5G
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跨界 用5G翻转观演体验
虚实之间 建构《神不在的小镇》
在「文化科技5G创新垂直应用场域建构及营运计划」支持下,国家两厅院将于10月30日推出全台首部5G科技虚实展演剧作《神不在的小镇》,故事描述发生在名为「中正市」的小镇,从网路霸凌事件出发,关照社群世代的现象,探讨网路和真实世界的真假。故事将在两厅院艺文广场上的「中正市」展开,观众可透过实体现场、线上直播观赏,以及线上游戏的参与,体验这一场多视角、多平台、自选故事结局的多元感官飨宴。
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特别企画 Feature我听的歌是AI写的?从流行音乐到歌剧,人工智慧的音乐产制现场
人工智能在音乐领域已发展多时,应用上也非常广泛。在聆听上,AI可以根据用户的喜好推荐个性化的播放列表,如Spotify与Apple Music等串流平台。在教育上,有使用AI技术来教授乐器演奏例如Yousician的应用程式。心理相关的Moodnotes 和Headspace中包含了使用AI生成的音乐来帮助放松与冥想。随著科技的日新月异,AI不但能够做音乐改编、混音、分析外,Open AI也有各式各样生成特定风格的音乐以供使用。 现场1:歌手形象再现,满足视觉需求 音乐的欣赏,整合了个体在听觉、视觉、动作、认知和感性等运作。因此,除了听觉之外,视觉也引起相当多的关注。2017年,在歌迷的期待下,利用全息投影(front-projected holographic display)技术再现已故歌手邓丽君的倩影。与传统平面影像不同,在音乐会中她能够呈现立体感,并且与现场歌迷互动。随后这项技术不但应用到了展览、演讲等,也在科幻电影、舞台表演中呈现。无独有偶地,今年「台湾国际艺术节TIFA」节目中,日本音乐家坂本龙一也将在逝世一周年后于《镜:KAGAMI》独奏会中「登台」。节目由音乐家本人与Tin Drum合作开发,以展览与混合实境(MR)技术,重现,观众将透过穿戴装置Magic Leap II,近距离感受大师的处见与情感。即使人像是虚拟而成,却似乎凝结在任何岁月时空中。 2023年数位发展部与文化部合作,由财团法人资讯工业策进会数位转型研究院偕同国家两厅院、拉纤人男生合唱团共同制作《向生命乾杯》5G沉浸版,则是让指挥预先穿上装置,在科技的协助下,透过数位转译与AI声纹,即时解析出人声的节奏、音频、音量以及指挥的动作,让观众在声音的体验外,同时在巨型萤幕上「看」见音乐的各种姿态。
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VR沉浸互动展演《巴黎舞会》推出长演型定目剧
荣获威尼斯影展最佳 VR 体验的沉浸式作品《巴黎舞会》(Le Bal de Paris de Blanca Li),今(2023)年初登上2023台湾国际艺术节成为一票难求的热门节目,年底即隆重推出升级版本,获得文化内容策进院的支持,首次推出长演型VR沉浸定目剧。此展演作融合实境互动、多人共舞,以及5G和VR尖端科技,打造新型态VR实境互动体验。
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拉纤人「向生命乾杯」 5G加AI 让你「看」到歌声
在数位发展部、文化部跨部会合作下推动的文化科技5G创新垂直应用场域建构及营运计划,经数位发展部数位产业署5G指导,推动通讯技术赋能文化团体数位转型,由财团法人资讯工业策进会数位转型研究院偕同国家两厅院、拉纤人男声合唱团共制合作的「向生命乾杯」5G沉浸版音乐会,将在数位发展部数位产业署打造之亚洲最大展演型专网场域国家两厅院国家音乐厅,于12月17日演出,以创新商模推动5G专网韧性营运,达成5G科技结合音乐文化的共制商演。
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特别企画 Feature补助机制与创作生产动能
