相信直覺的聲音

演員張芳瑜

陪伴張芳瑜10餘年的《釧兒》，也見證了她的心境轉變：「我好像更能體會角色狀態，對於離別有更多感受。」好在這些情感，還未糾纏她的現實生活。面對角色與表演，她倒是在專注當下後，甘願放手。從不看觀眾的評價，因為相信「有人喜歡我，自然也有人不喜歡我」。當年在千迴百轉的焦灼之後，在戲中唱出「I Will Be Loved Tonight」的女子，大概也抱持著這樣的決心吧——突破糾纏內心的恐懼、期待與自我懷疑，相信直覺的聲音。

工會談判時節面臨關門危機

百老匯到底賺不賺得到錢

自2021年9月疫情後重開以來的46齣新音樂劇中，只有3齣回本（舞台劇成績比較好，不過主要是拜好萊塢明星客串所賜）。根據紐時算的帳，這46齣戲總製作費高達8億，平均每齣戲光要上演就先花了1,700萬，大型的音樂劇，每週固定開銷還再以幾十萬起跳，紐約居大不易的，豈止是人！

韓國生活宛如身處地獄

任奫燦言論引發熱議

「在韓國度過的最後求學時光，痛苦到難以承受。那感覺就像身處地獄，甚至曾想過結束生命。」他也直言不諱地剖析韓國社會的結構性問題，指出韓國地狹人稠，人際競爭異常激烈，「每個人都想出人頭地，有時甚至不惜傷害他人。」並回憶17歲在鋼琴界嶄露頭角時，曾遭遇政商界的不當干預，「那些經歷使我深感悲傷。」

城市綠洲的奇花異朵

第11屆柏林馬戲節

柏林馬戲節從2015年開始，一步步把非典型變成日常，讓「見怪不怪」成為最真實的節慶表情。也正是這種無法被輕易定義的特質，賦予了柏林馬戲節獨特的性格——一種自由、包容開放、多元、允許混亂的反主流精神。它既是個藝術節，也是一個社交場，更是既有文化分類系統的改寫。

讓當代馬戲成為藝術生態的一環

柏林變色龍劇院20年

變色龍劇院創立於 1991 年，正值柏林圍牆倒塌之際。那是一個充滿自由、反叛與想像的年代。「最初的變色龍，其實是一個由藝術家經營的綜藝劇場，」現任藝術總監安克・波利茲說，「他們想演什麼就演什麼，對抗所有既定規則，反叛、自由、充滿能量。」然而隨著城市氛圍改變，觀眾逐漸習慣以「買票」而非「參與」的心態走進劇場，原始團隊最終破產。2004 年，波利茲所屬的新團隊接手劇院，從零開始摸索未來方向。她坦言：「我們不是某天醒來就說『來做當代馬戲吧』，而是在傾聽藝術家、嘗試新形式的過程中，慢慢走向這條路。」

臺北市立交響樂團暌違6年亞洲巡演

臺北市立交響樂團於10月中旬圓滿結束了前往日本福岡、熊本、防府，以及韓國富川、統營共5大城市的亞洲巡演，暌違6年再次踏上國際舞台的重要里程碑。本次巡演所有場次皆為邀演，由桂冠指揮伊利亞胡．殷巴爾領軍，並於韓國場次攜手韓國國寶級鋼琴家白建宇同台。值得注意的是，這是樂團第一次到韓國，也是首度在富川音樂廳的演出。

讓台北的樂音走向世界

團長郭佩瑜的經營哲學

身為公立樂團的掌舵者，郭佩瑜始終兼顧藝術專業與公共責任。她強調，北市交不僅要追求音樂品質，更要回應城市的文化使命，透過樂團的品牌「夏日戶外音樂會」、「電影音樂會」等活動，讓古典音樂走進更多市民的生活。

在國際舞台綻放光芒

北市交新世代崛起

巡演的節奏緊湊，對團員的體力與專注力都是考驗。姜智譯回憶，在日本的行程中，樂團甚至要在 46 小時內完成3場演出。儘管如此，每位團員仍保持高度紀律與專業精神。站上國際，不只是表演，更是一種榮譽的承載。

沒有名字的人

蔡燦得

我看著一張又一張的笑臉，角色有沒有名字到底又怎樣？戲演完後，幾乎是全場的觀眾都不走，願意排隊等待上台合照，並且熱情地跟我們分享感動，已經有觀眾看了10次以上，這個戲到底算不算是個戲到底又怎樣？

尋找乳牛界林志玲

詹傑

老派獸醫佐說人和動物穴道相通，一臉得意拿了手指長細針就往自己小狗頭上扎，只見小狗眼睛微瞇，露出舒服模樣，然而下一刻為了印證理論，老派獸醫佐竟把細針往自己頭上插去，當場引起我們驚慌失措。