不懂，但卻是實實在在地被影響著。即使沒有經歷過事件本身，可是我們好像隱約會對這些歷史有感覺。」這種模糊卻又貼近自身的氛圍，成為這次作品的基底，也隱喻台灣在國際社會中的尷尬位置。

雲門「春鬥」重啟

蘇文琪、王宇光以身體再次聚焦

2024年的雲門舞集邁入第51年，同時也是雲門劇場開幕第10年，藝術總監鄭宗龍再次啟動「春鬥」，這個曾讓許多當代舞蹈觀眾每年引頸期盼的編創展演平台，希望延續「當年的清澈跟勇敢」，除了鄭宗龍以首支影像作品《身土》加入「春鬥2024」，今年邀請合作的編舞家為擅長結合新媒體創作的蘇文琪與不斷探索身體與空間的王宇光，將分別與5位雲門舞者碰撞出新作《可以是無題》與《BE THERE》。

懸置的概念

紀蔚然

藝術能帶給人們什麼樣的美感經驗？人們面對藝術品時進入了什麼樣的心理狀態？洪席耶特別強調「懸置」（也意指「暫止」）。多次上課或演講裡，聽眾大多無法充分理解懸置的概念。簡單地說，藝文作品引發的美感經驗讓我們暫時擱置世俗與功能性考量，也同時擱置了「不信」：例如我個人對於時空旅行的想法絕不買單，但這並不妨礙我觀賞和它有關的科幻片。然而，懸置的意義不只如此。藝術帶來的懸置感即與「失重」與「暫止」類似，彷彿從現實脫離出來，進入另一個境界。

政策推波助瀾

非傳統「演藝新空間」處處迸發

「演藝新空間」是目前中國表演藝術圈最熱門的話題與名詞。因疫情而夭折的沉浸式演出與其所處的非傳統劇場空間，被政府定名為「演藝新空間」，且需認證納入管理。比起其他大城市，北京的「演藝新空間」獨具特色。

搬演「失而復得」主題3作品

河城藝術中心疫後重振藝術活力

曼谷河城藝術中心位於曼谷老城區昭披耶河畔，以藝術展覽和藝術品拍賣在泰國藝術圈打出名號，「藝術實驗室」則是COVID-19疫情後，希望補足疫情前和疫情後藝術發展上的落差，在2023年中發起，支持各種形式的藝術展演。