长久以来,台湾表演艺术团队与艺术家在寻求民间赞助、投资或是金融信贷等资金上,一直存在种种困难与门槛,因此政府补助成为展演与营运稳定可期的「第一桶金」。提案、简报、执行、核销结案技能,以及而各种政府补助的重点与趋势的掌握,大概是许多表演艺术创作人与行政经理人,不可不熟练的生存之道。 堪称国家艺文补助火车头与大水库的文化部成立已10年有余,除了一步一步开展升格后更健全的补助机制,更站在国家发展与紧扣世界局势的高度,引领文化艺术前行。而最值得书写的是在「10年有成」的最后3年,经历了世纪之疫的严苛考验。疫情终告远飏,在迈入下一个10年之际,为文爬梳讨论国家级补助的重要步伐。 国家艺文补助跨入新时代 2012年5月20日,1981年设立的文化建设委员会(以下简称文建会)正式升格为「文化部」,除了原有的文化行政与推广事务外,并统一接手原行政院新闻局及行政院研究发展考核委员会主管的广播电视、电影与出版事务。 这是台湾艺术文化发展的里程碑,文化事务在中央政府有更高的行政级别,以及更充裕的经费与人力,更重要的是文化行政要朝向更为统一并适切专业的方向发展;这更是宣告台湾「文化建设」奠基阶段已经完成,蓄积的「文化国力」正式要迈出步伐,并且要成为台湾立定的综合国力中的重要一环。 表演艺术圈仰仗的艺文补助,也随即步上新纪元。首先针对长期与民国1996年特别设立办理文化艺术研发、奖助与推广业务的「国家文化艺术基金会」(以下简称国艺会)在奖补助角色的模糊暧昧,以及奖补助内容叠床架屋等分际分工不清的情况,亟需解方。 碍于政策与法规限制,过往国艺会每年只有1亿多的补助经费,文化部性质雷同加上国际交流等相关补助,每年可达4至6亿的补助款额度,是实质最大艺文补助单位。文化部自2017年起规划推动艺文奖补助转型,修法放宽国艺会收入来源,使其能依法接受政府捐赠,同时规划逐年将常态性艺文补助移交国艺会执行,文化部维持政策性的艺文补助。而除了法规松绑与资源的扩增,国艺会更强调落实专业评审制度,更加贴近「臂矩原则」,以提供艺文创作者更坚实稳定的政策支持。 除了国艺会的增能之外,国家文化发展平台又增加生力军。原本依「文化创意产业发展法」推动之「财团法人文化创意产
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特别企画 Feature Photo Stories
虚实整合沉浸式演出大幅增加,5G发展锐不可挡
受2020年疫情影响,全球的远距及虚拟娱乐艺术需求增加,推估产值至2021年将增加至69亿美元,又以沉浸式vor游戏及展演占比最大。
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特别企画 Feature Digital Dictionary
科技不PAR 小辞典
因为疫情,突然之间多了好多线上活动,让原本实体的剧场演出,变得愈来愈像游戏,同时也多了许多科技新名词,使得人们跟著科技焦虑起来。不怕不怕,我们选了几个名词,并做成随身小辞典,让我们用简单易懂的说法来认识这个「云世代」。
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特别企画 Feature 郑卜元 ╳ 樊宗锜
你VR了吗? 迎向未来的身历其境
肺炎疫情的来袭,一方面让表演艺术活动停摆,一方面也催发了线上表演的发展。台湾的5G时代即将展开,面对新的数位科技,从现场到虚拟的数位世界,剧场可以发挥什么样的创意可能?本刊特邀Funique VR Studio执行长郑卜元与剧场导演樊宗锜,一起来分享经验、交流想像,探索未来的剧场,如何让人「身历其境」
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特别企画 Feature 两厅院「不(只)在剧场」计划广发英雄帖
疫情催化下,找寻未来剧场的样貌
面对上半年国内外节目被迫取消或改期的冲击,国家两厅院因此获得缓下脚步的喘息机会,整合资源,投入走期长达半年,实验性高的方向性计划「不(只)在剧场」。由「跨媒介」、「跨现场」与「跨领域」的指标概念延伸,此计划分为两部分进行:一为表演艺术创作者与各式领域专业人士携手,扩大探索剧场可能的四档委托创作;另一部分则是期待拓展观众光谱,开放大众主动提案竞选的网路征件活动。企盼透过集思广益,探寻出未来剧场的面貌。
