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戏剧 在豆花店演一出「熟龄亲子剧」《歌舞之家》 呼应嘉义市的改变
「不可无料剧场」是第一个在嘉义市登记成立的现代剧团,而这个身分与剧团一路的发展紧密呼应。出身嘉义的行政总监钟欣怡表示,北上念书、出国深造回来后,选择了回嘉义创立剧团。「对我来说,『难以想像』就是最大的诱因。因为看不见,所以想像空间很大。」未知对她来说并不恐怖,反而充满吸引力。同时也深知经营剧团跟创作完全不同,所以2015年立案后,并没有马上开始推出作品,而是梳理完经营、行销等各种问题后,才开始迈步向前。 「我们的所有作品都是以『故事』为发展核心,确立好议题及故事后,再去找对这个主题有感觉的创作者进行合作,发展适合的创作模型跟展现形式。」从创团至今,他们已完成读剧、社区剧场、新马戏剧场等各种不同风格的演出及在地工作坊,今年又将要在嘉义的网红新景点「桃城豆花」,以cabaret(歌舞秀)形式演出新作《歌舞之家》。创作面相的丰富程度正回应了创团初衷:永远被未知吸引著前进。又或者更直白地说,就像《歌舞之家》导演蔡格尔受访时,默默给的评语:「只要不怕死,就会是第一个。」 新旧交织的「熟龄亲子剧」 《歌舞之家》剧情描述一个家庭中两代人间的冲突,父母经营曾在云嘉南盛极一时的民间康乐队,子女却无心接棒。演出将以歌舞唱跳形式,诙谐呈现家庭成员如何面对自己的人生下半场,如何对彼此传达出真心关怀理解,将由两位演员王捷仟与吴传心一人分饰多角,于嘉义老医馆翻新的桃城豆花演出。 不可无料剧场的作品多出于对社会或环境的观察,同时也是编剧的钟欣怡提到,在社群媒体上晒小孩是很常见的,但「晒父母」却不然。我们对父母或长辈的关注,往往是在对方身心状况出事时,才意识到他们的存在并非理所当然。因此,她希望做一出「熟龄的亲子剧」,从子女的角度回望父母,透过一些生活中不易察觉的小细节、成年子女与父母之间的关系与互动,更幽微地去探讨长者的心理,甚至达到双方互相理解的可能。其中也借由父母是康乐队、但小孩却一点都不会唱跳的有趣冲突、cabaret的灵活形式,拉高整出戏的趣味性,也拉近与观众的距离。 在非典型剧场空间演出,对导演蔡格尔来说是一大挑战。他对这出戏的注脚是「已经是大人的小朋友所不知道的大人」,对自己的注脚则是「负责解决问题的人」。这出戏在空间、视觉、表演上都有许多执行上的困难度。以往作品的
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封面故事 Cover Story 当他是一位演员,化身为「小刀小姐」
扮装变身为人性发声 尽情欢畅为黑夜中的爱恨
相较于其他创作者多以扮装强调身体或性别上的自由,对欧利维耶.毕来说,扮装更是一种再度回归剧场、回归隐喻的方式,并非要成为女性的身体,而是一种转换的冒险、颠覆性的创作,尤其是为隐匿的人性在剧场发声。热爱唱歌的欧利维耶.毕化身为穿著亮片礼服的小刀小姐,懂得温柔也懂得惊世骇俗,拿自己不名誉的人生污点为题,嘻笑怒骂生命向她开的玩笑他说,这位歌舞厅里的歌手,是属于艺术家的角色。
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特别企画(二) Feature 现象观察8:小品音乐剧缤纷展现
热情之声不受限 困境带来更多可能性
台湾的音乐剧发展,除了大舞台的展演,更发展出「小品音乐剧」路线,光是这一年,就出现了多出令人惊艳的制作如《早餐好了吧》、《阿兹大帝》、《下午,美术馆里的四个人》、《铁工厂莎瓦哩卡阿工仔!》、《爱神红包场》等,题材多样,让人看到丰富的可能性,在音乐剧并非显学的台湾剧场,热情歌者的惊艳之声,令人欣喜!
