《儷人行》的製作方向走向梨園劇本源探索，摘選梨園戲三大流派中「小梨園」之名劇：「高文舉」《玉貞行》與家喩戶曉之「陳三五娘」《賞花》兩齣。「小梨園」出自家班，其演出規範必配合室內小舞台的特點。舞台旣小，演員的身形動作也得採用高度虛擬化的表演，儘量減少過大的幅度。此次選取「陳三五娘」精華做題材，將「小梨園」科步之優美動作、高度的舞蹈性淋漓盡致的表現出來，深刻展露出梨園戲歌、舞、樂一體的風采。 此次製作還聘請前福建省梨園戲劇團著名演員蔡淸平駐團指導及從事舞蹈編排。
蘇顯達與葉登民此次將以純熟的合作默契，演出貝多芬、德密亞、帕格尼尼等大師的作品。浪漫的旋律性是整體曲目的特色，豐富的情感轉折與均衡的架構安排，充分賦予兩位技展的空間。法國當代作曲家德密亞的《中世紀風小組曲》是一組相當具有表現力的作品，從端正優雅的西西里舞曲，到活潑的〈敎堂鐘聲〉，再到優美動人的〈少女輓歌〉，以及最後的詼諧輪旋曲，賞心悅耳。而德國作曲家雪德勒的D大調奏鳴曲，除爽朗的快板對話，更有優雅的歌唱性。帕格尼尼的第四號奏鳴曲以均衡的技巧性樂句，生動的傳達小提琴與吉他之間，時而抒情時而飛揚的親密對答。
日野皓正二十歲時便登上音樂事業的高峰，當時在SWING雜誌舉辦的活動中高票當選爲「年度最受歡迎小號演奏家」和「年度最佳爵士樂手」。一九七五年日野皓正遷移紐約，打入美國爵士樂界，曾先後加入吉爾伊文斯樂團、傑克麥克林、艾文瓊斯、霍洛斯維爾、喬治盧梭，以及瓊麥爾路易斯樂團。八〇年代他與賴瑞寇耶的十一屋樂團聯手演出，隨即組織了自己的樂團。 日野皓正是第一位和國際著名的「藍調」集團簽約的日本藝人，他一共出版超過五十張專輯唱片，每一張作品風格互異，充分展現他廣闊的音樂包容性，由他所領銜的亞洲超級夢幻爵士明星樂團，陣容串合亞洲一流爵士樂手。
李靜美這次將與美國鋼琴家華特．莫爾合作，以優美深情的聲音唱出一整場的藝術歌曲。從十九世紀中的德國的舒曼、到法國三位印象派作曲家及接續晚期風格傳承的奧國馬克斯。 華特．莫爾自史丹佛大學音樂系畢業，經常參加維也納及其他歐洲地區的音樂會、電台電視之演出。曾多年擔任維也納Ensemble Contrast的鋼琴獨奏者，隨該團參加世界巡迴，也曾與許多演唱家、小提琴家等合作演出。 此次獨唱會的演出曲目包括：舒曼〈蘇萊卡之歌〉、佛瑞〈曼陀鈴〉、〈月光〉，德布西〈傀儡〉、〈月光〉，杜巴克〈憂傷之歌〉、〈遨遊〉，馬克斯〈害羞的牧羊人〉、〈夜曲〉等。
若要選出這個時代古典音樂界的風雲人物，平夏．祖克曼（Pinchas Zukerman）絕對名列前矛。 祖克曼是個全方位的音樂家，除了在小提琴界穩座天王寶座之外，他在中提琴、室內樂、以及指揮各方面也都有精采的表現。一九四八年出生於以色列的祖克曼，是個多才多藝的神童，十九歲時在國際大賽中贏得獎項，開始步上國際舞台，至今已錄製出版了超過九十二張唱片，並曾得到二十一次葛萊美獎提名。祖克曼不僅演奏的技巧令人激賞，其深層的音樂內涵也令人折服：樂評認爲他是一位「講究音韻之美與純熟技巧的音樂家」、「能巧妙地將內心誠摯的情感與狂放的熱情融爲一體」、更是一位「氣度雍容」的獨奏家。 一九七〇年起，祖克曼也跨足指揮事業。如同他在小提琴、中提琴及室內樂方面的表現，這位名家一出手即藝驚四座。世界各知名樂團紛紛邀請他擔任客席指揮，包括頂尖的柏林愛樂等。 此次祖克曼將演出最拿手的小提琴，包括鮮少被人演奏的舒曼晚年作品《幻想曲集》，呈現舒曼末期雙重性格的狂亂心情。另外還有三位浪漫派著名作曲家特別爲姚阿幸共同創作的F.A.E.（意爲自由，但是孤獨的）奏鳴曲，及布拉姆斯所作的詼諧曲樂章；再加上貝多芬、布拉姆斯的小提琴奏鳴曲。
