演出

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PAR / 第338期 / 2021年03月号

填补江、云的人生留白 赖声川再写生命与时代 表演工作坊《江/云.之/间》

脍炙人口、演遍华人世界的《暗恋桃花源》,其中的戏中戏〈暗恋〉说的正是1949年从中国流离到台湾的那一代人的故事,赖声川从此中发展出续篇《江/云.之/间》,透过书信体为两位主角写出人生沧桑,除了邀历任担纲江滨柳与云之凡的演员执笔写「信」或提供意见为戏增添血肉,也透过九宫格的舞台,让错综复杂的人物剧情在其中流动,更隐喻了人在时代洪流中的渺小与无奈……

PAR / 第338期 / 2021年03月号

一份迟交的作业 是出走也是回归 阿龚谱出生命「第一章」

前「苏打绿」主力团员阿龚,大家熟悉的是他在演唱会舞台上拉中提琴的身影,但出身古典音乐科班的他,在苏打绿休团的3年中,并未停歇音乐创作的脚步,发挥累积多年的编曲功力,在今年推出了原创专辑《第一章 KUNG's vol.1》,将自己的定位从「演奏者」转为「作曲者」,与其他音乐家共同为作品织造更丰富的色彩。

PAR / 第338期 / 2021年03月号

禅机,在可能与不可能之间

印度文学家泰戈尔说过一个寓言――「可能」问「不可能」:「你住在哪里」?「不可能」回答说:「在那无能为力的梦境里」。这故事将两种现象拟人化,意味著「可能」对於「不可能」的存在不理解,言外之意就是怀疑他究竟是如何生存下来的?而「不可能」话中的潜台词则是:「哪里有无能为力,那里就存在著不可能。」简短又深远的对话道出了两种立场、两种思维,直到有人出现串连两者,将「不可能」变成「可能」。

PAR / 第336期 / 2020年12月号

俄派钢琴传人 挑战一日攻顶 马祖耶夫演出拉赫曼尼诺夫钢琴协奏曲全集

拉赫曼尼诺夫创作的钢琴协奏曲均以深刻情感与炫技特质知名,尤其他身材瘦高,手掌宽大,作品中动辄十几度的音程跨距更是特色,有「霍洛维兹接班人」、「拉赫曼尼诺夫最佳诠释者」美称的马祖耶夫此次访台,将挑战一日内演出拉氏四首钢琴协奏曲,几乎是要向台湾乐迷表演「不可能的任务」,如此安排恐怕也只能说「仅此一家,别无分号」了!

PAR / 第335期 / 2020年11月号

极简舞台承载情感 以歌剧提炼艺术箴言 吕绍嘉与荷穆齐再度合作 共构《波希米亚人》

曾於二○一五年在指挥家吕绍嘉邀请下,为台湾乐迷带来歌剧《费黛里奥》的德国导演荷穆齐,将与吕绍嘉再度合作,於十二月在台中搬演浦契尼的歌剧经典《波希米亚人》,擅长用现代眼光诠释传统艺术的他,将以极简的舞台设计承载情感的能量,并舍弃中场休息,让歌剧的来龙去脉一气呵成,让这一百多年前的经典作品,写下更多元、更新颖、更深刻的注脚。

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PAR / 第341期 / 2021年09月号

穿梭时空 现场「抵」家

「艺Fun线上舞台计画」运用同步直播与录播两种方式,让不同类型的观众能在家就穿梭古今。其中春河剧团的《当我们同在一起》是进行现场直播演出,故事透过两天的停电让一家人重新省视彼此间的关系,刚好呼应疫情下家人可能紧绷、可能密切的家庭生活结构。而尚和歌仔戏剧团则用录播方式,推出受疫情影响而无法顺利演出的年度大戏《栖地木莲.劫狱》,改为「读剧音乐会」版本,期待未来能吸引观众进入剧场观赏实体演出。

PAR / 第341期 / 2021年09月号

艺Fun线上之两场音乐会 极致美声直送到家 现场府上皆享受

文化部近期推出「艺Fun线上舞台计画」,让观众在家也能亲近表演,其中首场是对位室内乐团所推出的「对位寻『乐』趣!」,节目在卫武营国家艺术文化中心的环绕音场中录制,将演出柴科夫斯基与韦伯的作品。另一场是次女高音范婷玉推出的「靠近.荀贝格」,在直播与线上同步的场次中,她选择以作曲家荀贝格不同时期的作品,让听众认识调性与非调性之间的运用及不同的美感转换。

