话题追踪

PAR / 第339期 / 2021年05月号

告别扮黄脸XX反思芭蕾中的刻板印象(上) 专访陈肇中(Phil Chan)谈亚洲人在芭蕾世界的角色

时代变迁与人权正义的发展,浮现出许多艺术经典的内容中,过时的种族偏见、性别歧视、殖民主义、奴隶制度等问题。继歌剧《奥赛罗》、《阿依达》扮黑脸,喜歌剧《日本天皇》(The Mikado)扮黄脸等相继成为争议的话题后,这股思潮也在芭蕾舞界涌现。传统每逢耶诞节上演的芭蕾舞剧《胡桃钳》,第二幕甜点王国中登场的象徵「茶」的「中国之舞」,暴露出芭蕾中的亚洲人刻板印象。 近年来美国的「告别扮黄脸」(Final Bow for Yellowface)计画,积极推广消弭芭蕾中的种族偏见。发起人陈肇中(Phil Chan)接受笔者视讯专访,谈论如何将古典芭蕾中不当的文化挪用,转化为多元包容的变革契机,并期待为亚洲舞者争取表现空间,丰富当代芭蕾的创新能量。

PAR / 第339期 / 2021年05月号

告别扮黄脸XX反思芭蕾中的刻板印象(下) 专访陈肇中(Phil Chan)谈亚洲人在芭蕾世界的角色

时代变迁与人权正义的发展,浮现出许多艺术经典的内容中,过时的种族偏见、性别歧视、殖民主义、奴隶制度等问题。继歌剧《奥赛罗》、《阿依达》扮黑脸,喜歌剧《日本天皇》(The Mikado)扮黄脸等相继成为争议的话题后,这股思潮也在芭蕾舞界涌现。传统每逢耶诞节上演的芭蕾舞剧《胡桃钳》,第二幕甜点王国中登场的象徵「茶」的「中国之舞」,暴露出芭蕾中的亚洲人刻板印象。 近年来美国的「告别扮黄脸」(Final Bow for Yellowface)计画,积极推广消弭芭蕾中的种族偏见。发起人陈肇中(Phil Chan)接受笔者视讯专访,谈论如何将古典芭蕾中不当的文化挪用,转化为多元包容的变革契机,并期待为亚洲舞者争取表现空间,丰富当代芭蕾的创新能量。

PAR / 第339期 / 2021年05月号

拯救未来,还是投资未来? 侧记「好哲凳系列讲座PART 04:谁该为地球的未来负责?」

两厅院「好哲凳」系列讲座今年第三场「谁该为地球的未来负责」,选在「世界地球日」前两日於戏剧院大厅举办,邀请台大哲学博士讲师周咏盛与主持人朱家安共同主讲,开放厅院青与高中学子限额报名,并在现场应景设置「世界地球日」活动小卡,与听众一起以集思讨论的方式,面对刻不容缓的环境保护与经济/科技开发议题。

PAR / 第339期 / 2021年05月号

胖子有问题,或是社会有问题? 侧记「好哲凳系列讲座PART 03:这世界对胖子公平吗?」

国家两厅院打开与青年的对话,让剧场不只是表演艺术的展演平台,重探剧场的公共性,从青年的生活经验出发,成为促进哲学思辨的场所。今年第二场「好哲凳」系列讲座由哲学作家朱家安主持,邀请林昱君(Amy)、谢莉君(马力)以「这世界对胖子公平吗?」为命题,於2021年4月16日在南港高中展开讨论。

PAR / 第339期 / 2021年05月号

美?不美? 一切都不简单…… 侧记「好哲凳系列讲座PART 02:美感有客观基础吗?」

由两厅院与「简单哲学实验室」创办人朱家安共同规划的「好哲凳」系列讲座,在去年(2020)年底由前文化部长郑丽君打头阵举行示范场,开启两厅院与青年学子进行哲学对话的第一枪,今年首场则选在台北市立中山女子高级中学,由主持人朱家安与对生物、科技与行销涉猎颇深的前泛科学主编、诠识数位CEO陆子钧共谈,以「美感有客观基础吗?」为基本命题,邀请学子们重新思考习以为常的生活对话里,潜藏那些价值判断的问题。

PAR / 第339期 / 2021年05月号

NTCH Salon 剧院沙龙:剧场.议场X「思辨机构」系列讲座摘要 后疫情时代的国际发展与连结

从2019年底迄今的疫情,让原本活络的表演艺术国际巡演与交流顿时止步,面对全新的国际旅行困境,第六场讲座即以「后疫情时代的国际发展与连结」,邀请新媒体艺术家及编舞家苏文琪、经营东南亚艺术家交流网络的思剧团总监高翊恺与国家两厅院艺术副总监施馨媛,抛出对此局面的可能解方与未来想像。

PAR / 第339期 / 2021年05月号

从现场演出到线上直播 疫情下的《茱莉小姐》 幕后的艰难挑战

疫情垄罩下的英国剧场,如何在封城令下继续为观众演出?如何在防疫要求下进行排练?如何在无观众现场演出与直播摄影要求下,演员与工作人员维持表演的能量与技术的平衡?旅英台湾导演林大貂在彻斯特「故事屋剧院」执导的《茱莉小姐》经历了从舞台现场到线上直播的排练制作过程,藉由她的分享,让台湾读者看到英国剧场人如何克服万难,让表演继续……

PAR / 第338期 / 2021年03月号

面对剧场寒冬 寻找展现创意的生存法则 旅德台湾剧场创作者的「疫情限定版」线上作品

在Covid-19疫情肆虐下,剧院关闭,制作腰斩,剧场艺术家如何在这样的情境下突破难关、继续产出作品?两位旅居德国的创作者——樊怡君与罗芳芸在如此困境中分别完成了舞作《MUDRA》与纪录式剧场作品《Home away from home》,她们突破了那些难关?又得到了那些支援?作了多少妥协的同时又发现了怎样的视角?

PAR / 第338期 / 2021年03月号

当透过影像的观看变为前提…… 台日舞蹈线上交流工作坊侧记

往年在美国表演艺术专业人士协会年会同步举行的「东亚当代舞蹈艺术节」,今年因疫情之故转为台日线上交流工作坊,由日方邀请两位舞踏家鲸井谦太?和奥山???,与原订要在艺术节中演出的台湾编舞家郑皓与苏威嘉,进行为期半年的深度交流。本文为该工作坊最后一场的侧记,读者可看到台日舞蹈工作者如何突破视讯限制、设计身体练习,以达成交流目的,为舞蹈在国际交流上的可能性带来了一丝崭新的曙光。

PAR / 第338期 / 2021年03月号

NTCH Salon 剧院沙龙:剧场.议场X「思辨机构」系列讲座摘要 给下个世代的艺术教育与人才培力

第五场讲座聚焦表演艺术的未来,主题是「给下个世代的艺术教育与人才培力」,邀请皆著力於艺术人才培育的两个场馆之代表——国家两厅院副总监许美玲与台北表演艺术中心节目经理林采韵,分享各自单位在培力人才上的思考与规划,也邀请自身参与培育计画的青年编剧陈弘洋与长期观察表演艺术生态的导演兼国艺会董事傅裕惠,分享其参与经验与观察心得。