PAR 表演藝術雜誌

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慶祝國臺交七十周年 委託創作啟動

【台灣】 慶祝國臺交七十周年 委託創作啟動 適逢國立臺灣交響樂團創團至今七十周年，樂團以鼓勵創作為傳統，於今年開始以「台灣文學」方向，委託作曲家以文學作家本身或作品為對象，將文學轉換為音符。此創作計畫名為「交響台灣」，預計為期五年，創作作品以管絃樂團編制為主之管絃樂曲，曲式可為交響曲、交響詩等，由作曲家自由發揮。 邀約對象以國內各世代的作曲家為主，第一階段除了邀請賴德和、錢南章、楊聰賢、潘世姬、陳士惠、黃思瑜、林京美、顏名秀等作曲家之外，在八月國臺交「2016青年音樂創作競賽」獲選的第一名得主，也將為本計畫委託之對象。目前已擬定之文學作品有《海神家族》、《驚婚》、黃春明之四首詩《濁流三部曲》、《臺灣人三部曲》等等。第一部作品預計今年11至12月間國臺交七十周年團慶系列音樂會呈現，自此每半年發表一部作品。而完成之作品除由國臺交排練、演出外，亦將規劃相關活動。（李秋玫） 「嘉義市節慶管樂團」夏令營甄選 即日起受理報名 2012年嘉義市政府首度招募成立的第一支官方城市代表團「嘉義市節慶管樂團」，過去三年來不但有管樂節新年音樂會、大師講座、世博台灣館戶外演出還有城市及校際交流。去年首度以夏令營的形式對全國學生招募，今年又將展開甄選。凡具中華民國國籍或在台灣就學之國中一年級以上在學學生（不含國小應屆畢業生）皆為招募對象，報名時間為即日起至5月15日前受理。截止後由嘉義市文化局遴聘審查委員於5月23日辦理試（視）奏甄選，地點為嘉義市立博物館1樓簡報室。相關甄試內容及營隊活動規劃及報名表請至「嘉義市政府文化局」網站（www.cabcy.gov.tw）察看下載。（李秋玫） 魔梯形體劇場 本月中舉辦「肢體喜劇工作坊」 什麼是喜劇的身體？為何有些表演者就是特別容易戳中觀者的笑點？他們的身體能量從何而來？師承法國戲劇大師Philippe Gaulier的魔梯形體劇場團長陳雪甄，協同新加坡資深劇場演員詹煇朕共同授課，將於本月中旬開設為期兩天的肢體工作坊，帶領對肢體喜劇有興趣的表演者一

文字|耿一偉、本刊編輯部
第269期 / 2015年05月號

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第13屆台新藝術獎入圍揭曉 並開放提案徵件與國際評審對談

【台灣】 第13屆台新藝術獎入圍揭曉 並開放提案徵件與國際評審對談 本屆台新藝術獎入圍名單揭曉，邁入突破視覺藝術／表演分類後進入第二年，今年入選名單依然以「跨界」及「人文關懷」為評選重點，入選者有以獨特的日常美學與題材開創劇場新風景的李銘宸，以《戀曲2010》、《擺爛》入圍兩項；討論人的存在命題的一當代舞團《WAVE．微幅》、周先生與舞者們《看得見的城市，看不見的人》；導演蔡明亮與視覺藝術家高俊宏合作的《玄奘》等14項入圍作品。 值得一提的是，本次還特別開放提案徵件，搭建國際交流平台，讓國際決審來台與藝術家暢談創作與策展計畫。今年邀請國際決審有：法國蒙彼里耶國家舞蹈劇場總監Christian Rizzo，以及紐西蘭奧克蘭藝術中心總監Rhana Devenport。想讓自己的創作和想法被國際看見嗎？詳細徵件訊息請至台新藝術基金會ARTalks網站 talks.taishinart.org.tw/ 或電洽02-3707-6955轉1540林小姐。（張慧慧） 藝術新秀首次創作發表補助 即日起受理申請 自詡為新銳藝術家，卻苦無出道舞台嗎？文化部鼓勵藝術新秀進行相關創作發表，每年提供補助，分兩期受理申請，共有文學、圖文創作、視覺藝術、音樂、舞蹈及戲劇（曲）及影視媒體藝術等5類，舉凡本國國民個人創作之首次出版、展覽、演出、映演等都可提出申請，另經我國政府核准設立登記或立案之公司、法人、團體、獨資或合夥事業，亦可協助前開個人提出申請。詳情可參文化部網站（www.moc.gov.tw）。（張慧慧） 《阿章師の拉哩歐》出走 巡演台南、台中、嘉義、台東 《阿章師の拉哩歐》由國家兩廳院策畫統籌，委託台南人劇團承製，屬「藝術出走巡演專案」，由民間企業支持，結合藝術與公益為目標，重現台灣不同時期的時代記憶。劇中用「時代收音機」為創作概念，用現場廣播節目的情境，剪裁出老一輩人們生活與文化風俗。首演場在2015年1月10日晚上，國家兩廳院生活廣場聚集了八千多名觀眾。 為了讓演出不只發生在台北，更

