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复象公场
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戏剧 复象公场《打人的狗》从唬烂的常民记忆中，寻找台湾的身体认同
《打人的狗》看似与高雄地名「打狗」有关，然而狗要怎么打人呢？这是真的吗？作品由舞蹈创作者王珩单人演出，却是在讲述角色王衍的故事。如此层层翻转命题，如幻似真地模糊现实和虚构的边界，使作品成为一面镜子，映照出台湾1990年代至2010年代的社会转变。透过乘载时代记忆的身体，来爬梳青年世代看世界的方式如何受后殖民与全球化的影响。借由「唬烂」的剧情，映照真实人生的荒谬。 导演李承叡说：「这个作品主要是讲述我们怎么长大的故事。」这群如今30岁左右的创作团队包含王珩、李承叡还有编剧李承寯。创作过程先从王珩生命历程开始挖掘，逐渐扩大到他人的故事，于是一个虚构的角色王衍由此诞生。文本又再次翻转，整场由王衍的朋友来演出独角戏，讲述他记忆中王衍的故事。观众像是一直处于「听故事」的体感，荒谬的剧情，使人不断冒出「这是真的还是假的」的念头，戏剧化真实故事后的虚构文本，看到最后，李承叡说：「会不会这些故事也在某些人的人生中是真的，是很值得玩味的事情。」 作品也反思集体意识如何沿袭到下一代，影响观点的塑造。以「打狗」地名举例，李承叡分享创作过程中与王珩讨论到，「小时候很常听到大人说高雄有很多狗，日本人来的时候很坏，就是要去把狗打爆。这个故事是显然是唬烂的，其实背后有很深刻的意识形态，是日本人很坏这件事。当回顾这些历史的时候会发现很多都是唬烂的。」又例如他们从小到大都被灌输美国梦，「回去梳理的时候会发现，这个东西并不是我们这一代开始，而是早就已经被刻在我们父母辈心中的经验。」这些集体意识创造出来的神话成为众人追逐的目标，但「跳脱神话的时候我是谁」，成为这个作品不断辩证的命题。
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艺术节 为孩子说一则战争的故事《回家》 让战场上的吉他手「找回自己」
「一个弹吉他的男孩，踏上战场而被炸得四分五裂，为了拼凑完整的自己，展开一段寻找自我和追溯回忆的旅程。」这部由复象公场推出的作品《回家》，2019年就入选台北儿童艺术节「儿童剧场演出前期展演计划征选」与「童创基地」，经过这几年的调整、打磨，舞台、音乐、语言等设计更加丰富，将于今（2022）年7月中在水源剧场演出，这不仅仅是个「找自己」的故事，也是让大朋友、小朋友可以参与其中的创作。 跟著吉他手士兵的四肢 找回过去的自己 在桌游「说书人」的玩法中，担任说书人的玩家根据抽到的卡牌画面进行叙述，可以是一个词、一段话，或是一个故事，《回家》的剧情大纲也是在类似的方式下长出骨架。「当初想要以肢体表演、偶戏和物件发展一个儿童剧，我们就丢出许多地点，有墓园、军营、城市、下水道等等，然后思考有什么故事会在这些空间发生？」导演李承叡说起《回家》的发想，在这些场景下，军人、战场、被炸散的肢体、找回自己的故事脉络逐渐被拼凑出来。 编剧李承寯接著补充道，不管是谁，一但踏上战场就只能是军人，但在那之前，每个人都有原先的身分，所以故事主轴除了要找回四散的身体部位、组合在一起之外，这些手、脚也想找回当上军人前的过去。「在演奏『音乐』的同时，里头常乘载著这个人的生命经验，音乐是一个很容易『感受到自己』的元素，于是把主角设定成吉他手。」
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以身体记忆时代 复象公场《打人的狗》重返台北
当舞蹈不再只是技艺展演，而是生命故事载体，我们是否能在身体记忆中，找到那些被遗忘的自己？复象公场2025年带著《打人的狗》回到台北，用最真挚的身体语言，书写一段横跨30年的成长自白。
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达人推荐 本月我想看
复象公场《孩子》
得知复象公场开始「素人演出计划」，是八月观赏了《我们在此出发》，当时很惊讶，回溯过往的观赏经验，复象一直有股锐利前卫的「新潮」感，做梦也没想到他们会开始与所谓的「素人」工作。 这么说并不是要一刀划开专业剧场与素人，但此间的确存在著鸿沟，或更贴切的，是两者各自拥有的特质尚未被顺畅地转化与桥接大约从二○一七为始，业余表演者的演出探讨至今未断，我关心的是，当我们与所谓的业余者共同创作，是取其身分作为专业场域中的一种怪诞场景，是创作者将其当作重拾创作动力的激励者、文本素材，还是什么？「素人演出是否有它『该有』的样子与功能」是熟悉的老问题，更进一步，如果没有，我们能容纳它有什么样子？ 引述与「哺乳动物潜水反射反应」剧团的艺术和研究总监达伦．多奈尔（Darren O'Donnell）聊天时他重复提起的：「不同艺术作品所同时具有的Physical Rigour、Conceptual Rigour、Social Rigour能有多么多样的比例分配啊！」答案呼之欲出，看人看作品皆然，看得狭隘就无路。 若你又要问，为何要让国外的艺术家来定义我们的创作方式？那么何不在国内年轻创作者愿意投注各式各样创作形式时，给予同等关注？同时，《孩子》可能也是个好借口，让你到今年六月甫启用的树林艺文中心去走走。 文字｜陈昱君 剧场多重身分工作者
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《战争之王》、《云里的女人》、《远方》
首先是国际剧场艺术节的《战争之王》。阿姆斯特丹剧团曾于二○一四及一七年在国家戏剧院演出的《奥赛罗》和《源泉》，此次再度抵台搬演该团名作《战争之王》，在经过此前两次的观演经验之后，对于导演伊沃．凡．霍夫写实而诗意的表导演风格，以及充满戏剧张力的场面调度深感期待。 我也想看十一月初在中坜五号仓库上演、由慢岛剧团艺术总监王珂瑶与编导姜富琴联手推出的《云里的女人》，作品将从食物出发，串连历经台湾、缅甸、泰国、云南等地的家族史。 最后，则是三位新生代创作者李承叡、李承隽、王珩担任共同编导的复象公场《远方》，这个作品经过中国乌镇戏剧节青年竞演，也远赴法国贝桑松戏剧节演出之后，此次也将在EX-亚洲剧团主办的亚洲假日剧场戏剧节、于苗栗举行台湾首演。 文字｜杨景翔 剧场编导
