旅欧8年的台湾击乐新星谢孟甫，将于7月18日、19日在台北表演艺术中心蓝盒子，推出返台首演的跨界多媒体音乐剧场《房间里的大象》。作品以鲁迅《狂人日记》为核心文本，融合电子音乐、前卫打击乐、戏剧肢体与多媒体影像。「击思蓝盒子」总策画朱宗庆于演前记者会观赏片段后直言：「比我原本想像的更好。」
谢孟甫自台南艺术大学毕业后赴欧深造，先后毕业于法国里昂国立高等音乐与舞蹈学院与德国斯图加特音乐暨表演艺术大学，师承国际击乐大师吉恩．若弗鲁瓦（Jean Geoffroy）与玛尔塔．克里马萨拉（Marta Klimasara），并于2025年取得德国Konzertexamen最高演奏文凭。他表示，若弗鲁瓦「成为音乐本身，而非诠释音乐」一语重塑了他的演奏哲学：「演奏时，我不是在描述故事，我就是故事本身。」
朱宗庆指出，谢孟甫的两位老师都是他的老友，极少收学生，「只要愿意推荐，就代表高度认同，孟甫本身就是一种品质保证。」他强调「击思蓝盒子」的命名意涵：音乐在好听、好看之外，还应带给观众撞击与思考。他也期许所有参与的年轻艺术家都能被看见，并感谢北艺中心不只提供场地，更真诚投入资源陪伴年轻创作者。
《房间里的大象》以《狂人日记》中「疯子」的视角，映照现代社会在体制与集体主义下的惯性与沉默。谢孟甫2020年在法国首次观赏原版作品深受触动，2021年曾于欧洲临时接演其中「说书人」一角；此次他将一人分饰说书人与狂人，带领观众随7段乐曲经历狂人7天的心境变化。他提问：「当所有人都选择沉默时，真正疯狂的，究竟是看见真相的人，还是早已习惯一切的人？」
演出大量使用非传统打击乐器，包括麻将、椅子、桌子、身体等日常物件，并融入捷运声响等台湾观众熟悉的生活声音。谢孟甫说，对打击乐而言，只要能发出声音就可能成为乐器，希望藉这些日常声响，让观众一步步走入狂人的感知世界，「观众不是坐在外面看戏，而是故事的一部分。」
值得一提的是，谢孟甫近月正服替代役，利用下班时间持续排练，并邀请3位同样旅欧的学弟妹共同演出。团队前期透过大量线上会议讨论曲目与制作细节，返台后再以2周时间密集排练。他认为台湾打击乐教育扎实、技术不输欧洲，而欧洲更鼓励个人艺术观点与跨领域创作；这群带著欧陆经验返乡的年轻音乐家，本身即是一种台湾视角的转化。