PAR / 第341期 / 2021年09月号

作曲家?隆信掌舵规划 六堆300音乐节 奏出客家

屏东六堆的客家聚落发展,从康熙60年起算迄今已有300年历史,为了纪念客家先民开垦的辛勤,并且突显族群丰硕的文化传统,作曲家?隆信肩负起艺术总监一职,规划了「交响六堆心-六堆300 纪念音乐会」系列活动,以交响、爵士、歌曲、舞蹈等呼应台湾多元的社会,并且搭配讲座、旅游等活动以实际感受在地风情。

PAR / 第339期 / 2021年05月号

2021Pulima表演新艺站 我是一个活在现代的人

2021年「Pulima表演新艺站」将呈现3种不同风格与展演类型的作品,横跨舞蹈、音乐与戏剧,包含邱玮耀《Padan摇摆人》、林源祥《Karawakan锄秽.谱新》、潘巴奈《Calay丝线》。在这三组表演者的生命叙事中,可以察觉到一些相似的轨迹,无论成长时期与母体文化的关系深浅,总有一个为了工作或求学而离开的阶段,往往也在这阶段中,因为看到别人的丰厚,或是对自我定位的迷惘,才又回过头来,重新深掘自身与族群传统文化的连系。也因为有这个往返的过程,创作者更能清楚看见传统并非活在过去,而是以自身与创作,在当下成为连结过去与未来的通道,诚如其中一位创作者林源祥所说,「因为我是现在的人,才会让它重叠在一起。」

PAR / 第338期 / 2021年03月号

科技虚拟vs.自然实体 「偶」现奇幻梦境 无独有偶工作室剧团挺w国图宾根形体剧团《穿越真实的边界》

在台湾宜兰生根发芽并走向国际的无独有偶工作室剧团,在剧团於2019年成立满20周年之际,大手笔投入人力经费,邀请以诗意与暗黑童话为风格的德国图宾根形体剧团(Figuren Theater Tübingen)合作,费时3年完成跨国作品《穿越真实的边界》。由从东方的《山海经》与西方波赫士《想像的动物》两本经典出发,摸索各式材质与操偶的可能,打造属於现代虚拟与自然共存的社会里,游走在恐惧、幻想与现实之间的奇幻梦境。

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PAR / 第341期 / 2021年09月号

星空如此美丽,是因为人抬头看

编按:在展览「封闭世界的设定集」中,吴其育以情境规划的角度展开研究,作品自历史与小说描述的事件集合成一系列资料,透过乱数生成不同的封闭世界情境,开发出更多反乌托邦的想像,重新反思人类、环境及历史之间动态关系。

PAR / 第340期 / 2021年07月号

《十殿》作为一出常民戏剧

编按:《十殿》以城市中的住商混合大楼为背景,揉合「台湾五大奇案」元素,交织为两部〈奈何桥〉与〈轮回道〉呈现,故事跨距30年,互有关联又可独自成篇,浮沉起落,流转在其中生活的人们的爱恨嗔痴。

PAR / 第339期 / 2021年05月号

大地劳动嫁接大地震动:《梨花心地》「没有影子的女人」的舞台显影

编按:本剧为921震灾后成立、以民众剧场路线发展的石冈妈妈剧团创立20周年制作,回顾一路走来从伤痛中走来的生命历程、女性突破社区环境限制自我成长的故事。

PAR / 第338期 / 2021年03月号

「表面」之爱:刘i个展《假使叙述是一场洪水》

编按:「2020问问题计画—假使叙述是一场洪水 刘i个展」中,艺术家从「大洪水」创世神话出发,在神话、意识与当代影像三者之间捕捉共通特徵,整合成一「意识状」剧本,透过当代影像来诠释古老神话的叙事结构,重新编辑观者对创世的认知,挑战现代社会由「知识讯息」建构的世界秩序。

PAR / 第337期 / 2021年01月号

真的,不开玩笑 《大家都想做音乐剧 ! 》

《大家都想做音乐剧!》像是一篇研究报告,作了台湾音乐剧与其社会的生态盘点。我认为,《大家都想做音乐剧!》的意义不仅仅是剧情内容,而更在於引发的观众互动——提到哪些事情观众会笑?提到哪些事情观众没反应?观众性别与年纪组成,跟投票结果有无关连?如果把每一场的观众资料与投票结果比对制成资料,会是台湾音乐剧发展的真实记录。

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