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与文化部续约 OISTAT国际剧场组织总部续留台湾至2025年

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【台湾】

与文化部续约 OISTAT国际剧场组织总部续留台湾至2025年

在文化部支持下,OISTAT国际剧场组织2006年移设来台,迄今已14年。在双方合作协议书即将届满之际,文化部次长萧宗煌与OISTAT国际剧场组织总裁戴博德(Bert Determann)於5月28日签署OISTAT总部续留台湾5年的协议书。

萧宗煌与戴博德并共同发表「共惠世界剧场人」宣言,提出四大主张。包括「以台湾为中心,搭建国际交流网路」、「跨越地理界线,分享世界剧场脉动」、「培育青年世代,增进国际艺文参与」、「提升大众关注,重视剧场幕后专业」。文化部与OISTAT期望整合双方资源,共同成为全球剧场人的坚实后盾,为剧场界打造更理想的发展环境。

OISTAT国际剧场组织、台湾技术剧场协会及台湾团队将於6月6日至16日前进布拉格剧场四年展(Prague Quadrennial of Performance Design and Space,简称PQ),包含剧场影像设计师王奕盛与国内知名实境游戏设计团队「接力棒游戏工作室」将於国家馆展出「宝岛浮沉」,国立台北艺术大学剧场设计系江妍莹、魏以安策划之「试衣间」将於学生馆展出,以及再拒剧团演出《浑沌词典》。

布拉瑞扬舞团《路呐》  获第17届台新艺术奖年度大奖

台湾当代艺术大奖「台新艺术奖」5月25日於台新金控大楼举办颁奖典礼,从15组入围作品当中,揭晓「第17届台新艺术奖」三大奖,「视觉艺术奖」得主为苏汇宇作品《唐朝绮丽男(邱刚健,1985)》,「表演艺术奖」得主为周书毅作品《Break&Break!无用之地》周书毅身体录像展,而最大奖「年度大奖」则由去年以《无,或就以沈醉为名》获表演艺术奖的布拉瑞扬舞团,以《路呐LUNA》夺得,艺术奖自2014年转型颁布不分类的最高额奖项「年度大奖」以来,首度由表演艺术作品获此殊荣,同时也是台新艺术奖开办以来首度「连续获奖」团队!

评选团表示此作品为:「令人激赏的一座里程碑!在这个超速变化、巨量讯息的年代,《路呐LUNA》沉潜扎实的省思与探问,触动人心的身体舞动,充分展现力与美的文化溯源能量。舞团从原住民的身体性与部落仪式寻找当代的语法与姿态,重新取样,以「人」的存在角度出发,丰富了当代舞蹈的内涵。」

「台新艺术奖」9位提名观察人从去年超过百件被提名展演作品中,选出15组年度入围作品。最后由国内外专业人士组成国际决选团,今年决选委员为:耿一伟、陈泰松、于善禄、孙松荣四位国内代表,以及来自澳洲及香港三位国际代表,包括:澳洲OzAsia艺术节总监约瑟夫.米契尔(Joseph Mitchell)、昆士兰现代美术馆当代亚洲艺术策展人鲁本.基汉(Reuben Keehan)及香港演艺学院舞蹈学院院长陈颂瑛。

第一届广艺表演《金创奖》  五作品获奖

为打造新的奖励创作、扶植推广模式,广艺基金会推出2019第一届广艺表演《金创奖》,结合「奖励创作」、「艺企投资」、「表演通路」,从创意源头到发表展演一贯的作品推广计画。今年参与《金创奖》的五十组团队,历经评审团严选汰炼,根据作品的创造性、发展性、执行性三个面向综合评估,评选出五组作品进入决选。

第一届得奖者於5月27日颁奖典礼上正式揭晓,夺下金奖的是三点水制艺文化有限公司的《Debug-笔电的使用手册》、银奖是盗火剧团的《幽灵晚餐》,铜奖是梅若颖与黄小猫的《生日派对之谁是江洋大盗》,而鸡屎藤舞蹈剧场的《大事件—台湾刁民林爽文》及唱歌集音乐剧场的《我家大姊0空窗》,则双双抱回佳作奖项。

得奖者除获得8月13日在广艺厅公开试演机会及资金,试演成果通过评核标准的作品,将获得投资运营机会,透过媒合表演公司、两岸院线、艺术节、推介会等方式,让作品得到更宽广的资源和机会。

(以上讯息均由庄佩瑶整理)

【国际】

伦敦阿尔梅达剧院举办一日免费青少年艺术节

国际知名的阿尔梅达剧院(Almeida Theatre)宣布将举办第四届的「阿尔梅达免费」(Almeida For Free)艺术节,这是一个为期一天的艺术节,让年纪未满20岁的观众可以免费参加看戏。这次主打的节目是俄国剧作家契诃夫的《三姊妹》。观赏演出之外,观众还可以参加工作坊与座谈,这个演出由阿尔梅达剧院副总监Rebecca Frecknall所执导。阿尔梅达剧院位於伦敦北区,拥有325个座位,节目制作新潮,经常一票难求。这个艺术节的设立,主要是希望鼓励更多年轻观众进入剧院。

主办单位也会举办圆桌论坛,由演员Mandeep Dhillon、作家Davina Hamilton、部落客Grace Victory、作曲家Isobel Waller-Bridge等共同主持。这些女性创作者将讨论剧中的姊妹情谊对他们来说,到底意味著甚什么。在一日艺术节於5月30日进行之前,针对青少年推广活动会先行展开,利用这些机会在校园提供戏剧工作坊,并挑选积极参与者提供免费观赏票券,以发挥最大效益。演出当天,还有导演带领的导演大师工作坊,以及驻院导演Ebenezer Bamgboye,会带领《三姊妹》表演工作坊,诗人Yomi Sode则会开设创意写作工作坊。欲知更多详情,请上剧院官网www.almeida.co.uk。(耿一伟)

赫尔辛基舞蹈剧院采用国际节目策画团队

预计将在2021年秋天开幕的赫尔辛基舞蹈剧院(Dance House Helsinki),於五月中公布负责节目规划的三位要角——新加坡滨海艺术中心的舞蹈与戏剧节目策画主管陈素音(Faith Tan),芬兰「舞动十一月舞蹈节」(Moving in November)艺术总监Mikael Aaltonen,与来自德国的「欧洲舞蹈网络」(European Dancehouse Network)董事长Pia Krämer。这项任命的起因,来自2018年夏天,舞蹈剧院就一直在寻找适当的节目经理,却找不到适当人选,到了年底剧院便决定要用团队来取代个人。

这三位的职能各有不同,陈素音担任节目发展总监,监督整个节目部的运作,任期先聘1年,从2019年11月至2020年10月止。Mikael Aaltonen担任正式的节目经理。Pia Krämer担任高级顾问,负责强化剧院与欧洲舞者还有合作计画的发展,任期也是1年。赫尔辛基舞蹈剧院是芬兰第一所专门演出舞蹈作品的剧院,是由先前的缆线工厂所改建而成,会有一个700座位的大厅,与250座位的小厅。舞蹈剧院的年度预算320万欧元,约台币一亿元,将会聘用15位正式职员。目前由Matti Numminen担任舞蹈剧院艺术总监,他来自剧场界并有长期节目制作的经验,於2018年底正式就任。    (耿一伟)

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