PAR 表演藝術雜誌

特別企畫 Feature

列入非遺後的百家爭「變」

當崑曲成為中國首項入選世界「人類口述和非物質遺產」後，倏忽廿年，求新求變始終是崑劇改革的主旋律。和內容革新相輔相成的是，崑曲的表演形式也一直在創新，柯軍嘗試書法和崑曲混搭，孔愛萍要讓崑曲和古琴對話，吳雙尋求崑曲吟唱宋詞，張軍自創搖滾電音水磨新調等等；他們都希望在跨界、混搭、碰撞中找到崑曲的核心價值，雖然爭議也愈來愈大

文字|李翠芝
第311期 / 2018年11月號

達人推薦 本月我要看

進念．二十面體《夜奔》

說香港進念．二十面體對港台卅年來的現代劇場影響深遠，絕不為過。他們除了戲劇上的多種實驗路向，更積極參與文化政策，扮演反對者、干預者的角色。 近年來，進念主要演出包括政治批判劇場、巨星演唱會，還有以傳統戲曲為根柢的實驗表演，令人隔岸豔羨。這次的《夜奔》便是後者的終結篇，從香港藝術節、上 海世博、一路演到了台灣。主演的是江蘇崑劇院院長柯軍和他的年輕學生楊陽，這就先保證了技藝的品質。但榮念曾是不甘心只在戲劇框架內做實驗的。林沖反叛不 義的體制，奔向另一個體制，在榮念曾手裡必能處理成絕佳的政治與個人生命隱喻。 榮念曾善於提問，有時由於太善於提問了，反而觀眾只 記得排山倒海而來的問題，而忘了去想答案。不過，或許正由於他旨在提問，所以沒有那種讓傳統和現代搓湯圓聯誼的美滿假象。和台灣盛行的戲曲改革迥異，這齣 戲的目的絕不是（或絕不只是）傳統戲曲如何現代化的問題。舞台上以清唱或現代服裝反襯出的崑曲美感，在所有聲音、空間、文本交互錯位作用下，可以產生複雜 的感知輻射。元素精簡，卻意韻複雜，這也是愈來愈好大喜功的台灣劇場可以思索借鏡的。

文字|鴻鴻
第219期 / 2011年03月號

四界看表演 Stage Viewer 林沖為何《夜奔》？ 叩問個體的體制出走

香港導演榮念曾 崑劇中「實驗中國傳統」

香港導演榮念曾製作實驗戲曲《夜奔》一個選擇從體制出走的人，心中所思所想為何？一個崑劇演員，又如何面對面對個人生涯與藝術傳承的兩難？《夜奔》由三名演員：柯軍、楊陽與來自香港的楊永德，交互演出「林沖」、守在台邊六百年的「檢場」、以至「演員自己」等不同角色，在今年的香港藝術節中首演。

文字|莊彗彗
第209期 / 2010年05月號

百匯

另類拚台，八位角兒展創新

在以十五分鐘為限的每個橋段裡，台上就一個人演，他（她）要一人分飾多角，亦生亦旦，即老即少，能文能武，傳統戲曲向來講究行當的專攻，這種新型獨腳戲的表演方式簡直在挑戰演員的極限。

文字|施如芳
第135期 / 2004年03月號