文字|耿一偉、本刊編輯部
第268期 / 2015年04月號

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漢寶德、余光中、齊邦媛 獲第34屆行政院文化獎

【台灣】 漢寶德、余光中、齊邦媛 獲第34屆行政院文化獎 行政院上月頒發第34屆文化獎，由文壇大師余光中、齊邦媛和已故的建築大師漢寶德獲獎。行政院長毛治國在頒獎時表示：「文化獎章的典範作用，讓文化得以傳承，更謝謝這3位大師為台灣的貢獻。」 三位得獎者既是典範，也是傳承者。齊邦媛以個人私史關照大時代動盪的長篇鉅著《巨流河》為人所知，不僅寫小說，多年來也積極有系統地推動台灣現代文學的英譯工作，讓台灣的文學作品得以在國際發聲，更催生國立台灣文學館，對於提升台灣文學國際能見度、促進文學交流貢獻卓著。 中小學教科書的熟面孔余光中則是台灣新詩的先驅者，如〈鄉愁〉、〈我的四個假想敵〉、〈聽聽那冷雨〉等，對於華語文教育有深遠影響。漢寶德不只是建築師，也是教育家，對國內建築教育方向影響深遠，他籌設國立自然科學博物館，推動大眾科學教育；亦創辦臺南藝術學院（今國立臺南藝術大學），也催生台灣第一所博物館學研究所。他從環境美學的角度，結合人文與設計，帶給國內建築學界不可磨滅的貢獻。（張慧慧） 新生代指揮莊東杰 獲蕭提國際指揮大賽第2名 新生代指揮莊東杰，於台灣時間2月22日下午在德國法蘭克福歌劇院舉行的第七屆蕭提國際指揮大賽（Sir Georg Solti International Conductors Competition）決賽中奪得第二名，第一名從缺，且以59%的高票獲頒最佳觀眾票選獎，是台灣人打入該賽迄今最好的成績。 現年33歲的莊東杰出身音樂世家，父親為北藝大教授莊思遠，母親是台藝大講師張美玲，15歲即獲得全國音樂比賽法國號冠軍，並登上國家音樂廳演出。國中畢業即赴美求學，曾於普渡大學就讀統計學系，二○○六年師事指揮廖年賦後，再度前往辛辛那提音樂院攻讀指揮碩士學位，之後又考進寇蒂斯音樂學院。二○一三年他曾在馬勒指揮大賽獲得銀獎，此次比賽他更在367名參賽者中脫穎而出，除獲得一萬歐元獎金，也贏得與法蘭克福歌劇院與廣播交響樂團的合作機會。（李秋玫） 第26屆傳藝金曲獎

