交出感官，與海同在

李貞葳✕法庫亞．佐坦✕德國黑森州當代舞團《成為海洋》

去年剛獲得台新表演藝術大獎的李貞葳＆法庫亞．佐坦，兩人分別來自台灣與匈牙利，創作多聚焦於個體與社會的關係。起初李貞葳傾向即興、佐坦偏好規劃，同時仰賴彼此大量的溝通與身體拋接，來找到共同創作的默契。近年他們開始嘗試一種「把東西都拿掉，看看沒有它們之後會發生什麼？」的創作思考。他們不以語言來定義「海」或「水」，而是直接以身體來摸索，在一次次的嘗試與觀看、回應與尋覓中，去找到屬於這支舞的質地。

「叫小番」翻車事故

王安祈

「演員中心」與「整體劇場」是兩種不同的審美態度。早期京劇許多民間劇本不夠嚴實，會流傳下來全因好演員把無情無理之戲演出情趣。角兒是一切，所以當京劇創新開始提倡導演制時，許多人反問：京劇幹嘛要導演？

夜深無人的編劇書櫃

詹傑

闔上電腦下班時，時間已來到凌晨三點五十幾分，為了明天的會議和拼鬥，等等就必須睡下，然而在那短短睡前十幾分鐘，短暫屬於自己的片刻，我會來到書櫃前，偷偷放縱看些很不重要的書，這是我自己的深夜獨酌時刻。

用雙腳來場斷捨離：當行為藝術碰上大腦神經科學

楊馥如

大腦神經科學界有許多關於步行能平緩情緒、減低壓力的研究。哈佛大學「正念大腦研究室」長時間研究步行、冥想與瑜伽練習者在對抗情緒壓力、人際關係以及處理恐懼時的大腦神經網絡具體機制，科學家發現正念體能活動能夠增強前額葉的灰質密度——前額葉負責一個人的情緒調節和邏輯決策——讓人可以有效對抗恐懼、放下焦慮，並且在沉默中獲得深度的專注力，也培養情緒復原力。

「丘之粼粼」 看橄欖如何走進日常

藝術家黃麗音善於將食品產業轉變成創作題材，今年個展「丘之粼粼」則是訴說橄欖的故事，回溯源頭從橄欖園說起，至收成到生產線流程，同時呈現橄欖於人類歷史、宗教、經濟、文化等面向所顯現的價值與意涵，這些對食品產業及消費文化的思考，被以帶有手工感且富詩意的視覺語彙呈現出來，也讓觀者從熟知的橄欖油為起點，看橄欖如何從土地走向市場。

暌違8年再現

澳門劇場設計展「讓幕後成為焦點」

回顧8年前的13位參展者之中，今年仍有6位設計師再次出現在專業組名單裡；而未再參展者，有些或因逐漸淡出澳門劇場製作，亦有部分已在其他領域投入更多工作，已非獨立涉足設計部門，這顯示本地舞台設計生態在8年間的自然流動，其中較令人注目的是聲音與服裝造型領域是當中最明顯的增長，尤其在音響設計上，在近年澳門劇場演出中其受重視程度有較大提升。

大馬唯一的潮藝館

將傳統潮劇推向當代劇場

潮藝館成立12年來，成為檳城潮州戲曲走向現代化的象徵，旗下除了推廣戲曲教學的「馬來西亞潮藝傳承中心」，還有全國第一個當代鐵枝木偶劇團「鐵枝幫」，推廣和重新詮釋傳統木偶戲。創辦人吳慧玲一直想為傳統表演找到新觀眾。

不期而遇的戲劇實驗

對現場演出進行反思

一旦劇本都演完了、任務都完成了，這場戲也就結束了。骰子成了戲的「戲劇構作」，決定了當晚演出的流程；隨機的「聽天命」的玩法，決定了演員與觀眾的戲劇體驗。這也意味著每一場演出都是不可預期、無法重複的。