林生祥
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音乐 生祥乐队的原乡音乐路
在美浓 用客语唱世界的歌
大学二年级的暑假,林生祥用母语客家话写了一首歌,歌词描绘著美浓地区、以及母亲的农家日常。「速度很快,一下就写完了。」他说:「那时就惊觉到,原来用自己的母语来思考、写歌,可以这么流畅母语创作对我来说最自然,唱歌也是最自然。」就这样,林生祥在美浓家乡,找到属于「唱自己的歌」的原动力,以及日后音乐创作的发展方向
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编辑室碎碎念 Editorial编辑室碎碎念
韩剧《我的大叔》一直是我心目中的神剧。这部剧以最真实残忍的笔触,勾勒出一段21岁少女遇见中年大叔的非爱情故事,用最晦暗的灯光色调,映照出两人同在悲伤及伪装的坚强里活著。最不可思议的是,那些到了中年的怅然若失,那些赤裸裸的遍体鳞伤,竟能因著一次次对话互动,被人看见及理解了,最终获得疗愈,更温柔地接住彼此。就这样,这部剧也接住了当年正要从39岁迈入40岁的我。 原来,人到中年,能被理解是如此大的慰藉。 因此,本期的封面故事〈40难料:中间世代待修学分〉想谈的不是中年的人生幸福学,也不是解决中年危机的求生指南,而是透过直视35岁到40岁这一辈的表演艺术工作者挣扎与处境,一起找到安身立命的可能性。 于是,我们借由调查采访找出一般表演艺术工作者的中年生活样貌,也发现了多数人处于资源短缺、收入不够、只能借钱做案子的现实。另外也透过将迈入40岁的艺术家林人中与代表50世代的剧场人傅裕惠,梳理出当代剧场中,资源分配与生态环境之间紧密的依存关系。 当然,我们也想细致理解如谢盈萱、柯智豪、孙平、黄翊、李育升等,一共13位表演艺术工作者,面对40,他们认为自己还有哪些「待修学分」?或许是面对外界质疑眼光学会处之淡然,或者是在身体发出警讯后开始学著对案主说不,又或者是,期许自己该肩负起更多创作以外的责任 庆幸的是,现在的40岁早已不是过往的40岁,社会相形更为自由开放,找到出路并非不无可能,往其他产业斜杠也可以是一种选项。 本期小专题〈音乐职伤的迷思与转机〉非常巧合地也想推翻对职业伤害的迷思,厘清音乐职伤从何而来,再借由现代医学介入,找到解决方法带来转机,让职伤不再是音乐家们心里永远的痛。 同样谈音乐,往音乐家成长之路深掘的〈少年往事〉则回溯林生祥在家乡美浓的成长,如何结出他日后音乐创作路上美好的果实。〈纸上策展〉邀请摄影师刘振祥,透过他的快门捕捉那些演出外不朽的美丽刹那,让我们看到不一样的剧场风景。〈跨界对谈〉找来知名小提琴家林昭亮与医生何瑞燕对谈,了解他们如何借由琴声找到彼此,最后相伴一生。 中年人生大不易,希望更多朋友在读完本期封面故事后,也有种被温柔接住,或者自心中萌生一股「啊,原来我其实不孤单」之感。
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少年往事
家乡美浓的自然养成
孩子对音乐的喜爱是自然不拘的,爱唱歌就大声唱、有琴弹就抢著弹,只是随著年纪渐长,那股傻劲儿也就逐渐冷却。然而林生祥,却从不曾忘却热情,将母亲的农家日常入乐、从演唱会领会和弦对位、陪孩子看卡通得到灵感,最后更体悟「音乐的本质是数学」这个西洋音乐学者百年来讨论的议题。 他的过程,令人联想到You are what you eat这句谚语,一个人的选择与学习终将成为他的一切。一路走来,抱著初心吸收最质朴的养分的林生祥,也将在TIFA台湾国际艺术节「我庄三部曲」演唱会,与乐迷分享他的变与不变