來自荷蘭的吉他三重奏與洛杉磯、巴黎吉他三重奏並稱世上最好的吉他三重奏樂團之一。除了精湛的演奏技巧，還以默契和擅長改編樂曲聞名。這一次的演出曲目中，安排了西班牙、古巴、阿根廷的現代作品，以及改編自大提琴等其他器樂的樂曲。 其中最令人矚目的是將演出皮亞左拉的探戈音樂，正好趕上近來風行的皮亞左拉熱潮。這次來台巡迴將與輔仁大學音樂系主任方銘健合作一首四吉他合奏曲，並舉辦兩場吉他講會。
法國浪漫時期文學詩人德菲爾．高第耶（Thophile Gautier）是浪漫時期劇院傑出的劇作家，他將海涅的詩作改編成舞台作品。芭蕾舞劇《吉賽兒》的音樂由知名作曲家阿道夫．亞當所作，由哥哈里及裴洛特爲這齣舞劇編舞，佩帝帕再將其改編發展成更豐富的舞劇面貌。 劇中女主角所佔份量極重，首席女舞者必須有相當高的技巧與造詣方能勝任。因此「吉賽兒」一角是成爲芭蕾伶娜必演的角色。此次領銜舞蹈家雅娜．庫洛娃（Jana Kurova）是捷克國寶級的芭蕾明星，她所詮釋的吉賽兒獲得一致的喜愛與讚賞。 一九九一年捷克芭蕾劇場基金會爲提攜捷克芭蕾人才，邀請她領導捷克國家芭蕾舞團。目前舞團擁有逾百位舞者及二十四位的首席舞蹈家，並經常與國際級舞蹈家合作，使得該團在擁有淸新活力之外，更淬煉出精煉的資質。捷克芭蕾舞團以其深具特色的表演，將音樂與劇本巧妙的結合，展現出濃烈東歐風味的芭蕾。
從喜多郞到白鳥英美子，從黑澤明到大島渚，從三島由紀夫到村上春樹，你對日本打擊樂的印象又是什麼模樣？ 朱宗慶打擊樂團將舉辦四場日本打擊樂作品集音樂會，呈現日本打擊樂經典作品呈現，以饗國內愛好音樂的觀衆。並特地邀請日本打擊樂大師岡田親自來台與團員們切磋、琢磨，將日本打擊樂作品「原音重現」，以最原始的東洋風貌呈現予國人。 這次的音樂會曲目包括：武滿徹的《雨樹》、中利光《面具》、平義久《希臘調式V》、西村朗《猴舞》、《塔拉》，以及水野修孝《鼓》。
彼德．李程近年來演出邀約不斷，並曾在歐洲、美洲及亞洲各國巡迴演出。這場演奏會可說是爲兒童們專門安排的音樂會。除有古典曲目外特別爲兒童們彈奏他們最喜歡的卡通音樂。希望爲兒童們帶來歡愉的夜晚。 演出曲目包括：拉赫曼尼諾夫g小調鋼琴三重奏第一號、蕭士塔高維契e小調鋼三重奏作品六十七、柴可夫斯基a小調鋼琴三重奏作品五十。
赴德著名木管音樂學府深造多年的楊蕙琪，在九三年以第三獎的優異成績贏得第二屆威瑪德特摩二十世紀新音樂演奏比賽後，回國投身音樂的扎根工作。同年創辦汲音木管室內樂團，有系統地推廣木管音樂。 此次音樂會曲目作品具鮮明、活潑的旋律性。薩赫森、麥寧根的《羅曼史》就是三部曲形式小品，充滿詩意的優美旋律。她並與中提琴何君恆、鋼琴陳永芳合作演出韋伯的二重協奏曲、賴內克的三重奏，兩首浪漫樂派的作品，及法國作曲家梅湘：〈深淵之鳥〉選自《時間的終止》的四重奏。
