M1艺穗节
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新加坡赞助商撤资「M1艺穗节」前途生变 非主流演出还有舞台吗?
新加坡「M1艺穗节」(M1 Singapore Fringe Festival)创办于2005年,2025年的节目于1月8日至19日演出。这个由新加坡剧团「必要剧场」主办的艺术节庆,这21年来由电信业者第一通(M1)赞助。然而第一通将在今年以后撤资,少了冠名赞助,作为非营利组织的必要剧场就无法独立让艺穗节持续下去。因此自去年10月起,必要剧场就积极为艺穗节寻求个人或企业的资金支持,发起筹款活动,计划筹措新币5万元(约新台币115万元),以让2026年艺穗节能够顺利进行颇有「走一步算一步」的打算。 多年来,艺穗节秉持著为观众展示非主流、具社会意识的艺术作品,除了戏剧表演,也集合舞蹈、音乐、行为艺术、装置艺术等多种艺术形式。艺穗节一般在每年的1月份举行,每年都会设定与社会和世界课题相关的主题,例如战争、气候危机、移工困境、心理健康等社会课题,任艺术工作者们回应。
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新加坡滨海艺术中心培育新创,酷儿制作为弱势疗伤
滨海艺术中心今年落实了3项崭新培育计划,分别是「华艺酝酿场」、「PLAYlab」、「TRIP」,为本地艺术工作者提供资源进行实验与创作。 「华艺酝酿场」邀请两位经验丰富的剧场人分别进行创作。他们利用中心的排练及演出场地,在今年2月各自邀请观众观赏他们的「过程展现」,并交流反馈。「PLAYlab」则公开邀请艺术工作者为儿童观众创作戏剧表演,今年3月,获选的5组艺术工作者们在中心提供的表演场地里呈现演出。演出之后,所有创作者也与艺术中心进行了汇报和反馈。「TRIP」是培育新晋导演的平台,通过公开招募的方式,选出两名年轻导演,让她们在艺术中心旗下的常年节目系列「The Studios」中执导创作。「TRIP」为期两年,新导演有机会向3位资深导演定期进行咨询会学习,今年4月份,她们都各自呈现了执导作品。 另一方面,自今年初,本地剧场陆续呈现了3部探讨酷儿议题的演出。1月份于M1艺穗节呈现的《Never The Bride》探索新加坡男同志婚姻的各种可能性;戏剧盒于3月份呈现《色染云朵时》,这部引录剧场(verbatim theatre)(编按)作品探讨年长酷儿群体所面对的创伤与困境。必要剧场也在3月份呈现《Old Gaze》,这是该团酷儿系列三部曲的最终版,剧团以荒诞喜剧形式探索年长酷儿在新世代所面对的挣扎。自去年新加坡废除377A条文,男性之间的性行为不再被视为刑事罪行以后,艺术工作者们不约而同地在创作中回应这项决定,剧场向来是反映现实、提高社会意识的空间,更是为弱势群体展开愈合过程的宝贵平台。 编按:纪录剧场的一种,源起于英国,相较于发展较早的德国纪录剧场,引录剧场更著重口述语言的特性,剧中的一字一句,甚至语气及停顿均来自录音访问。
