艺活志

PAR / 第339期 / 职人的图鉴

包头:戏曲界的发妆师

一部作品如何成形?背后隐藏多少职人的戏法?〈职人的图鉴〉每期揭开一名剧场幕后工作者的面纱,零距离打通观赏表演艺术的任督二脉!

PAR / 第339期 / 伫遮 ? 门道

欧子凌(Daniel Ostling):翱翔舞台世界的男孩

他从哪里来?又往哪里去?为何此时此刻选择「伫遮」?〈伫遮ê门道〉每期介绍一位剧场幕后移人,从移人们的生活、工作门道,重新审视台湾表演艺术日常――

PAR / 第339期 / 剧场ㄟ冷知识

掌中戏班的神鬼禁忌与解方

传统戏曲的功能与展演场域,在时间推移间因庶民生活、传播媒体而变化,但戏班仍保留世代相传的规则。这些禁忌以及解方,随记忆与技艺於父子、师徒等关系里一起被传承;进入现代剧场后,产生另种对应方式——这些时有弹性、时有些不合时宜的准则,同时有血缘、生命承继的意义。     本期的〈剧场ㄟ冷知识〉邀请於嘉义创团超过75年、长义阁掌中剧团第三代传人、制作人黄锦章解说,以他父亲留下的那句「只要有庙(有神、有鬼),就会有戏可以演」,作为这些代代相传的禁忌与解方最好的注脚。

PAR / 第339期 / 编辑 Pick-Up

关於?田千春的一点遥远记忆

?田千春大多数的作品,《遥远的记忆》同样环绕著人、记忆、心理地理学。那些老窗框叠映著大量不在现场的人,已经不在的家,与消散流离的故事,艺术家创造出一个类似剧场的空间,乘载人们的记忆,也邀请观者走入自己的内心地图,标注仅属於自己的某时某地。

PAR / 第338期 / 专题

杨士庆 逛街找灵光 「有趣」就是我的关键字

打开杨士庆的作品集网站,浓厚的手作感马上抓住观者的视线,拼贴物件与手写手画的文字与线条,似乎更触动人心底层根本的想望。从唱片封面到演出海报,杨士庆的设计会从逛街开始,在各种材质的集散地寻索创意灵光。 曾为动见体《不好意思,可以帮我们拍个照吗?》、台南人剧团《大动物园》与杨景翔演剧团《我为你押韵—情歌Revival》等演出打造主视觉,杨士庆说他喜欢做表演艺术的案子,因为相较其他类型的设计案,案主在乎戏剧作品要传达给大家什么,愿意接受设计专业的新想法,对画面的接受度高,设计师的发挥空间也相对丰富。而他也希望透过幽默、有趣的设计得以让更多人、甚至越过同温层的门槛,愿意出门进剧场看戏,或购买一张实体专辑。

PAR / 第338期 / 幕后群像

开演前一百小时|国家交响乐团舞监高冠勋、李艳玲 藏身乐宴的幕后精灵

林林总总的分内事务,既多且杂简直可用包山包海来形容。NSO的舞监高冠勋与李艳玲如何应对这里里外外、琐碎繁复又可能状况纷陈的工作呢?

PAR / 第338期 / 艺@电影

再现台湾70、80年代风华 TIDF重映经典乡土纪录片「芬芳宝岛」系列

黄春明有感台湾人对自己生活的环境不熟悉,无法与脚下土地连结,导致产生认同危机。於是,他展开深入民间的拍摄计画,捕捉各地风土民情,希望能为台湾庶民生活的真实样貌留下纪录。

PAR / 第337期 / 幕后群像

开演前一百小时|国光剧团舞监林雅惠 阎罗梦境后的幕启幕落

进入剧场时,舞台监督林雅惠会先拍下第一张照片,然后在拆台、准备离开时再拍最后一张照片,作为真正的开始与结束。 她说:「不可能有一百分的呈现。就是希望这个空间里的灵可以协助我们,很顺利地完成这次演出。」这完全是由心出发、属於自己的。她是,国光剧团的舞台监督林雅惠。从幕前到幕后,被称做舞监的角色,在演出大幕拉起来前究竟有什么工作,或专属她自己的个人仪式? 她说,台南市文化中心会在拆台后把所有灯都调直,格外地美。她带点俏皮地说:「恰恰你们都看不到。」

PAR / 第337期 / 剧场ㄟ冷知识

要有光,就有了光XX 施展光影幻术的剧场法宝

一出光彩绚人的剧场表演,除了我们熟知的编导演员外,实则仰赖众多部门的专业技术投入与协力合作才能成就。这些看似冷门的专业知识与技术方法,以往或许不足为外人道,但它们恰恰是标记剧场职人精神的重要内涵。 〈剧场ㄟ冷知识〉每期揭露各式表演艺术的内行人冷知识。首次,邀来灯光设计师庄知恒现身说法,在飞快变异的科技发展中,如何透过消逝中与进行中的设备器材赋予剧场「要有光,就有了光」的神奇魔法。