翁若珮
-
焦点专题 Focus 卫武营歌剧里程碑跨越传统与现代的桥梁 《罗恩格林》首现台湾舞台
在我们习以为常沉浸的歌剧中,华丽的咏叹调、明确的分幕与耳熟能详的旋律,构筑出义大利歌剧的魅力与亲切。然而,当一座剧院历经10年耕耘,累积了观众的欣赏品味与艺术实力之后,是否能勇敢地踏出熟悉的范畴,迎接一位被视为不容易认识透彻,却又极具深度的作曲家?2025年夏天,卫武营国家艺术文化中心(以下简称卫武营)将用行动作出回答透过一部从德国莱茵歌剧院引进、风格大胆、设计深刻的《罗恩格林》(Lohengrin),开启一场穿越古今、横跨现实与神话的美学对话。 10年磨一剑,15部剧作铺路而来 卫武营自2015年成立推动小组促成与德国莱茵歌剧院及美国林肯艺术中心的合作以来,卫武营便将「歌剧共制」纳入长远蓝图。从2018年开馆至今,15出义大利经典与现代诠释的歌剧已陆续登场。涵盖《创世纪》、《惊园》、《杜兰朵》等国际共制,也包括全本的《茶花女》、《诺玛》、《魔弹射手》,《费黛里欧》、《尤金.奥涅金》、《憨第德》等音乐会形式,更有当代歌剧《天中杀》及前卫歌剧《创世纪》等作品,参与团队横跨全球多达 20 个剧院与团队。 一一数来,艺术总监简文彬与团队发现:「大家可能对义大利风格的歌剧作品比较熟悉,经过这些之后我们想,现在好像可以和观众一起挑战一个更具重量的作品。」 回望与前行:《罗恩格林》的时代意义 「事实上,如果搜寻史料,就会发现《罗恩格林》在华格纳所有作品中,是最有义大利风格的一部。」简文彬总监指出,这部1850年首演的歌剧,在音乐风格与戏剧结构上,仍保留著传统义大利歌剧的特质。反过来说,《罗恩格林》对其他作曲家的影响也不可忽视。「威尔第自己也说过,包括《罗恩格林》里的配器,在他自己的作品里也可以找到几乎是平行的对照。」简文彬说,这样的影响在《阿依达》开场的序曲特别明显,甚至可以说那段音乐逻辑与《罗恩格林》的序曲几乎如出一辙。这样的观点也突显出华格纳与威尔第这两位19世纪歌剧巨擘之间潜藏的相互对话。 此外《罗恩格林》更是华格纳风格转变的分水岭。「这是华格纳最后一出以『歌剧』来称呼的作品,之后他就全面转向『乐剧』。」简文彬认为,相较于《指环》这类庞大乐剧,《罗恩格林》既具备可辨识的段落结构
-
台北爱乐携手吴曜宇与独唱阵容 挑战全本德弗札克《圣母悼歌》
2024年,适逢德弗札克逝世120周年,台北爱乐合唱团与青年管弦乐团将首次献演德弗札克最庞大的合唱交响巨作《圣母悼歌》(Stabat Mater),并邀请指挥家吴曜宇及女高音林慈音、女低音翁若珮、男高音王典及男低音陈翰威等国内独唱阵容,将于3月25日晚间在台北国家音乐厅,带领乐迷感受德弗札克最高难度也最温暖疗愈的旷世巨作。
-
音乐
后疫情新貌 新世代交响召唤未来光明
去年八月接下台北市立交响乐团首席指挥的殷巴尔,以系列马勒交响曲音乐会让台湾乐迷心醉神驰,虽然后续演出因武汉肺炎取消,但随著国内疫情趋缓,大师欣然重返,与优秀台湾音乐家小提琴家曾耿元、曾宇谦与女中音翁若珮合作,与TSO推出五场「大师系列」音乐会,呼应了团长何康国提出的「大地之声」、「在地能量」和「面对疫情」三大主题。
-
特别企画 Feature
真假绝代 华丽转「声」
西洋古典音乐史上,炫技的名家与明星歌者以十九世纪的协奏曲与歌剧作品为最,这类曲目讲究大编制、大场面、炫技等要素,在当时蔚为风潮。即便在今日,这些十九世纪的音乐作品仍是舞台上历久不衰的经典,而演绎这些作品时展现的惊人技艺,也使之成为古典音乐中的明星。然而但回到十七世纪巴洛克时期,歌剧及协奏曲的起点,协奏曲尚未发展为炫技取向,器乐独奏家自然少了些明星光芒,那么最早的古典音乐明星,应该属于阉伶了。 电影《绝代艳姬》重现当时阉伶的风华,却也描述在光鲜亮丽外表之下的残酷。随著时代的进步,这种不人道的方式终究成为历史,但在近半世纪古乐兴起,巴洛克歌剧再次复兴重回音乐舞台,阉伶虽然无法重回舞台,却让假声男高音异军突起。媲美阉伶的极广音域及精致唯美之嗓音,来自法国的菲利普.贾洛斯基(Philippe Jaroussky)即为当代之翘楚。趁著这位巨星的到来,我们近身了解他的魅力、邀请国内假声男高音李文智与音域相近的次女高音翁若珮对谈,并且揭开阉伶的神秘面纱,让您一探绝代的真声假声,如何华丽转「声」!
-
特别企画 Feature
真声!假声?男生!女生?
「我高中时吹小号。」 「我高中时吹长号。」 「我从小被『逼』著学钢琴。」 「我从小乖乖学钢琴。」 「我小时候唱童声,女生声部人少,妈妈就安排我去补人。」 「我则是哪里缺声部,就去哪里支援。」 「我当兵时是海军乐队,练习室后面就是舰艇引擎,长时间在那儿练小号,也把我的肺活量练得大一点。」 「我记得后来在美国念书,他有一次穿海军出来,那根本就是《蝴蝶夫人》的男主角平克顿!」 一位是假声男高音,一位是次女高音,李文智和翁若珮自小共通的地方还真不少都是声乐家、都进琵琶第音乐学院(Peabody Institute)进修、一个毕业后另一个转到同一位老师名下学习。在专业领域上,两人因为音域的关系可能互抢角色;在私下,年长与年轻不是绝对,而是认识已久才相认的远房阿姨与外甥。他们的舞台故事与其是对谈,却更像信手拈来的人生,让我们更贴近歌剧世界。那一搭一唱、一笑一颦,宛如看见当年在教会里,那两个随时伸出援手的美丽天使。