約翰．帕地生是一位操偶專家及腹語名家，他和脾氣稀奇古怪的的大布偶Garfoo（高約165公分）及其他大小布偶們一起四處巡迴表演。加拿大的大小朋友們都十分熟悉這位經常出現在最受歡迎的電視節目，「艾略特的世界與艾略特那格勒」中的約翰，和他暱稱爲「CJ布偶」的布偶軍團。 約翰經常在各大藝術節、電視節目及世界各舞台中演出，更曾應加拿大總理安排在國宴中演出，所到之處皆廣受好評與喜愛。約翰與布偶軍團們此次來台，除了將爲國內的大小朋友帶來活潑逗趣的腹語布偶劇演出外，還將現身說法敎授簡單的腹語術與操偶技巧。（現場有中文翻譯）
新竹市舉辦的九七竹塹國際玻璃藝術節已於二月二十一日展開，活動地點位於新竹市麗池旁（即東大路與公園路交叉口）。此項活動除了以玻璃爲主題的四個主題館展覽外，還有相關講座及玻璃工房的璃璃製作示範，整個活動預計在四月六日結束。 此外在玻璃劇場的演出，安排於每週末下午四點鐘開演。有一系列節目透過音樂、戲劇、舞蹈，展現爵士浪漫、抒情、炫麗與激情的多樣風情。妙傢伙默劇團及博神羅賓等團體演出逗趣熱鬧的兒童劇及魔術，現場還請小朋友上台與表演者們同歡，敎小朋友怎麼變魔術。
二度來台演出的妙傢伙默劇團（Funny Stuff Mime Company）是美國家譽戶曉的默劇團體，他們創造了風趣幽默的美國式新默劇，該團曾在全美各地和國外巡迴演出，是近年默劇團體中的佼佼者。 妙傢伙默劇團的團員除在美國受專業的訓練外，也經常赴歐洲學習不同民族、文化的表達方式，來豐富自己的視野及磨鍊自己的演技。演出節目包括：《新機器戰警》、《默劇你我他》、《聯棒大聯盟》、《迴力棒》、《窈窕奶爸》等，將舞蹈、即興表演共冶一爐。 此次二度訪台所帶來的新花樣，相信必能爲台灣的戲劇迷帶來視覺新享受。
第一屆耕莘藝術季繼一月份臨界點與台灣渥克劇團的演出之後，二月份將再繼續推出三個團體的作品。 《前世前生》敍述一段發生在前世未解決，到下一世再相遇的三角戀情，由泛藝術工作劇團演出。該團是由李元嶽、林省吾、蘇菲菲組成，該團以此命名自許要將戲劇藝術廣泛的傳播到台灣的每個角落。 《愛．情慾．解放》藉由兩岸的一段戀情爲故事大綱，描寫人在慾望、現實、理想中的掙扎，由前鎭藝術工作坊演出。 《人間．遊戲》是太陽劇場舞團繼去年在實驗劇場《不變的年代》演出後的第二版。該團由團長謝宗益爲首，集結幾位長期獻身劇場工作的中、靑代舞者共同合作。此次演出的舞碼包括由徐紫櫻編作《人間．山海》、姚淑芬編作《生之旅》、《遊戲》等。
匈牙利廣播電台少年合唱團成立於一九五四年，目前團員共三十五人，由十二至十六歲的少年組成。他們的表演足跡遍布世界各地，所到之處皆留下令人難忘的歌聲。這些活潑可愛團員們，除了合唱訓練之外，都必須學習演奏樂器及各方面的音樂、藝術敎育，造就他們的詠唱乾淨而透明，聲音充滿活力且具彈性，即使演唱難度高的作品也能表現得淋漓盡致。 此次演出的曲目包羅萬象，除將演唱該國作曲家李斯特、巴爾托克、高大宜的合唱作品及匈牙利民謠、流行歌曲外，還有最著名的兒童歌劇，胡伯定克的〈漢塞爾和葛麗泰〉選曲以及獨幕小歌劇。許多曲子都是大家耳熟能詳、朗朗上口的，非常適合全家大小一起欣賞。
