特别企画 Feature
巴赫的台湾跨界经验
巴赫不常旅行，只有很难得的机会才步出中北德一带，巴赫迷应该都会记得他为了听柏格特胡德（Dietrich Buxtehude）的管风琴音乐，跋涉五百哩的轶事。当年这位上帝忠实的仆人，应该没有想到：文化与传播科技的巨大拉力，遥远如台湾竟也在三个世纪后，属于全球性的巴赫狂热中自动归队。 巴赫无疆界 应该感谢马友友，自从他拍了《马友友的巴哈（赫）灵感》 之后，巴赫不仅活在诚品书店、广告配乐中，还不小心地成为本地「巴哈与巴赫」译名之争的箭靶；巴赫不仅受音乐家青睐，其他表演艺术领域更不遑多让，十五年前赖声川刚执导艺术学院戏剧系，就以即兴创作的方式「玩」过《变奏巴哈（赫）》；林怀民九八年的《水月》更是以太极导引与巴赫首度对话。也许是个巧合，适逢巴赫逝世二百五十周年之今年，至少就有剧场工作者魏瑛娟、傅裕惠、石吉智不约而同地在其作品中「植入」巴赫，「巴赫无疆界」，至少在台湾就是。 台湾一直有一票热爱巴赫、喜欢以巴赫妆点作品的剧场人，这应该是个事实。巴赫器乐作品的纯度与繁复的对位与织体（texture），经常在戏剧文本之外，反而相对地呈现了客观的效果，任意掬取巴赫片段，都可能意外带来的张力；导演傅裕惠就不讳言，巴赫的音乐很「好用」。十月才结束演出的《她的小说，我的故事》里，女主角拟仿琼瑶小说片段里对爱情的痴癫，傅裕惠用巴赫《十二平均律钢琴曲集》The Well-Tempered Clavier与类似文武场的现场节奏演出，形成「平而且均匀」的素雅与磅礴击鼓声交织的内心戏，傅裕惠以不断续织的分解和弦（broken chord）音形来对比女子表述爱情时内在指涉「辞穷」的窘迫；然而爱情的发情作用借由女主角「喃喃」自白呈现，傅裕惠则以音乐来「嘲笑它」。 一边抬腿一边听巴赫 相对于傅裕惠在使用巴赫音乐时强烈的戏剧企图，魏瑛娟就显得「轻松」许多。魏瑛娟的巴赫灵感是从蒙得里安（Piet Mondrian）的画作而来，其构图中透过简约线条与纯粹色调所流露的「客观宇宙」存在，经常令她联想起巴赫的音乐。而视觉与听觉图像式的吻合，也就使得魏瑛娟时常期望将巴赫「借」到剧场来。 在排练《2000》时，魏瑛娟是让演员「一边做抬腿动作，一边听巴赫平均
文字|黄俊铭
第96期 / 2000年12月号
