:::
口述舞蹈
相关文章 2 篇
-
特别企画 Feature 33岁，2005年加入台北市立建国高级中学热舞社在限制中找自由
生在千禧世代，1990年次的编舞家张可扬在考上建国中学之前，著迷于当年红遍全台的嘻哈团体「麻吉」，国中就曾与友人相偕找老师学舞，也一路追随熟识的学长加入建中热舞社，开启中午练球、放学练舞的高校生活。从司令台、操场到校园后门，都有他们青春的身影；舞蹈打开了他对自由的想像，街舞细节的雕琢更启发他对身体自由的思考，也一步步将他带往规训外的人生。 「跳街舞时，修动作是很雕琢的。」眼神专注，张可扬拿自己的身体示范过往学长雕琢舞蹈动作的模样，多一点要调回来、歪一点要调回来，「所以跳街舞的人习惯看著镜子里的自己练习，」他边说著，眼神不忘示范，「但这样子练舞的我们，离开镜子后对著大众，眼神也依然对焦著远方的空气。」而他形容的「标准姿态」，是高中时期一心向往的帅气。尽管彼时因为念书、练球、练舞、与社团「朝阳」的课外活动四头烧，让他坦言每件事都无法给出100%的自己，但也因著自由的尝试，让他对往后人生的选择有了更开放的心胸与想像。
-
剧场ㄟ冷知识口述舞蹈给问吗？
「口述影像」作为辅具，能协助视障者自立选择文化艺术的内容，在近年成为剧场体验的选项之一。在舞蹈领域，视障艺评人许家峰呼吁应把这个实验工作称为「口述舞蹈」。最主要的原因是，舞蹈作品所带给观众的，总是溢于言表、多说无益的感同身受，舞蹈擅长在表象、言说和意义之间摇晃出裂隙，能够被化约成文字的动作过程，会不断质变。本期「剧场ㄟ冷知识」邀请口述舞蹈工作者，以5大问题，梳整其作为舞蹈书写者「个人的反思与习作」的工作眉角，看不断流变中的言语，如何邀请视障者成为舞蹈的观众。