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王文升
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焦点专题 Focus当代管弦的思乡试金石
2026年10月中旬，吉隆坡国油管弦乐厅（Dewan Filharmonik PETRONAS）与新加坡滨海艺术中心音乐厅（Esplanade Concert Hall）前后响起来自台湾的管弦乐团声响，国立台湾交响乐团（NTSO，简称国台交）「听见台湾2026 NTSO以乐会友亚洲巡演」正登上东南亚顶尖艺术殿堂。作为台湾历史最悠久的交响乐团，国台交在创团80周年之际，以全编制规模巡演。从吉隆坡售罄的票况，到狮城音乐厅内观众随安可曲低吟哼唱的情感共鸣，这趟巡演展现了完全由台湾本土培育音乐家组成的「Team Taiwan」实力，并于国际舞台写下深具人文厚度的篇章。 从「温度的底线」到全本土血统 一支近百人规模的国家级交响乐团远赴海外，其背后涉及极其庞杂的行政运筹与团队合作。国台交团长欧阳慧刚回忆，自他接掌团务的第一天起，便承接了乐团80周年团庆与海外巡演这两项超级任务。交响乐团出访所面临的人力调配、乐器跨国运输与音乐厅档期衔接，复杂程度远远超过小型室内乐团；然而，欧阳慧刚将这些考量转化为梳理内部文化与定位的契机。 在乐团定位上，欧阳慧刚明确指出，国台交作为「国家的乐团，国民的乐团」，80年来的历史积淀既是荣耀，也是沉重的社会责任。不论是在国内面对数千名亲子的电影音乐会，或是踏上国际世界级音乐厅，乐团皆抱持相同的敬业精神。 在乐团，他总能带著温度、敞开心怀讨论，不论是对待行政或是团员皆如此。他分享，住在台中雾峰的乐团总部时，深夜经常看见行政人员的车子依然停在停车场。正是这种对幕后辛劳的深刻体会，让他能向团队传达理解与感谢，凝聚全团向心力。此外，乐团近年愈发年轻化，平均年龄已降至39岁左右。这个台湾最老的乐团，却由一群年轻的团员所组成。
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焦点专题 Focus 马来西亚钢琴家王文升：在声音消逝处创造歌唱
刚结束长途飞行、带著些许时差与疲惫抵达音乐厅，2001年出生于马来西亚槟城的王文升（Vincent Ong），坐在琴椅上时眼神深邃却清澈。没有年少得志的张扬，只显得沉著冷静；话少的他时常停顿思考，像是无法用言语精准表达内心感受，最终，他甚至伸出双手，以琴声一遍遍地示范音乐中的微细变化。 2025年，王文升于第19届华沙萧邦国际钢琴大赛中获颁第5奖，成为这项赛事历史上首位闯入决赛并获奖的马来西亚钢琴家。此前，他已于2024年荣获第19届罗伯特．舒曼国际钢琴大赛首奖，2018年并获得台湾大师钢琴艺术节「明日之星音乐会暨选拔赛」的得主。欧洲乐评界以「具有作曲家灵魂的钢琴诗人」赞许他，肯定其将德奥传统的结构严谨度与东方的微妙情感完美结合的演绎深度。 面对赞誉与光环，这位年轻钢琴家依然以客观与谦逊的态度，思索著乐器、作曲家与演奏者之间的本质。 解构萧邦高贵、内敛与孤独的语汇 身为萧邦大赛的获奖者，王文升自然对萧邦这位作曲家的钢琴作品有著细致的观察。在他眼中，萧邦的气质是「高贵，同时又内敛」。但如何弹好萧邦作品？他直率地回答：「没有捷径！」走过这段路程，他体会出：「你不能太强、太直接，也不能太虚。你必须一直弹、一直学，从音乐里面去慢慢了解他的语言。」 他坦言，了解作曲家的生平或许有所帮助，但真正了解萧邦的唯一方式，是长期沉浸在其乐谱与作品中。萧邦的乐曲并非适用于每位演奏者，它需要演奏者在极度自我与对作品的敬畏之间找到微妙平衡。「萧邦给了演奏者很大空间去保有自己的个性，但你必须先听懂他想说什么。」提到本次与国立台湾交响乐团（国台交）合作演出的萧邦《E小调第1号钢琴协奏曲》，王文升形容这是「年轻时的萧邦所创作的乐曲」，作品中充满著早期浪漫派的美声歌剧风格与青春的力量，华丽而炫技，却又带有独特的高贵质感。 不过，当被问及是否因为获奖而持续聚焦于萧邦演奏时，王文升展现了真诚的一面，直笑说：「希望可以不要再一直弹萧邦了！太多了！」他的曲目涵盖各个时期，从巴赫、布拉姆斯到李给替（Gyrgy Ligeti），更渴望在广袤的音乐宇宙中持续开拓新的疆界。 活在当下 舞台上的即兴与临场反应 <
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焦点专题 Focus 从双峰塔到滨海湾国台交亚巡现场，管弦交织的岛屿之声与南洋交响
表演艺术的现场魅力，往往建立在乐团与演艺场馆之间的动态共振；从吉隆坡双峰塔内精致密实的声响空间，到新加坡滨海湾畔具备现代几何反音板的挑高大厅，国台交凭借敏锐的音场应变力与凝练的演奏技巧，展现了扎实的管弦实力外，更在异乡叩响无数听者心扉，完成了一场以乐会友、深化国际情谊的文化巡航。 吉隆坡首站 国油管弦乐厅的饱满音浪与钢琴英雄的乡情回荡 10月12日晚间，巡演首站在吉隆坡著名地标双峰塔内的国油管弦乐厅揭开序幕。这座音乐厅拥有令人惊艳的声音清晰度与包覆感。当乐团齐奏时，排山倒海而来的管弦音浪充沛饱满，同时声部层次依然历历在目。作为观众，左前方小提琴细致如丝的揉弦、右后方大提琴与低音提琴扎实深沉的共鸣，乃至打击乐器的震动尾韵，皆乾净地飘送至听众耳畔。在独奏乐段中，轻柔的弱音带著温暖的穿透力，将偌大的空间化为巨大的共鸣箱。 开场呈现旅美作曲家张菁珊为国台交80周年团庆所写的委托创作《八十新章》。曲目以南管古典曲调起笔，西洋乐器模拟东方乐音，随后交织北管锣鼓张力、客家民谣、原住民乃至尾声的台语经典等。熟悉的情怀引发观众辨认出旋律时兴奋地窃窃私语。 随后登场的是马来西亚青年钢琴家王文升（Vincent Ong）演绎萧邦《E小调第1号钢琴协奏曲》。由于多数当地乐迷无法亲赴波兰参与萧邦国际钢琴大赛，此番能在家乡厅堂亲耳听他重现这首获奖作品，展现出强烈的号召力，吸引了众多观众专程为他而来。当晚王文升一登场即迎来欢呼与如雷掌声，他的琴声灵巧细致、音色迷人，弹性速度处理得极富歌唱性，完美呈现了年轻萧邦内敛而充沛的情感。乐团与独奏家相互唱和，烘托得宜，展现出灵敏的凝聚力与多变色彩。