這場音樂會由知心樂坊及育芝小交響樂團共同主辦，邀請美國加州聖地牙哥市管風琴師Robert Plimpton及華裔管風琴作曲暨演奏家陳鍾榮匡來台擔任管風琴主奏，國家音樂廳交響樂團音樂總監張大勝指揮其所創辦的育芝小交響樂團，協奏演出整場以管風琴爲主的協奏曲之夜。 此次音樂會之全部票房收入，將捐給多年來專心致力於殘障兒童職業敎育的「第一兒童發展中心」，作爲改善其軟硬體設施的基金，使愛樂者在欣賞極爲難得的演出之際，亦能爲殘障兒童盡一分心力。 演出曲目除包括巴赫、海頓、布拉姆斯等音樂家的曲子之外，還有陳鍾榮匡的《宣平調幻想曲》。
創立於一九六五年的百老匯四季交響室內樂團，該團以演奏百老匯音樂劇而馳名於世。經過多年的改革與更新，目前共有團員十八位爲一個小型的管弦樂團。該團經常演奏百老匯音樂劇而享譽於國際樂壇，在全世界的巡迴演出中，受到肯定與支持，希望藉此次與五位歌手的訪華的演出，將美妙的百老匯音樂劇介紹給國人。 演出內容包括《歌劇魅影》、《貓》、《西貢小姐》、《悲慘世界》及《西城故事》等動聽的音樂劇選曲，精彩可期，不容錯過。
今年國際觀光節將由屛東縣主辦。屛東文化中心運用地方資源邀請瑞典、秘魯、斯里蘭卡、肯亞、羅馬尼亞等，擁有古老傳統國家的國際民俗團隊來台訪問。 此次國際觀光藝術節將於二月十五日開幕，活動內容精采。其中最受矚目的除了本土團體及民族藝陣等之外，更有斯堪尼亞民俗樂舞團來自遙遠北歐瑞典皇室的祝福、羅馬尼亞馬丁索魯民俗樂舞團、斯里蘭卡的可倫坡民族樂舞團、秘魯的卡薩亞音樂舞蹈團等深富民族特色的舞蹈團齊來慶賀。另外還有來自肯亞的瑪拉赫威國家芭蕾舞團，與大家共度一個美妙的春節。
國立藝術學院舞蹈系第十屆畢業展演將於三月中旬起巡迴。此次演出聘請前瑪莎．葛蘭姆舞團首席舞者兼副藝術總監羅斯．帕克斯擔任藝術指導。 「玫瑰花與蕃薯葉」所演出舞碼的編舞者，均是八十五年「舞林至尊」舞蹈創作比賽得獎者，分別是榮獲金、銀、銅牌獎得主魏光慶、譚惠貞、蔡惠貞所編作。 九支作品風格各異，有屬於原住民悲情風格的《日瑪克之歌》、氛圍詭譎的《當流星劃過》、抒情浪漫的《過眼雲煙》、化日常生活勞動爲奇想的《臨時通吿》，及由橱窗模特兒引發聯想的芭蕾作品《狂想曲》等。
「迎接新世紀──音樂大使」巡迴演出活動，爲兩廳院十年來規劃推廣性節目所邁出的另一大步。 此系列巡演特別邀請五個不同型式的專業團體擔任「音樂大使」，自去年十二月五日至今年五月底止，展開爲期半年的全國巡演活動。「音樂大使」由忘樂小集、台灣弦樂四重奏、台北銅管五重奏、蔡興國室內樂團及新台北室內樂木管五重奏所組成，巡迴足跡將遍全省縣市之學校、企業團體、醫院、工廠、監獄、古蹟區、集會場所等。透過忘樂小集可以認識國樂的另一種情懷；台灣弦樂四重奏嘗試西樂與古蹟結合之可能性；台北銅管五重奏將介紹銅管樂器的多樣風貌；蔡興國室內樂團兼顧演奏及樂器介紹；而新台北室內樂團則充分展現木管五重奏豐富的音色變化。節目內容富含民俗性、地方性；曲目安排更兼顧古典及通俗，精彩豐富、深入淺出。 兩廳院期盼藉由這五個精緻室內樂團，能建立與外縣市廣大群衆的關係，使他們認同並進而參與藝文活動。同時彰顯根在台北，但也關懷全國藝文推廣，落實全民參與藝文活動的心意。
