张国韦
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台北表演艺术中心特别报导 一起走吧!与青年艺术家们向前行(二)提供舞台 容忍失败
当场馆邀请青年艺术家一起前行,试图为他们搭桥铺路时,是否真的知道他们的需要?参与北艺中心「剧场管理未来式III与青年艺术家携手同行Walking with Young Talents」论坛的台湾年轻艺术工作者,也纷纷表达了他们的期待,例如提供驻村创作机会,提供排练与演出空间,提供与其他艺术家交流激荡的场域与机会,提供容许创作酝酿与失败的可能
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常客推荐 本月我想看
张可扬.张国韦双舞作《我(们)》
「离散,是为了回家。」接近午夜走下停在基隆港边的红色客运时,都会想起顾玉玲在《回家》里的这句话。 从国中开始,「去台北」成为长辈、老师甚至同学口中,我们的宿命,所有的学习和准备,都是为了离开。接著,是每一天在微微颠簸的通勤路上补眠、背英文单字,试图争取到一张可以不须继续每日复返的大城市入场券。 怎知最后,手里握著入场券脚步却歪斜地走上了街头,在校园围墙内外往复。「我们」的定义,从只是同样港边城市的出身,变得宽广而复杂了起来。在疾呼口号和身体推挤的频率间,「我们」所在的每一个现场,其实没有哪一次成功,但不知是否该庆幸,也没有哪一次真正的失败。 以一种似乎能映照出自己的轨迹,从《从前从前,那里有座国立编译馆》到这次《我(们)》中的《我们清醒,于是反抗世界的无穷反复》,「薛西弗斯在一次一次的反复劳动中,登顶的巨石一再滚下山,面对这样的徒劳该如何想像他是快乐的?」张可扬在介绍引言里这样写著。 运动中的一次次前进、停滞反复来回,把我们的头扭向那个风雨吹打著人不清醒也不行的港边,逼著我们好好地看。练习了那么多年的离开,现在我们学著回家。 即便徒劳,「他仍然选择继续推动巨石,不为巨石给打败。」 文字|王奕苹 《鸡笼雾雨》编辑
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达人推荐 本月我想看新人新视野—张国韦、陈逸恩、张刚华
「新人新视野」是一个专门提供给在台湾毕业五年内,对于表演艺术编创有兴趣的人才的发表机会与征选平台,在有足够的经费资源下,展现年轻世代的创作力。这也是我一直在关注的事! 编创人才培育与发展,非常需要鼓励与支持,而他们更是用一种「初生之犊不畏虎」的态度在玩创作,我想这就是「新人新视野」所开放的新世代精神。 今年两位编舞者陈逸恩、张国韦和一位导演张刚华,分别以身体语言和剧本创作,展开自我与社会的双向探索,无畏无惧,是值得观察,也值得期待的台湾创作新世代。