文字|耿一偉、本刊編輯部
第267期 / 2015年03月號

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三位台灣孩子 包辦新加坡國際小提琴大賽前三名

藝視窗News 【台灣】 三位台灣孩子 包辦新加坡國際小提琴大賽前三名 擊敗來自14國、35名參賽者，來自台灣的小提琴家曾宇謙，在第一屆新加坡國際小提琴大賽中，以西貝流士《d小調小提琴協奏曲》奪下首獎。 年僅廿歲的曾宇謙目前尚於柯蒂斯音樂學院就學，受教於Aaron Rosand及Ida Kavafian門下。曾獲曼紐因青少年小提琴大賽少年組第三名、薩拉沙泰小提琴大賽首獎及最佳演奏獎、帕格尼尼小提琴大賽協奏曲最佳演奏獎，2012年在伊莉莎白女皇大賽中更贏得第五名。此次獎項除了五萬美元獎金外，另包括Naxos label的專輯錄音、由Mr Mrs Rin Kei Mei 提供的3年融資贊助，以及國際級的演出機會，包含與倫敦愛樂、捷克愛樂交響樂團及西澳大利亞管絃樂團等合作。 可喜的是，同樣來自台灣的林品任不僅奪下亞軍，且奪得最佳觀眾票選獎。而台裔美籍的黃愷珉（Sirena Huang）為季軍、特別獎最佳帕格尼尼演奏獎，以及特別獎最佳組曲演奏獎得獎者。（李秋玫） 國寶級客家山歌皇后賴碧霞辭世 素有「山歌皇后」美譽的國寶級客家山歌歌手賴碧霞，在上月18日晚間，因氣喘、糖尿病引發多重器官衰竭病逝於桃園中壢家中，享壽85歲。 致力於推廣客家山歌的賴碧霞，是台灣客家音樂最具代表性的藝術家。年輕時曾在張學良「私人療養所」當電話接線員，也曾寫劇本，拍過國內僅有的一部客語電影《茶山情歌》，當時票房在客家庄還超越《梁山伯與祝英台》。她從18歲時就已投入演唱客家歌謠，在山歌方面獲得無數肯定，民國75年得到薪傳獎，90年獲頒客家文化傑出獎，隨後幾年更獲得年客家終身貢獻獎，並且被登錄為桃園縣傳統藝術保存者。民國100年獲選文建會人間國寶，還獲得傳藝金曲評審團獎，隔年更成為第16屆國家文藝獎得主。而她22歲時就灌錄第一張黑膠唱片，總計灌錄一百多張。 賴碧霞的女兒、前體委會主委趙麗雲說，母親臨終前，心中仍掛念客家文化傳承，家屬將擇期舉辦客家音樂會，以媽媽最喜歡的

文字|耿一偉、本刊編輯部
第266期 / 2015年02月號

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臺灣音樂館「臺灣作曲家手稿展」台中展出

【台灣】 臺灣音樂館「臺灣作曲家手稿展」台中展出 國立傳統藝術中心轄下的臺灣音樂館，自即日起至104年2月17日止將舉辦「臺灣做舉家手稿」展覽，以「傳統元素‧新思維」為主題，展出郭芝苑、蕭泰然、馬水龍、李泰祥、徐松榮、賴德和、潘皇龍、柯芳隆、錢南章共九位作曲家之作品。現場除了展出各具特色的曲譜手稿，搭配每位作曲家的創作歷程及相關影音作品聆賞。 此次作曲家手稿特展特別移師台中，於國立公共資訊圖書館五樓好漾館展出。選擇台中展出，係因此地與台灣當代音樂發展與研究深遠的關係。除了許多作曲家曾於省立交響樂團（今國立台灣交響樂團）研究部專職外，台中也是台灣最早從國小到研究所皆設有音樂實驗班與音樂系的城市。展場包含入口意象與台灣音樂群像、作品手稿展示區、作曲家專區、族群音樂特色區、影視欣賞區等展示主題，並針對經典作品扣合主題說明，再搭配作曲家運用的傳統音樂元素對原住民各族、客家及北管等傳統音樂作簡單的介紹及賞析，希望能讓國內外民眾認識台灣族群音樂的多樣性。詳參臺灣音樂館官網http://tmi.ncfta.gov.tw/home。（李秋玫） 「周先生與舞者們」舞團暫停營運 編舞家周書毅成立於2011年的「周先生與舞者們」日前宣布暫停。舞團成立四年來，共發表作品《重演》、《關於活著這一件事》、《看得見的城市，看不見的人》等，而非售票形式的《1875．拉威爾與波麗露》「舞蹈旅行計畫」和新世代的編舞平台「下一個編舞計畫」，則力求建立教育、新世代的發聲平台，路途艱辛。（張慧慧） 文化部「2015愛丁堡藝穗節」臺灣季 甄選參與團隊 每年夏季的舉辦的「愛丁堡藝穗節」都可見著台灣團隊的身影，今年度也不例外。文化部即日起至2015年1月7日止展開徵選，歡迎有意願的中小型團隊踴躍報名。值得一提的是，今年除了補助團隊8名人員赴愛丁堡表演之經濟艙來回機票、住宿費、場地費、保險費及國際道具運費；還額外提供1名隨隊專責行政人員機票及住宿費用，節

