大卫.葛芬厅
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焦点专题 Focus NSO美日巡演追踪报导用来自福尔摩沙的声音,为台湾发声
2020年,国家交响乐团(NSO)预备展开盛大的欧洲之旅。万事皆备,却遇上疫情来扰,打乱了全世界音乐家、乐团、场馆原先规划到好几年后的安排。病毒肆虐一连3年,乐坛从措手不及、完全停摆,到想尽各种办法呈现演出。NSO逐渐恢复舞台上的表演外,对于国际巡演也无一刻停息,默默规划了在美国两场纽约、华盛顿、芝加哥之行,并且在相隔不到两周的时间随即衔接至日本兵库、东京、福山等地巡演。 2023年4月,NSO以「台湾爱乐」(Taiwan Philharmonic)为名,打著「From Formosa」(来自福尔摩沙)的招牌,在疫情的尾声中重新踏上国际巡演。在美国首屈一指的林肯中心的爱丽斯.塔莉厅(Alice Tully)、大卫.葛芬厅(David Geffen)的吴蔡剧场(Wu Tzai Theater)、华盛顿特区的约翰.甘迺迪表演艺术中心(Kennedy Center, D.C)、芝加哥的温兹音乐厅(Wentz Concert Hall, Naperville)以及日本东京歌剧城音乐厅等知名场馆演出。节目内容包括室内乐、交响乐;曲目有西洋经典,也将台湾作曲家的作品带出国门;指挥有音乐总监准.马寇尔(Jun Mrkl)、协同指挥吴曜宇;独奏家有黄俊文、林品任;型态有表演、也有推广教育等。 面对各种场馆的规范,以及尚未取消的防疫规定和所有演奏者的安全,这趟巡演显得格外困难。但从现场重量级人物的热烈讨论,以及国内外高达80多篇报导与评论来看,此趟行程为台湾这块土地的「发声」不容小觑。当团员们团结一致在克服时差、登上各有特色的一流场馆、迅速地在排练中调整音色声量,并于音乐会中闪闪发光时,作为台湾人,怎不为拥有这支「自信而精锐」的队伍大声鼓掌?
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焦点专题 Focus NSO美日巡演现场直击!
开箱林肯中心的爱丽斯.塔莉厅与大卫.葛芬厅之吴蔡剧场
世界级的音乐厅屈指可数,而美国纽约就拥有两个顶级的音乐表演场地。除卡内基音乐厅(Carnegie Hall)外,另一个就是知名的林肯表演艺术中心(Lincoln Center for the Performing Arts,简称林肯中心:Lincoln Center)。事实上,林肯中心并不只是一个场或一个厅,而是集合12个表演艺术相关单位,包括大都会歌剧院(Metropolitan Opera House)、大卫.葛芬厅(David Geffen Hall)、大卫.寇克剧院(David H. Koch Theater)、纽约表演艺术公共图书馆(New York Public Library for the Performing Arts)、爱丽斯.塔莉厅(Alice Tully Hall),以及茱利亚学院(Juilliard School)。尤其是前3者环绕著一个喷泉,演出时3个厅的中场休息不一定同时,但时常交叠。走出阳台上遥望,常能看到彼此对演出讨论的百态,蔚为奇观。 纽约素以节奏快速闻名,各个场馆名称也时有更迭。有的场馆当然希望名称永久流传,但如大卫.寇克剧院就表明只愿挂此名50年,之后主事者就要另谋出路。先不论谁是谁非,本文就以本次NSO造访的爱丽斯.塔莉厅、全新改造的大卫.格芬厅与吴蔡剧场,以及林肯中心在大卫.格芬厅设置的无障碍设计为介绍重点。 爱丽斯.塔莉厅的50年计划 爱丽斯.塔莉是声乐家,也是一位热爱艺术的慈善家,由于她的主要捐款与协助建造,因此这个厅以她的名字命名。但在最初建造时,她仍不确定是否要用上自己的名字,直到1969年建造完成时,确认这个拥有1,000多个座位的音乐厅音质绝佳、空间舒适,才首肯冠名。爱丽斯.塔莉厅是林肯中心室内乐协会的基地,鼎鼎有名的茱利亚学院,也在这栋建筑物中。在1969年创建之时,他们的核心就在于「教育」,因此不只欢迎表演者、观众,也希望有学生前来。这就是为什么在这栋建筑物中,员工们都爱以校园(campus)这个暱称来称呼所有场地。 2009年前,爱丽斯.塔莉厅并非现在这个样子,而是有著大片外墙及小窗户以与外界隔绝。直到「50年计划」开展动工,才将建筑物重新以三角形的大玻璃围起,如此一来
