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皮歇・克朗淳
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特别企画 Feature 年度现象08跨国交流取径转向，当代舞蹈圈持续「南向」
2023年舞蹈圈持续发生的「南向」国际交流仍方兴未艾，各项作品、计划、交流的能量都愈来愈丰沛。 作品方面有陈武康与泰国编舞家皮歇・克朗淳（Pichet Klunchun）的《野台罗摩》，他们于2017年展开一段为期2年至柬埔寨、缅甸、泰国、印尼4国拜师学舞的旅程，又因疫情之故，演出几经延宕与变化，作品历经7年漫长的酝酿，最终在今年完成首演；而持续发展中的，有王宇光与印尼舞蹈家Danang Pamungkas的《去你的岛》，本作于2022年台湾舞蹈平台演出阶段性发展版本后，创作团队受英国舞蹈剧院The Place艺术总监Eddie Nixon之邀，于今年至英国进行移地创作、持续发展该作，完整作品预计在2024年秋天于台湾首演；此外，林宜瑾也因2024年的新作发展，除了与团队走访国内移工社群外，也前往印尼日惹进行田调；另外，蒂摩尔古薪舞集则举办「艺术生活节」与「南岛当代乐舞与身体踏查交流」计划，前者带入泰国、印尼、印度等身体工作坊，后者则菲律宾多个舞团合作，由彼此舞团的舞者互相给予工作坊，进行文化交流与身体练习等。
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特别企画 Feature 2024 进行中台湾舞者钟长宏参与皮歇．克朗淳新作《泰．未来》
才刚结束《野台罗摩》，皮歇．克朗淳（Pichet Klunchun）又即将于2024年TIFA推出新作《泰．未来》（Cyber Subin）。 按克朗淳的说法，本作是《No.60》（2020）的「下一章」。《No.60》是他长年研究泰国传统舞蹈箜舞（khon）的成果，在该作中，他用力学分析出箜舞动作体系与六大元素，包含能量、圆圈和曲线、轴点、同步肢体、外部身体空间和转移关系；在《泰．未来》中，他进一步结合「模控学」（注）的概念，舞者将透过与AI所习得的「60号原则」进行「对话」互动，尝试更专注于自身舞蹈技术的感应与挖掘，从中探问传统、舞蹈与科技共存的未来性与创新可能。 克朗淳延续过去几年与台湾舞蹈圈的深度交流，《泰．未来》除了有来自四面八方的制作团队（包含美国MIT AI艺术家Pat Pataranutaporn、新加坡舞蹈构作、台湾灯光设计、亚洲声响音乐家）之外，4名跨国组成的表演者中，其中一名即是台湾舞者钟长宏。 1988年次的钟长宏，曾担任美国StateStreet Ballet舞团、希腊Greek National Opera Ballet舞团舞者。自幼学舞的他，舞蹈养成体系来自与箜舞截然不同的街舞与芭蕾，但在2023年7月至泰国象剧场的首度实体工作中，皮歇告诉他「没有要跟每个不一样舞者合作都做箜舞，希望从舞者身上找到他们本来就有的东西」，这让钟长宏在合作过程中「感觉可以做自己，可以尝试自己想要的东西」。 钟长宏回忆，他第一次看克朗淳演出是在2016年混种现场艺术祭，与骉舞剧场陈武康进行「身体的传统：交流计划」于宝藏岩绿野地进行的公开展演，接著几年，他也陆续听闻陈武康分享他们去东南亚等国学习传统舞蹈的旅程。钟长宏观察到皮歇是一个开放的创作者，「有很强大的基底，但又不断吸收不一样的东西，是一个不断进化的艺术家。」 本次合作，也让钟长宏对舞蹈的理解产生巨大冲击。他回忆象剧场舞者给的一堂暖身课，做了箜舞相关练习，「他们对于下盘的稳定、末梢的掌控、手指线条路径的乾净度要求非常高，跟我所学的系统有非常大的差异，比如芭蕾的Pli（蹲）是动态，但我在那次暖身练习中，认识到他们的身体像是『种』在那里，这跟我习惯的动态非常不一样。」 作为一名与各类型的编舞家合