文字|耿一偉、本刊編輯部
第265期 / 2015年01月號

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兩廳院推「藝術基地計畫」 期待成為藝術花圃

【台灣】 兩廳院推「藝術基地計畫」 期待成為藝術花圃 國家兩廳院因應國家表演藝術中心成立，今年首度以「藝術基地計畫」開放徵選駐館藝術家，已於上月底截止報名，徵選結果將於本月底揭曉，並於明年1月正式進駐。 「藝術基地計畫」瞄準青年藝術家，每年將提供上限兩名、25至40歲，從事表演藝術相關工作，且曾公開發表至少三個以上售票演出的創作者，提供排練場地、行政資源與創作經費至多60萬元，以實驗演出場館的可能性，讓劇場不只是一個空房子，而可以成為培育人才的園圃。兩廳院藝術總監李惠美說：「過去我們找節目來演出像是去花市切花，把已經開得茂盛美好的花呈現給觀眾，但現在我們要種花了。」 這不是兩廳院第一次提供平台，從1988年開跑的「實驗劇展」，2003年更名為「新點子」劇展、舞展，2008年與國藝會共同啟動「新人新視野」專案，提供年輕創作者發表平台與創作資源，但有別於過往的發表平台投資作品的生產，「藝術基地計畫」投資的是藝術家，從「切花」到「種花」，拉長時間軸，積極建立場館與藝術家的關係，企圖成為創作者的後援，除了讓作品有充裕的時間醞釀成型外，也期待人才就像一顆未知的種子，未來有足夠的空間長出各種讓人驚異的東西。 但這個立意良好，強調放慢速度，不急著速食的人才培育計畫，除了創作資金與排練場地提供，另一個重要變數則是時間。李惠美承諾，她擔任兩廳院總監期間內，這個計畫都會持續進行。 而藝術家駐館期限最長兩年，期間內需交出表演藝術作品，類別不限，版權等同兩廳院委託製作。 淡水「雲門劇場」落成 展開40年營運 雲門舞集淡水新家「雲門劇場」於上月落成，行政團隊預計明年1月完成進駐，並將於4月以雲門2「春鬥2015」正式啟動劇場，將營運占地1.5公頃的淡水文化藝術教育中心40年。林懷民說，這份託付「溫暖而沉重」，但「我們希望成為台灣社會一棵有用的樹。」 劇場建築由台灣建築師黃聲遠打造，以一貫尊重在地的特

文字|耿一偉、本刊編輯部
第264期 / 2014年12月號

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台灣10位劇場設計師作品入選《世界劇場設計年鑑1990-2005》

