關於戲劇的五四三
《F1》的啟示
看電影《F1》兩個半小時注意力緊緊抓住，非常喜歡。看完後，給AI輸入了以下問題：
「模擬評論好萊塢大片的基本語調，對工業、好萊塢、商業、運動賽事、英雄崇拜、劇情老套等堆砌名詞，做一篇貶中帶褒的評論」。
得到如下結果：
《F1》幾乎是為了證明好萊塢工業體系仍然運轉良好而存在的一部電影。它把一項本就高度商業化、數據化、被資本與品牌全面占領的運動賽事，再次轉譯為一個我們早已熟悉的英雄敘事模板：孤狼式天才、失敗後的回歸、團隊合作的幻象，以及在終點線前完成自我救贖的瞬間。
這不是一部試圖顛覆任何敘事規則的作品。相反地，它像一場被精密設計的比賽轉播，節奏、情緒、高潮與勝利都嚴格遵守好萊塢的工業標準。每一個鏡頭都服務於「速度」與「榮耀」的視覺消費，每一次引擎轟鳴都在提醒觀眾：這是一項由金錢、科技與品牌堆疊出來的現代競技神話。
英雄崇拜在這裡被包裝得幾乎無懈可擊。主角不是單純的車手，而是一個被市場需要的象徵經驗、男性魅力、個人意志與資本浪漫主義的集合體。電影假裝討論團隊合作與制度，但最終仍回到那個老問題：當一切崩潰時，拯救體系的依然是一個足夠「強大」的個人。
劇情老套嗎？毫無疑問。你幾乎能提前預測每一次低谷與反彈、每一場衝突與和解。但也正因如此，《F1》運作得異常順暢。它深知自己的觀眾想看什麼，也清楚這個全球化娛樂市場需要怎樣的情緒輸出可被理解、可被消費、可被複製。
如果說《F1》有任何真正的價值，那並不在於它說了什麼新故事，而在於它再次證明了好萊塢如何能將一項現實中的極端資本運動，轉化為一場情感上高度有效的娛樂體驗。它不是藝術電影，也無意成為批判資本主義的作品；它是一部誠實地為體系服務的電影，而這種誠實，反而成了它最難以否認的優點。
最終，《F1》就像一場完美執行的賽事你明知道規則、知道結局、知道誰會站上頒獎台，但當引擎啟動、燈號熄滅，你還是會不
文字|簡莉穎
官網限定報導 2026/02/21
