城市艺波

PAR / 第334期 / 2020年10月号

推开疫情灰暗阴霾 The Show Must Go On

在一整个只能看线上演出与重播的夏天后,在各个艺术家与团体的努力下,终於看到新的气象——有麻州地方剧团推出美国疫情暴发后第一个获演员工会许可的现场演出,有剧团为线上演出推出专属新制作,大都会歌剧院邀来歌剧巨星制作了系列网上演唱会,甚至纽约市立芭蕾、公共剧院等都在最近宣布下半年度节目……有创意的人,总是可以在现实的困境中找出创意的出口。

PAR / 第334期 / 2020年10月号

Corona后的表演艺术重开机 谨慎防疫缓步前行

在静态场馆於五月四日开放后,柏林市府基於中央防疫法案第二条第三项的授权,制定了针对各类型室内场馆,以对观众的开放为目标的防疫卫生架构「尽管Corona,文化依旧!」,於八月中公布,对各种防疫措施都列出巨细靡遗的实际执行方式,并且随著实际执行及场馆的反应,不断地进行调整。为了让文化继续前行,虽然防疫规范对创作的确有影响,从业者与观众也不得不妥协。

PAR / 第334期 / 2020年10月号

《三王》为现场直播而写 老维克剧院疫情下的探索

由伦敦老维克剧院制作,演员安德鲁.史考特演出的独角戏《三王》,是剧作家贝瑞斯福德特地为剧院的现场直播而写,导演沃楚斯透过直播串流的特性及在萤幕上并置不同镜头角度的技巧,让独角演员在镜头转换间像是两个角色跟彼此对谈,透过特写演员的表情与肢体来营造亲密感。在疫情未歇下,剧院也透过这样的方式,探索镜头与现场直播演出发展的可能性。

PAR / 第334期 / 2020年10月号

展开对抗疫情前哨战 巴黎秋天艺术节如期举行

随著九月返工与复学潮,法国各表演场所也准备在闭馆长达半年后,重新迎接久违的观众。但公卫禁令及九月初激增的确诊人数却埋下变数。剧院不确定观众会否冒风险预购一整年节目?能否忍受戴口罩欣赏演出?怎么配合各国出入境细则安排国外艺术家来法演出?如何在「三缺一」座位限制(注1)下维持票房与成本的平衡?随时可能爆发的第二波疫情会否让表演艺术界再陷深渊?

PAR / 第334期 / 2020年10月号

公营展演空间改为偶像育成基地 引发剧场界反对声浪

位於首尔艺术大学旧校区内的「南山艺术中心」,其中的话剧中心在韩国话剧史上具有重大意义,是韩国第一座现代化的话剧剧场。原本由首尔市政府与首尔艺术大学的学校法人「东朗艺术院」签订租赁合约,由首尔文化财团负责经营的南山艺术中心,去年曾因存废危机引起争论,日前则传出大型娱乐公司SM Entertaiment即将自明年起於此地建立K-Pop人才养成机构,引发剧场界一阵哗然。

PAR / 第334期 / 2020年10月号

空间、科技与沉浸式演出 表演艺术的新出路?

中国演出行业协会九月廿四日的会议「舞台表演艺术高峰论坛——沉浸式的新科技为舞台艺术带来的机遇和挑战」,邀请多个全球知名以AR、VR等新科技融入沉浸式演出的主创人员,分享结合内容创作与先进科技的经验。沉浸式戏剧是除了音乐剧外最有可能产业化的戏剧演出形式,可预期的是,疫情后这会是中国表演艺术界最热门的话题之一。届时中国各地出现多出此类形式演出也绝不奇怪。

PAR / 第334期 / 2020年10月号

「文化领袖论坛」线上举行 科技融合艺术的探索

每年香港艺术行政人员的盛会「文化领袖论坛」,今年於八月下旬举行,在疫情期间举行的论坛,今年以「融合科技 发展艺术」为主题,正好与因未能实体进行而以网上交流的方式呼应,而疫情下艺术的新走向也是不少问答环节围绕的重心。内容多以个案和实践分享为主,主题横跨科技与数位平台,如何介入剧场设计、观众管理和拓展、策展等,内容丰富。

PAR / 第333期 / 2020年09月号

取消「围幕甄选」 能让乐团多元化?

「围幕甄选」曾是六○年代黑人民权运动推动下所诞生的乐团甄选乐手措施,意在不见人只听声的状况下,单凭演奏表现取决人选,也成为乐团中女性与非白人族裔得以增加的关键。但在目前「黑人的命也是命」的运动下,知名乐评家托马西尼反而倡议取消围幕甄选,因拉非裔乐手比例偏低,他认为乐团需采更积极的做法,如考虑演奏技巧外的标准,来解决严重的族裔不平衡现况。

PAR / 第333期 / 2020年09月号

疫情、政策变动不明 艺术节转换形式对应

暑假期间,德国例行有几个大型艺术节让观众持续参与,但在肺炎疫情持续延烧下,各种防疫限制中,筹备经年的艺术节活动又如何因应?柏林的国际舞蹈节「舞在八月」今年顺势推出「特别企画」,邀影来自十八个国家的艺术家推出线上及户外演出;在工业区鲁尔举行的「鲁尔三年展」则将原本邀演节目与艺术家的相关影音文字、图像资料等,建立为线上档案库,提供大众公开阅览。

PAR / 第333期 / 2020年09月号

在剧场一起听故事 《失明》映照当下人心

原本英国订在八月一日开放保持社交距离的现场室内表演,但七月结束前又紧急中止这项政策,重新开门的丹玛仓库剧院推出的新制作《失明》,即以现场无演员、搭配声音灯光装置演出。此剧改编自葡裔作家萨拉玛戈的反乌托邦小说,剧情描绘高度传染性并使人瞬间失明的疾病在一夜之间大流行,深刻映照二○二○年的当下,表演形式也将观众带回剧场的原初状态:一群人聚在一起听一个故事。