2026/9/12~20
台北 万晓座剧场
Gala A
日本聋人艺术家团队《终点站的轨迹》
众月艺创所╱林靖岚《沉默的世界:渡口》
2026/9/17~18 14:00
Gala B
丹麦Teater5005《边缘》
大可创艺潘思廷《Now Stop!》
9/19~20 14:00
Showcase
2026/9/19 20:00
台北 万座晓剧场
即将于9月12日在台北万座晓剧场登场的「2026亲爱的月光国际聋人艺术节」(Just Sense It Inclusive Deaf Arts Festival),邀请来自台湾、日本、丹麦及越南的艺术团队,集结戏剧、手语、肢体、拟真视觉叙事(Visual Vernacular,简称VV)、工作坊与国际论坛等领域,旨在打破语言与感官的界线。
艺术节的策展人、大可创意艺术总监潘思廷,去年带著编舞家王珩与舞者林靖岚的作品《Feel Together:百合》,参加东京国际聋人艺术节(TIDAF),意外发现TIDAF 的聋人观众占了95%,定位清楚,和台湾一直以来的共融形式很不一样。其中最特别的是一套拟真视觉叙事VV的手势系统,就是不借由道具,只靠手势、表情与空间中的移动,就能展现出电影的镜头语言,从全观到特写,快转倒带慢动作,或是在第一人称与第三人称间做切换,交流时发现大家好像都知道这套VV系统,而日本也有不少这方面的师资。
今年潘思廷去欧洲参加聋人艺术节与论坛,发现VV表演技巧在欧洲聋人艺术节很盛行,成熟到可以举办竞赛,选出欧洲区、美洲区冠军等。相比之下亚洲VV的发展较晚起步,台湾4、5年前曾举办过VV的大师讲座,但只透过演讲来让大众认识,缺乏实际操作,对聋人表演的认知多停留在共融,跨媒材与科技的再使用。因此这次特别邀请日本知名聋人艺术家兼 VV 大师那须映里(Eri Nasu),来台举办大师班与大众参与工作坊,这套方式不仅大大丰富聋人艺术表演的想像空间,对一般创作的思维也有系统性的帮助。
延续2025首届国际聋人艺术节后的热烈回响,今年参照了日本与欧洲的经验,扩大举办,包含了演出、工作坊、讲座论坛与Showcase。这次有两档国际节目,是从去年东京国际聋人艺术节中挑选,让台湾观众可借此看到欧洲与日本是如何运用VV系统创造剧场的可能性。
丹麦Teater5005剧团的《边缘》(On the Edge),已经巡回10国,不仅参加聋人艺术节也打入一般艺术节的市场,并获得欧盟艺术共融计划创意基金补助。主创导演是听人,双人表演者是分别来自丹麦与法国的聋人,舞台、服装与灯光设计则由欧洲著名聋人艺术家操刀,主角是位乐于助人、有著完美主义的剧场工作者,剧情描述他在剧场一日的工作与生活琐事中,因过度压抑与自我要求,让他的感知陷入扭曲,在虚实之间摆荡跳跃,进而带领观众进入他拉扯的内心世界。
来自日本的《终点站的轨迹》也是双人演出,演出已超过50场,剧情描述表演者搭上了同班列车,发现彼此都是聋人,从历史出发探讨了属于聋人的乌托邦,1880年国际聋人教育会议(米兰会议),决议全面禁止在学校使用手语,要求聋人学习唇语来融入正常人的社会,这对全球听障教育造成长达百年的负面影响,打压手语发展,造成聋人学习障碍。这个作品的原始制作由著名的日本聋人演员米内山明宏与那须英彰于1995年于东京首演,透过田野调查访问聋人前辈,得知过往压制手语文化的历史,而发展出这个深刻的作品,透过打手语的讨论与肢体的表达,在密闭车厢中呈现出聋人在历史中的状态,让观众看待聋人对社会与历史的探讨。
台湾制造的两出节目则是《Now Stop!》与《沉默的世界:渡口》。潘思廷的《Now Stop!》延续先前作品《软烂的力量》,田调聋人的生活状况,从姊弟相互依存的关系展开,聋人在家中仰赖听人的照顾,当听人离开家庭,聋人要如何面对生活上的挑战?这不限于聋人,观众也能自我投射,离开依赖后的自我面对。剧组请来韩国大型音乐剧导演编舞金到厚担任动作设计,将情绪上的表达转化为肢体动作,表演者林靖岚有民族与流行舞基础,陈怡仲与日本表演者近籐辰哉都有街舞背景,面对这样的跨国跨语言的制作,导演以流畅的视觉,肢体动作来突显原本秩序的崩塌与面对独立的挫败。
林靖岚的《沉默的世界:渡口》灵感来自立法院删掉了手语翻译的预算,以致聋人看新闻时,手语翻译区一片空白,以此探讨失去资讯来源时的焦虑与沟通的重要性。4位演出者包含两位聋人两位听人,其中一位听人是专业手语翻译,林靖岚将手语翻译化为渡河的「船夫」,扮演两个世界沟通的桥梁,透过几个段落来探讨权力失衡、身体语言与聋听文化间的碰撞,并由船夫╱手语翻译串接起来。
Showcase部分则由5位国际评审从7个国家21件作品中选出3档演出:刘劲昀 《关于夜的一切》获「英特盛(GIS)共融艺术新月奖」优选剧本,主题是变装皇后的文化、父亲性别的重置,与家庭关系与自我认同等议题,亮点在于饰演父亲的资深演员李明哲将挑战性别转换的演出。蒋皓任《Suspiria》跳脱传统剧场形式,以他开发的即时互动介面,结合手势侦测、光影与即时影像处理技术,还有现场的乐音设计,探索灵魂是否能被「看见」,结合科技与肢体的呈现。越南编舞家Lyon Nguyen带来作品《A Boundless Walk through Quiet Air》,与两位聋人表演者合作,以童年回忆与物件使用来呈现日常生活的舞作。
这次国际聋人艺术节的企图宏大,透过观摩与学习,让聋人与听人一起打开世界的窗,共享同个月光,看见美好。
