1935年出生的蜷川幸雄曾为日本前卫剧场运动的健将，引领著六○年代日本小剧场运动，以反体制、反新剧的思想创作戏剧演出。但到了七○年代热潮消退，小剧场面临解散的命运，他开始投入制作商业剧场，第一出戏就是挑战莎士比亚的名作《罗密欧与茱丽叶》，从此开启了他与莎士比亚的不解之缘。
本书从蜷川幸雄的戏剧自传为始，呈现日本六○年代小剧场当时氛围，与后来成为知名演员和编剧家的同侪们过往点滴。以及他转型走入商业剧场后所面临的挑战，并回忆如何开启世界各国巡演之门。
蜷川也在本书中阐述他的戏剧理念、分析自己的作品，以及他为何起用明星、如何让戏剧舞台进入「非日常」的世界等，鲜为人知的创作历程。
最后，他提到与年轻人的沟通之道及如何产生共鸣、培养有个性演员的教育论等观点，并回忆年少，述及影响他舞台美学的起点！
蜷川幸雄 Ninagawa Yukio
1935年出生于埼玉县川口市。1969年以《真情满溢的轻薄》崛起于前卫小剧场运动。1974年以《罗密欧与茱丽叶》走入商业剧场。从莎士比亚、希腊悲剧到日本剧作与文学，舞台作品题材多元，涉猎广泛，在长达半世纪的导演生涯中，执导超过百部作品。他将歌舞伎的表演符号运用于西方经典的搬演中，形塑出独一无二的戏剧美学，被日本人尊称为「世界的蜷川」。
第一章 我的戏剧自传
从演员到导演 （一九五五～一九六五）
骚乱的新宿时代（一九六六～一九七三）
千把利刃（一九七四～一九八三）
愁绪的季节（一九八四～一九八九）
第二章 戏剧这种病
深夜对谈－何谓导演
破碎的镜子
强风将息
一切都在舞台上 与朝日剧评抗争记
走进非日常空间的艰难和乐趣
《1991、等待》的集团创作法
总有一天要还以颜色
媒体的猎巫－辞退NHK红牌大赛的理由
戏剧与我
艺能表演者的一体感
《云雀卡门》的梦想
令人赞叹的喜剧人
《马克白》与两位少年
导演的孤独－仰望饭店天花板
被戏剧病魔侵袭
为了遇见新的自己
年轻工作人员给我的磨练
TANGO AT THE END OF WINTER 戏剧的文化交流
畅行世界的戏剧
我的宴会服装
贪恋少年时的国家
年轻导演才气纵横的英国
伦敦的演员甄选
导演的新起点
飞天座垫之必要
人生不能无戏
继续丢烟灰缸
无人知晓的老街剧场
以舞台观点看建筑－西本愿寺、飞云阁
第三章 千种眼神
沟通的训练
令人怀念的甜美地狱
胆小的我
驹込车站的杜鹃
与音乐的浓密关系
与年轻人的共鸣
烙印
铫子高中
大人真辛苦
培养有个性的演员
育儿是成人的学校
情欲的鲜红花朵
时间的方盒
海外的邂逅
梦幻舞台
戏剧教育论
与松田优作一致的演技论
高桥一也的表现力
对宇崎龙童的忌妒
冈本健一的甄选
我的三个东京
三首安魂曲
花柳锦之辅
盐岛昭彦
太地喜和子
另一所学校
后话
文库版后话