2024 NTT Arts NOVA Max Cooper 3D 迷幻音像《神馳無限》
2024/5/28 19:30
臺中國家歌劇院大劇院
你是否也曾想過，「夜店裡的DJ到底在『忙』什麼？」或者是好奇：「走進舞池裡的人，都是為了什麼而去的？」這類音樂小白的問題，Sonia Calico聽了眉頭也不皺一下，大概是類似的疑惑她聽多了，倒是揚起輕輕的笑容，道：「或許應該這麼說，音樂活動的主角本來就不是DJ，而是觀眾本身。」
出身自電子搖滾女團Go Chic， Sonia身上同時蘊涵多種音樂能量——創作、表演、製作，乃至近年從事策展相關活動。她是被音樂派對、搖滾與電音文化哺育長大的，這樣的她，一方面感受著音樂無邊的能量，二方面也經常感受到台灣音樂環境所存在之諸多限制：「比方說，即便到了現在，有些時候仍難以說服大眾：電子音樂是一種藝術。可是，像是在其他國家，DJ甚至可以走進美術館放歌，電音不單單只是一種娛樂而已。」
然而，若所有的文化藝術都能夠視為一種「表演」，電音其實突破了「觀看的方式」，與會者需要將心意，放在自己與空間的關係上。對於這點， Sonia喜歡以「玩在一起」這個詞彙來形容。
「以我辦活動為例，做舞台的時候，我們都會特別注意讓燈光聚焦在舞池上，DJ反而不是重點。換句話說，讓走進來的觀眾是『亮』的，觀眾能夠享受自己成為主角，開始跟自己玩、跟音樂玩、跟身邊的朋友玩……」
玩在一塊兒的時候，人群中會釋放出一股很特別的能量，加深現場音樂的連結性。「我有時候在現場聽到一首歌，覺得真的好棒，就偷偷記下來。不過，等到回家重新拉出來聽的時候，就覺得其實也還好。在某個特定的時間、環境之下，我們聽歌的心情也不同，連帶影響了對音樂的感受度，這真的很奇妙。」
Sonia Calico
生長於台北的音樂製作人，音樂中總是大膽嘗試各種不同的配方；以西方的重低音舞曲為基底，融合自身生長環境包括中文流行樂、傳統東方聲響等元素創造出獨樹一格的曲風。創作靈感來源則是環繞在身邊發生的各種議題，以及對科技和未來的想像與反思。曾是傳奇電子搖滾女團 Go Chic 的團長，在單飛後投入於地下舞曲音樂的創作與推廣，除了是音樂及派對廠牌 UnderU 的主理人並創立 Beatmakers Taipei 的社群平台。曾受邀美國《The Fader》雜誌及英國《FACT》雜誌專訪，並在 Boiler Room 還有 SXSW、ADE、Sonar Hong Kong等音樂節演出。也是2022年台灣第一個結合數位藝術與電子音樂的大型音樂祭「新能祭」的共同主辦人。