【台灣】 台灣10位劇場設計師作品入選《世界劇場設計年鑑1990-2005》 曾被紐約市戲劇書局（The Drama Book Shop.Inc. New York）稱為「舞台設計史上最重要的出版品」出第二冊了！《世界劇場設計年鑑1990-2005》有著聖經厚度、辭海規模，由國際劇場組織規畫，將於本月上市，收錄共計超過55國的400件作品，其中台灣團隊入選的有10位劇場設計，入選作品含括舞台、燈光、音樂、服裝、戲偶設計等，展現台灣多元的劇場美學，有：舞台設計林克華的優劇場《金剛心》與雲門舞集《九歌》、舞台設計王孟超的雲門舞集《水月》與《流浪者之歌》、燈光設計張贊桃的雲門舞集《水月》、《流浪者之歌》、舞台設計王世信的表演工作坊《如夢之夢》、服裝設計林恆正的台南人劇團《終局》、戲偶設計卓淑敏、鄭嘉音的無獨有偶劇團《我是另一個你自己》、服裝設計賴宣吾的金枝演社《祭特洛伊》、舞台設計黃怡儒的世紀當代舞團《孵夢1》與河左岸劇團《燃燒的地圖》，以及服裝設計李育昇的台東劇團《曹七巧》等。 國藝會成立「創薪薈」 推動產業文創加值計畫 「文創」一詞，成為台灣近年產業的寵兒與加值回春的萬靈丹。國藝會近日正式成立「創薪薈」，由諮詢團、產業會員及藝文會員組成跨界聯盟，協助國藝會落實推動「產業文創加值播種推廣計畫」，當中不乏產、藝兩界重量級大老，如蕭萬長、施振榮、林懷民、朱宗慶、陳郁秀等。 施振榮在日前舉辦的趨勢論壇中表示，台灣文創能量領先華人社會，資源如何有效整合是現今重要課題，希望能藉「創薪薈」搭建平台，讓藝術能量得以發揮。因此，國藝會表示，「『產創加值計畫』希望產業藉由引進藝文的元素，並運用藝術創意及人本思維後，進行產品與服務的創新、商業流程與模式的創新，及組織與文化的變革，以為產業界創造更多的新價值，藉以提升整體的競爭力。」但「創薪薈」作為產官藝結合的平台，未來將如何以跨領域的思維進行資源整合，避免讓藝術成為產業的包裝紙，仍須持續觀察。 2015年第九屆國際劇場建築競賽展開徵件 四年一度由

文字|耿一偉、本刊編輯部
第263期 / 2014年11月號

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第一屆衛武營玩藝節 莎劇《仲夏夜之夢》打頭陣

【台灣】 第一屆衛武營玩藝節 莎劇《仲夏夜之夢》打頭陣 10月初甫於兩廳院「國際劇場藝術節」演出的莎士比亞環球劇院《仲夏夜之夢》將接力至首屆「衛武營玩藝節」演出，愉悅歡鬧的南國氣氛恰巧為位於豔陽港邊的玩藝節打頭陣。 類似過去的「華山藝術生活節」，玩藝節從10月初至11月下旬，長達一個半月的玩藝節共邀來11檔國內外製作，包括首次在台灣演出的香港「拉闊劇團」改編自九把刀的原著小說《上課不要看小說》；台灣「奇巧劇團」新作《我可能不會度化你》，以歌仔戲、豫劇等元素融為歡快動人的宗教狂想曲；台灣「故事工廠」的《三個諸葛亮》；韓國「梯子肢體實驗室」的《女僕》等，此外尚有近五百場大大小小的活動，透過音樂、表演、工作坊等拉進表演藝術與生活的關係。詳參www.waf.org.tw/index.php。 OISTAT國際論壇 探討藝術與社群的互動 今年度正式掛牌成立的「國家表演藝術中心」以北中南三大場館肩負深掘、開拓與教育等任務，未來將提供給表演藝術圈什麼樣的可能性，藝術家與民眾皆高度期待。只是這些文化地標如何與周遭環境互動？何種互動模式適合台灣？拋出可能性的同時，眾多疑問也不斷增生，10月5日、6日由OISTAT國際劇場組織主辦的「文化地標X在地社群2014年藝術管理國際論壇」匯聚國際重量級講者經驗分享，期能撥開迷霧，窺得天光。 論壇聚焦「藝術社群」、「藝術推廣」與「藝術與多元空間」，以國際經驗為軸，庶民社群為緯，規劃了三大主軸議題：「當藝術回歸到人與人之間」從文化地標和政府的角色出發，探討城市居民如何影響所居住城市的藝文發展策略；「換個角度推廣藝術參與」剖析如何將藝術的感動帶給每個人；「藝術沒有圍牆經營在地社群的創意實踐」，從藝術節和文化地標組織的角度出發，談藝文策展如何打破圍牆，擴於整個城市。 講者有墨爾本市政府文化藝術局經理Jane Crawley、美國藝術行政教育協會前任主席，同時為全美最大的藝術贊助機構Fractured Atlas董事成

文字|耿一偉、本刊編輯部
第262期 / 2014年10月號