藝術與科技結合的方式日新月異，此次不但要利用科技來做音樂、彈鋼琴，演出還將透過視訊會議系統播出，而在全省各地的轉播連接點，還可透過該系統與演出者做聲音與畫面的溝通。 文化交流與觀摩，將是電傳視訊會議在藝術上最大貢獻之一，世界藝術成就都可透過這種的形式呈現在你我眼前，而藝術家與愛好者更可透過即時的視訊傳送分享彼此的經驗，眞正達到「藝術無國界，天涯若比鄰」。
從原始傳統的民族音樂到現代前衛的世界音樂，「金木皮」一直都是打擊樂世界裡三大主要樂器種類；在無限可能的變化組合中，金屬、木頭、皮革以各自獨特的音色、質感，構成了打擊樂世界的多樣風貌。 此次音樂會中安排的曲目包括賴德和的《起鼓》、洪千惠的《五行》，這兩首國人作品透過嚴密計算與大膽嘗試，開發出新的音色與演奏型式；經典名著《皮革》、《木盒子》則在精密的結構中呈現出節奏的律動與美感，並以驚人的爆發力撼人耳目；美國作曲家麥可．優導所作的《迴響》，將打樂擊與電子合成樂作緊密結合，並營造出一種新的視聽經驗；另外由西村朗所作的《定音鼓協奏曲》，則是一首由五位打擊樂手搭配定音鼓獨奏的著名樂曲。
中國文化大學戲劇系影劇組將演出由學生集體創作的舞台劇《惡地迷蹤》。 這是一個由即興構成，以山難事件爲題材的演出。在劇中可以看見角色之間互相推卸責任，爲求獲救不斷尋找求生之道。在事件與事件交替過程中產生了死亡、愛情、爭執、悔恨。「等待」伴隨著劇情延續著，劇中人等待獲救，觀衆等待結果。 此次演出採自由捐款的方式入場，歡迎所有喜歡戲劇，想一窺集體創作呈現的觀衆朋友踴躍前往觀賞。
耕莘文敎基金會於一月至四月，舉辦第一屆耕莘藝術季，邀請十個各具特色的表演團體共襄盛舉，以饗喜好表演活動的民衆。 一月首先推出三個劇團的作品：戲班子劇團《橘色泡泡》描述一個一不說話就會神經緊張的男子，和一個沈默、年齡三十多歲的女子同住一個戶簷下的故事。 臨界點劇團重演已故導演田啓元舊作《一個少尉軍官和他的二十二道金牌》，做爲田啓元作品回顧演出系列的第一齣。該劇以拚貼手法，呈現現代人潛在性格的多元，對社會價値的質疑。 台灣渥克劇團演出《//WWW.I❤YOU/捜尋中》，藉由追査陌生女子在答錄機的留言過程，企圖呈現在現代社會各種便利的通訊、交通支配下，人與人之間的疏離。 此次藝術季由耕莘文敎基金會主動邀請表演團體參與藝術季，一切演出設備免費使用，票房收入歸表演團體所有。
華岡舞蹈團這次公演的風格「非常的中國」，無論是芭蕾、現代或民族舞蹈都以本土的題材作爲創作的主題。 節目非常具新古典芭蕾的特色。盧翠滋的《閑愁》與魏沛霖的《荷風心境》都是以舞者瑣瑣細細的足尖舞步，融合婀娜細膩的手姿與身段，娓娓道出中國女性的心境。伍曼麗的舞作同樣具有新古典的特色，但較富有當代人的節奏感與精神，此舞分五段刻劃人對生命的熱愛與追求。 陳華夫婦《背水姑娘》以雅魯藏布江爲背景描寫藏族的姑娘在取水的舞蹈。演出形式活潑生動，但保留藏族舞蹈的原始動作風格。 《散花》是陳隆蘭取材自敦煌壁畫的伎樂天。余金文《再玩一次》回憶式的演出，以時光的流逝爲此舞發展的縱線，以及游好彥的《黑白遨翔》。
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