DJ
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焦点专题 Focus当我们谈论电音,我们在谈论什么
电音并非专属夜晚的声音,虽然此刻我们依旧习惯在傍晚以后,释放自己疲倦的灵魂,摇摆于音乐的场域,然而电子音乐充满生命力的节拍,其所召唤的动能,应被更广泛的认识。5月份在台中国家歌剧院有两档打破声音界限的演出Max Cooper 3D 迷幻音像《神驰无限》与吴秉圣╳邱俊霖╳刘承杰《感觉的边界》,趁此机会,我们借由专题「当我们谈论电音,我们在谈论什么」,邀请3位当代DJ共同谈论电音于自身的影响。撇除欢快与享乐,电音原来能够渗透人的灵魂,创造一个平等多焦的舞台,使人安放自己的身心。 (本文出自OPENTIX两厅院文化生活)
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焦点专题 FocusGemnital 只要爱得够深,你的音乐通常不会出错
Gemnital(注)说起话来斯文内向,一旦站上舞台播音乐,身体又自然跟著节奏律动。他说自己舞动的身体,是在柏林念书时被彻底打开的,至于听音乐的耳朵,则是从小养成的习惯。 「我一直都很喜欢音乐,高中大家在念书的时候,好像只有我一个人在赶稿写乐评,投稿给当时还有的MTV音乐台。」Gemnital说,彼时的他,是个货真价实的「听团仔」,曾以为当时的耳朵已收拢各种不同形式的音乐了,却在几年后到柏林念书,才发现真正的音乐远不只如此。 至于改变他的,正是电音。 「到了柏林,光是走进巷口一家杂货店,都可以听见他们在放电音。」 Gemnital回忆,电音是该地的日常,而非夜店的特例;至于派对生活,更是此处的文化,舞动中的身体,也如此顺理成章地注入进在地人、甚至每一个造访过柏林的旅人的灵魂之中。 「在那之前,我从来没有踏进夜店或者任何一场派对,也不晓得自己原来这么喜欢跳舞。可是真的开始跳起来以后,我发现身体存在很多过去自己不了解的律动,一口气被唤醒了。」 说也奇怪,Gemnital谈到跳舞时,神情是肃穆且闪亮,他平稳地描述音乐与舞蹈的结合,那不只是一种身体的「解放」,更带著对自己的「接纳」。他形容的音乐现场,众人起舞的当下,是所有界线的消弭无关年纪、职业、性别,甚至性向。 他在柏林感受到的舞池,不是情欲流动的现场,而是众生平等的舞台。 以至于Gemnital后来因疫情返回台湾,几乎可说是为了重拾这份渴望舞蹈的纯粹,把原先就热爱音乐的自己,推向DJ的舞台上。
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焦点专题 FocusSonia Calico 跟自己「玩」,打造那些魔幻时刻
你是否也曾想过,「夜店里的DJ到底在『忙』什么?」或者是好奇:「走进舞池里的人,都是为了什么而去的?」这类音乐小白的问题,Sonia Calico听了眉头也不皱一下,大概是类似的疑惑她听多了,倒是扬起轻轻的笑容,道:「或许应该这么说,音乐活动的主角本来就不是DJ,而是观众本身。」 出身自电子摇滚女团Go Chic, Sonia身上同时蕴涵多种音乐能量创作、表演、制作,乃至近年从事策展相关活动。她是被音乐派对、摇滚与电音文化哺育长大的,这样的她,一方面感受著音乐无边的能量,二方面也经常感受到台湾音乐环境所存在之诸多限制:「比方说,即便到了现在,有些时候仍难以说服大众:电子音乐是一种艺术。可是,像是在其他国家,DJ甚至可以走进美术馆放歌,电音不单单只是一种娱乐而已。」 然而,若所有的文化艺术都能够视为一种「表演」,电音其实突破了「观看的方式」,与会者需要将心意,放在自己与空间的关系上。对于这点, Sonia喜欢以「玩在一起」这个词汇来形容。 「以我办活动为例,做舞台的时候,我们都会特别注意让灯光聚焦在舞池上,DJ反而不是重点。换句话说,让走进来的观众是『亮』的,观众能够享受自己成为主角,开始跟自己玩、跟音乐玩、跟身边的朋友玩」 玩在一块儿的时候,人群中会释放出一股很特别的能量,加深现场音乐的连结性。「我有时候在现场听到一首歌,觉得真的好棒,就偷偷记下来。不过,等到回家重新拉出来听的时候,就觉得其实也还好。在某个特定的时间、环境之下,我们听歌的心情也不同,连带影响了对音乐的感受度,这真的很奇妙。」
